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Le Post Impressionnisme

Le Post Impressionnisme. L’Impressionnism vs. Le Post - Impressionnisme. Les couleurs claires Les formes ne sont pas importantes Les lignes sont faibles ( weak ) On peint vite pour capturer le moment L’œil est important On montre la réalité changée par la lumière .

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Le Post Impressionnisme

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Presentation Transcript

  1. Le Post Impressionnisme

  2. L’Impressionnism vs. Le Post -Impressionnisme • Les couleurs claires • Les formes ne sont pas importantes • Les lignes sont faibles (weak) • On peint vite pour capturer le moment • L’œil est important • On montre la réalité changée par la lumière • Les couleurs très vives (lively) • Les formes sont très importantes • Les lignessont fortes • On réfléchit et fait des études avant de peindre • l’esprit c’est plus important que l’œil • On s’intéresse au symbolisme des couleurs et pas à la réalité

  3. Vincent Van Gogh 1853 – 1890 • Il est né aux Pays Bas (Netherlands) mais il a passé la plupart de sa vie en France. • Il a fait beaucoup de métiers avant de devenir artiste à l’âge de 25 ans. • Son frère, Théo, l’a encouragé et aidé.

  4. Pour lui, les couleurs sont symboliques • Le bleu = la divinité • Le jaune = l’amitié • Le rouge = les passions de l’homme, les mauvaises choses

  5. Les Mangeurs des Pommes de Terre 1885 • Les Tournesols 1887 (Sunflowers) • Le Facteur Roulin1888 • Autoportrait • Le Docteur Gachet 1890 • La Nuit Étoilée 1889 (Starry Night)

  6. Paul Gaugin 1848-1903 • Il était un businessman avec une femme et six enfants mais il a tout quitté pour devenir artiste. • Il était très égoïste. • Il a habité en Bretagne, àla Martinique, et à Tahiti. • Il a symbolisé la nature mais ses symboles sont très personnels

  7. Il a voulu créer un art primitif, décoratif et simple. • Il était obsédé par l’idée de la retour à la nature et à la simplicité de la vie primitive. • Ses couleurs sont brillantes, les formes plates, l’atmosphère mystérieux.

  8. Autoportrait 1889 • Fatata Te Miti 1892 • Paysage Bretonne 1886

  9. Georges Seurat 1859-1891 • Il s’intéresse à la lumière et aux couleurs, comme Monet, mais il a travaillé très lentement. • Il a employé les petits points de couleur pour créer un ensemble visuel (Le Pointillisme). • Il a employé les maths et la physique pour formuler ses compositions.

  10. La Grande Jatte 1889 • Le Cirque 1891 • La Parade 1888 • Il a voulu plus de forme et solidité que les impressionnistes. • Il n’a pas montré ses émotions dans ses peintures (comme Van Gogh a fait).

  11. Henri de Toulouse-Lautrec 1864-1901 • Il était nain (dwarf) à cause de deux accidents • Parce qu’il était d’une famille très riche, il n’avait pas besoin de vendre ses tableaux. • Il aimait les couleurs des impressionnistes et la vie de la ville, mais il a développé son propre style.

  12. Il a employé beaucoup de lignes et de grands espaces (spaces) de couleurs vives. • Il aimait les silhouettes (profile/outlines). • Il a peint • Les cabarets (nightclubs) • Les danseuses • Les chevaux • Le cirque • Il a admiré le mouvement. • Il a fait des affiches (des posters) pour ses amis des cabarets

  13. Au Moulin Rouge 1892 • La Goulue 1892 (une danseuse) • Jane Avril 1893 (une danseuse) • Autoportrait

  14. Paul Cézanne 1839-1906 • Il s’intéressait à la géométrie en art • Ses compositions étaient des petits plans (geometric planes) de couleur • Il a employé un pinceau (artist’sbrush) très large pour faire ses plans. • Il a peint beaucoup de natures mortes (still life) et paysages (landscapes)

  15. Il a travaillé très lentement. • Les impressionnistes ont voulu effacer (erase) la forme, Cézanne l’a exagérée. • Après Cézanne, c’est l’art moderne, l’art abstrait (abstract) • Il était l’inspiration de Picasso.

  16. Nature Morte • Le Mont Sainte Victoire • Madame Cézanne • Les Joueurs de Cartes 1893-1896

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