1 / 57

Paul Klee

Paul Klee. פאול קליי(1940-1878) צייר יליד שוויץ ממוצא גרמני. בין השנים 1898 -1901 למד במינכן אמנות אצל הרמן שטרוק. מאוחר יותר השתלם בתחום זה באיטליה.

clovis
Download Presentation

Paul Klee

An Image/Link below is provided (as is) to download presentation Download Policy: Content on the Website is provided to you AS IS for your information and personal use and may not be sold / licensed / shared on other websites without getting consent from its author. Content is provided to you AS IS for your information and personal use only. Download presentation by click this link. While downloading, if for some reason you are not able to download a presentation, the publisher may have deleted the file from their server. During download, if you can't get a presentation, the file might be deleted by the publisher.

E N D

Presentation Transcript


  1. Paul Klee

  2. פאול קליי(1940-1878) צייר יליד שוויץ ממוצא גרמני. בין השנים 1898 -1901 למד במינכן אמנות אצל הרמן שטרוק. מאוחר יותר השתלם בתחום זה באיטליה. פול קליי הכיר את יצירות האימפרסיוניסטים, סזן וואן גוך, אבל החליט לבחור בדרך חדשה והצטרף בשנת 1912 לקבוצת האקספרסיוניסטים הגרמנים "הפרש הכחול" אשר הונהגה על ידי האמן קנדינסקי. On a Motif from Hamamet 1914

  3. Hammamet with Its Mosque 1914

  4. Remembrance of the garden 1914

  5. Dream City 1914

  6. Station L 112, 1918

  7. Villa R 1919

  8. Small Rhythmic Landscape 1920

  9. Runner at the Goal, 1921

  10. “To paint well is simply this: to put the right color in the right place." Paul Klee

  11. בביקורו בטוניס בשנת 1914 צייר בעיקר בצבעי מים כאשר הוא מוותר על פרספקטיבה ומתמקד ביצירת נופים שטוחים לחלוטין. SouthernGardens Tunis 1919

  12. הציור "אנגלוס נובוס", נרכש בשנת 1921 על ידי פילוסוף התרבות היהודי-גרמני ולטר בנימין, וזכה לאזכורים ומחקרים רבים בתולדות התרבות המודרנית. לאחר מותו של בנימין עבר הציור מעזבונו אל ידידו, הפרופסור למיסטיקה יהודית גרשם שלום, מבכירי אנשי הרוח בישראל של שנות החמישים והששים. ה"אנגלוס נובוס" השפיע ועדיין משפיע הן על אמנים וציירים, הן על פילוסופים והוגי דעות, והן על אוצרים והיסטוריונים של האמנות. הציור היה חביב ויקר מאוד לגרשם שלום, ולאחר פטירתו מסרה אותו אלמנתו, פניה שלום, למוזיאון ישראל בירושלים, שם הוא מוצג במסגרת מוצגי הקבע. Angelus Novus 1920

  13. Revolving House 1921

  14. בין השנים 1922 - 1930 שימש כפרופסור ב"באוהאוס" - בית הספר הגבוה לעיצוב ואדריכלות בערים הגרמניות דסאו ווימאר. מאוחר יותר הורה באקדמיה לאמנות שבדיסלדורף. כבר אז היה אומן מפורסם של אסכולת האוונגרד. פול קליי בחדר עבודתו ווימר 1922

  15. Red Balloon 1922

  16. A Young Lady's Adventure 1922

  17. Ghost of a Genius1922

  18. "The Mask with the Little Flag" - 1925 Senecio (Old man) 1922

  19. Landscape with Yellow Birds 1923

  20. Ventriloquist and Crier in the Moor 1923

  21. The Goldfish, 1925

  22. Cat and bird 1928

  23. Highway and Byways 1929

  24. Little Jester in a Trance 1929

  25. קליי השתמש בעבודותיו בסגנונות רבים, בדרך כלל בסוריאליזם. הוא היה מאחרוני הציירים בז'אנר הקוביזם. מקובל לומר שבאומנותו המופשטת של קליי , כמו גם ביצירותיהם של הציירים קנדינסקי ופיקאסו, הוא פיתח שפה ואוצר מילים משל עצמו: שפה של צורות, סמלים וצבעים, שאפשרו לו לבטא את חזונו הפנימי. Siblings1930

  26. The Kettledrum Organ 1930

  27. למראה יצירותיו אפשר לומר, שתמונה בלי שירה אינה אלא אטיוד או כתם דקורטיבי. יצירותיו פועלות עלינו פעולה של נעימות לא בכוח עומקו הרב ולא בכוח קסמו של וירטואוז גדול, אלא בכוח השירה המורגשת בהן: ריתמוס מוזיקאלי וחן של קסם לירי ,הפונה אל הרגש, אל כוח הדמיון הסובייקטיבי . פשטותו הוא יסוד יצירתו. ההרמוניה של צבעיו, שהגיעה לדרגה גבוהה כל כך של יופי פלסטי,מתאחדת בכור היתוך של השכל. הוא מרבה ביותר באימפרוביזציה של ההפשטה. Chessboard 1931

  28. Dampfer und Segelboote, 1931

  29. Super Chess 1931

  30. The Future Man 1932

  31. Ad Parnassum 1932

  32. בגרמניה התרכזו האמנים בבעיות הצורה הטהורה פחות מאשר בצרפת. האקספרסיוניזם היה ביטוי להרגשות סובייקטיביות ביחסן למציאות האובייקטיבית או לעולם הדמיון. אלה שהיו קשורים יותר במסורת האמנות הגרמנית לא נמשכו, מלכתחילה, לאימפרסיוניזם – כסגנון שאינו מתאים למזג הצפוני – ושאפו לביטוי עצמי באמצעות משיכות מכחול עזות ואמיצות, קווים חזקים, ניגודי גוון בולטים וגוונים אינטנסיביים. בשיטה זו יצרו תמונות נהדרות, כמעט פראיות בעצמתן, שאורגנו בדייקנות ונתנו ביטוי מיוחד לרגשות חזקים. האקספרסיוניזם הגרמני, שפול קליי נמנה בין הבולטים בתנועה זו, היה המשך ישר של הציור והחריטה, מתקופה קדומה יותר בארץ זו. צמיחתו הייתה מקבילה בזמן לזו של סגנון הפוביזם בפריס. Park of Idols 1939

  33. Polyphony 1932

  34. Mosaic - 1932Like

  35. Fire at Full Moon, 1933

  36. הביטוי החופשי והאינטואיטיבי ביותר לדמיון טהור מצוי, אולי, ביצירותיו של פול קליי. בדומה לאקספרסיוניסטים הגרמנים ירש אף הוא את הקווים ואת הנטייה לדמיון שבסגנון הגותי. סלידתו מכל סגנון אמנותי שיש בו השלייה אופטית, הביאתו אל נוסח יצירתם של ילדים ופרימיטיביים ומתוך כך ביקש להעלות על הבד את תגובותיו הרגשיות באמצעים של קו, צבע ומבנה שטח. הצופה המחונן בדמיון נישא על תמונותיו של קליי לעולם של שעשועי דמיון ונהנה ממשטחים עשירי חן. Structural II 1934

  37. Hardy Plants, 1934

  38. Aviatic Evolution, 1934

  39. Drawn One 1935

  40. Landschaftsteile II 1935

  41. עם עלייתם של הנאצים לשלטון בשנת 1933 עזב קליי את גרמניה, התיישב בשוויץ ולא שב אליה מעולם. הוא חיבר ספר על האמנות המודרנית וזנח את הסוריאליזם. קליי הפך לאחד מחלוצי הציור המופשט ותמונותיו מתאפיינות בממדיהן הקטנים , בעדינותן ובדמיון חולמני. Arches of the Bridge Break Ranks 1937

  42. Landscape with Black Columns

  43. Colour Mixing

  44. The Rose Garden

  45. Red and green accents

  46. למרות שיצירותיו נראות לרוב מופשטות לחלוטין, בעלות מרכיב חזק של דמיון, לעולם לא הפסיק קליי להתבונן בטבע ולטעון שתהליך זה הוא הכרחי, אם כי לא התייחס לטבע כאל מודל אלא כנושא שאפשר ללמוד ממנו. ביצירתו הביא קליי חזונו בעיקר על ידי הקו והצבע. כמעט כל יצירותיו נושאות את חותם גאוניותו. Comedians' Handbill -1938

  47. Embrace1939

  48. And not ashamed 1939

  49. Death and Fire 1940

More Related