La música vocal religiosa

1. La música vocal religiosa GRUPO FORMADO POR: Rodri Brasero, AliHernanpérez, MaximilianWalcowikz, Carol Hernández, Adri Martínez y Victor García. 3º B ESO Ignacio ellacuría Prof.: Marta Fernandez

2. INDICE • Introducción • Policoralidad • Formas musicales del barroco: - Cantata. - Oratorio - Pasión • Origen del Oratorio • Citas contemporáneas de la música vocal del barroco • Audición comentada.

3. INTRODUCCIÓN • En el Barroco la música religiosa siguió teniendo gran importancia. Tanto la iglesia protestante como la católica utilizarán nuevas formas musicales para influir emocionalmente en sus fieles. .

4. Novedades de la música vocal religiosa del Barroco • POLICORALIDAD • Un nuevo concepto musical aparece en el Siglo XVI. Nace en la Catedral de San Marcos en Venecia a cargo de sus maestros de capilla: los más importantes los Gabrieli; Andrea Gabrieli y Giovanni Gabrieli. Los compositores de esta Catedral empiezan innovar sobre su música para causar un mayor efecto y belleza sobre el público, dada las características acústicas de las que gozaba ese lugar. La música era realmente importante en celebraciones de esa época, servía para predisponer a cada alma a abrirse y unirse con Dios. Esto fue innovador porque se dejó de escuchar la música en medio de la calle, y pasó a escucharse sentado en un lugar cerrado, escuchar la música de los Gabrieli sería una situación embriagadora.

5. La policoralidad surge cuando se aprovecha el enorme espacio que proporciona la catedral, sus dos órganos ubicados a los lados opuestos, situando grupos corales e instrumentales que al interpretar su música causaban un efecto envolvente único. Estas obras se reproducían eficientemente con las peculiaridades de la catedral: los ecos, los timbres… La sensación de escucharlas sería mucho mayor que cuando apareció el estéreo en la reproducción de audio

6. Esta música se difundió e imitó por toda Europa componiéndose multitud de obras en este estilo adaptadas a las distintas características de cada catedral. .

7. Formas musicales del Barroco

8. La cantata • El término ``cantata´´ procede del italiano per cantare. En un principio se aplicaba a toda obra vocal pero luego se reservo para una composición interpretada por uno o varios solistas vocales con acompañamiento instrumental, con o sin coro.

9. Los primeros creadores de cantatas fueron los compositores italianos Rossi, Cesti y Stradella. Más tarde apareció la cantata sacra en forma coral, cultivada por buxtehude y posteriormente, la cantata en forma combinada con coro, solistas y conjunto instrumental, tan desarrollada en el periodo barroco. En principio la cantata es una especie de oratorio corto, con argumento generalmente profano y no necesariamente religioso. Los compositores más conspicuos de este tipo de cantata fueron Bach y AlessandroScarlatti. .

10. Eloratorio • El oratorio es similar a la ópera pero sin escenografía, una especie de ópera en forma de concierto. En él se sustituye la acción dramática visible por el relato de un narrador. El argumento del libreto es siempre de fondo religioso, con pasajes tomados frecuentemente de las Sagradas Escrituras. Existen, desde los inicios del género, oratorios con texto latín, para la cuaresma y oratorios en lengua vulgar.

11. Al igual que las óperas el oratorio suele constar de preludio u obertura, recitativos, arias, coros… • A partir de 1637, aproximadamente la ópera y el oratorio toman rumbos diferentes y hasta opuestos. La ópera se hizo cada vez más profana y realista, mientras que el oratorio devino más intimo y estático desde el punto de vista escénico, con temas exclusivamente religiosos y moralizantes. Esta forma se desarrollo mayormente en Alemania, mientras que la Opera lo hizo particularmente en Italia desde su nacimiento. .

12. La pasión • La pasión es un género musical que consiste en la narración de la pasión de Jesucristo, siguiendo para ellos el texto de alguno de los evangelios. Desde un punto de vista formal la pasión es un oratorio. • Aunque se sabe que escribió más pasiones solo nos han llegado dos grandes obras de Bach. • Pasión Según San Mateo: más difundida • Pasión Según San Juan: mayor atención (lírico y dulce) • Hay otras dos que están extraviadas.

13. Hace algunos años se han escrito tres nuevas pasiones de diferentes autores • Pasión según San Lucas: KrzysztofPenderecki • La pasión según San Juan: Sofía Gubaidulina. • La pasión según San Marcos: Osvaldo Golijov.

14. Temas para investigar

15. Oratorio (nacimiento) • El oratorio nació con el propósito de influir musicalmente contra la reforma protestante. Su nombre se debe a que los más antiguos que se recuerdan proceden del oratorio de San Felipe Neri, en Roma. Se trata de una composición para solistas, coro y orquesta, generalmente destinada a sala de conciertos, en la que suele combinarse el elemento épico de carácter religioso y divino con el humano.

16. El oratorio no presenta las dificultades escénicas de la ópera aunque curiosamente, comparta muchos elementos con ella, ya que sus orígenes se situan en la segunda mitad del siglo XVI. .

17. Citas contemporáneas de música vocal religiosa del barroco Te Deum (Charpentier) • Marc AntoineCharpentier compositor del motete polifónico en Re mayor ''Te Deum'' (H.146) el cual compuso entre los años 1688 y 1698 durante su estancia en la iglesia Saint-Louis en París ocupando el puesto de director musical.Sólo se conservan cuatro de las seis configuraciones que realizó el compositor. Se cree que la composición se interpretó durante los festejos de celebración de la victoria en la batalla de Steinkirk en Agosto de 1692.

18. El preludio a la obra es bastante conocido por que es la introducción de la Eurovisión . Este tema también fue usado en la introducción de la película La Olimpiada de Bud Greenspan.La composición está orquestada para ocho solistas y coro, acompañados de conjunto instrumental de un violín, dos violas, contrabajo, flauta, oboe, y fagot. El bajo continuo se deja a cargo de un órgano y puede usarse de apoyo una viola da gamba.

19. (Hallelujah) HändelMessiah • El Mesías HW 56 es la obra más conocida de GeorgFriedrichHändel aunque no debe ser considerada como característica, ya que ocupa un lugar único dentro de la extraordinaria colección de oratorios handelianos. En los demás oratorios de Händel se reconoce una marcada influencia italiana, la música del Mesías se arraiga en las antiguas pasiones y cantatas alemanas.

20. La obra se compuso en Londres, en 1741, con una extraordinaria rapidez (tres semanas) . El texto de esta obra fue compuesto por Charles Jennens basándose tan solo en la Biblia , la obra se divide en tres partes, Jennens presento como una ópera la composición . Los fragmentos bíblicos cuentan la vida de Jesucristo.

21. Champions League ''Zadokthepriest'' • El Himno de la Liga de Campeones de la UEFA, titulado de manera oficial simplemente como Champions League, es una composición de Tony Britten consistente en arreglos sobre una pieza de GeorgFriedrichHändel llamada ZadokThePriest en español: Zadok el sacerdote), perteneciente a la serie de los cuatro CoronationAnthems (himnos de coronación).

22. La UEFA eligió a Tony Britten en 1992 para llevar a cabo la creación de su himno. Una vez arreglada la composición original de Händel, Champions League fue interpretada por la Royal PhilharmonicOrchestra y el coro de la Academy of St. Martin in theFields. La letra de la canción está escrita en los tres idiomas oficiales de la UEFA, es decir, en inglés , francés y alemán.

23. Lambarena ''Bach toAfrica'' • Creación de MariellaBerthéas y la fundación ''L'EspaceAfrique''. Lambarena reúne los dos elementos musicales muy distintos, los cuales concuerdan correctamente : la música de BACH y las melodías y los ritmos nativos de su patria por adopción, el Gabón. Los compositores Hughes de Courson y Pierre Akendegué empezaron su labor para Lambarena combinando las armonías tradicionales de Bach con diferentes armonías étnicas del Gabón (hay por lo menos 42 grupos étnicos diferentes en un país de tan sólo un millón de habitantes).

24. Cantata del Café '' Bach '' • La Cantata del Café de tema cómico y un carácter profano obra compuesta por Bach. .Una partitura de J.S. Bach. Su argumento es simple: el padre considera a la afición desmedida por el café de su hija es bastante excesiva y ella, la hija, no está dispuesta a dejar de beber el café. La resolución es fácil: el padre la casará y ella sólo se casará si el marido le permite beber todo el café desee…

25. . Picander, fue uno de los principales escritores de Bach, el libreto de la Cantata del Café no es, con toda seguridad, lo más sesudo de la producción dramática de Picander.Por el contrario, la música es de lo más placentera. La Cantata del Café es una de las obras de Bach mejor lograda, sobre todo si se pone especial atención a su producción profana.

26. Cantata 147 '' Bach '' • La cantata HerzundMundundTatundLeben BWV 147 de Johann Sebastian Bach (El corazón y la boca, y los hechos y la vida) fue compuesta para la fiesta de la Visitación de la Virgen María, que en la liturgia luterana se celebra el 2 de julio, fecha en que fue estrenada en 1723 en Leipzig. Fue compuesta, en cambio, en su primera versión, en 1721, si bien reelaborada para su posterior estreno por razones litúrgicas (no se permitían, en Leipzig, las manifestaciones descriptivas en las cantatas, en tiempo de adviento o cuaresma).Esta cantata es una de las más célebres de Bach, en especial, la sección sexta (que se repite en la décima), conocida como JesubleibetmeineFreude (Jesús sigue siendo mi alegría) la cual aparece representada en un xilófono de una inmensa longitud es un anuncio japonés de teléfonos móviles. .

27. Audición Comentada HallelujahChorus: GeorgFriedrichHaendel

28. Idioma: Inglés • Forma musical: Oratorio. • Es el movimiento nº 39 de la 2º parte de la obra de haendel llamada mesías. • Texto: procede de tres pasajes en el Nuevo Testamento: • Voces principales: soprano, contralto, tenor y bajo. • Voces secundarias: coro y orquesta, con sección de cuerdas frotadas con bajo continuo, timbales e instrumentos de viento. • Tono:  Re mayor • Tempo: allegro

29. texto •  La primera estrofa aparece primero en homofonía (lo que produce claridad y rotundidad al texto). • El téxto :"He shall reign for ever and ever" aparece en contrapuntoimitativo (simbolizauna duración infinita) • El texto "King of Kings, and Lord of Lords" está repetido, cada vez más agudo, en homofonía en las dos voces femeninas del coro, mientras que las masculinas acompañan con "forever and ever".

30. Se distingue claramente una célula asociada en el coro al texto "Hallelujah", que aparece constantemente en todo el movimiento y que es lo que todos recordamos de él •  Hay un claro simbolismo de lo terrenal y lo humano en el descenso melódico, en homofonía, con el texto "TheKingdom of thisworld" (El reino de este mundo), que provoca contraste con "theKingdom of our Lord" (el Reino del Señor), que evoca de nuevo la Gloria. .

31. FIN