309-22 陳羿嘉

1. 309-22 陳羿嘉

2. 日出 • 這是莫奈描繪法國勒阿弗爾港口一個多霧早晨的景象：海水被晨曦染成淡紫色，天空被各種色塊暈染成微紅，水的波浪由厚薄、長短不一的筆觸繪就，三隻搖曳的小船在薄塗的色點中顯得朦朧模糊，船上人影依稀可辨，遠處的工廠煙囪，大船上的吊車等若隱若現。畫家把從一個窗口上看到的這一印象收入畫布上，如此大膽地用零亂的筆觸來展示霧氣交融的景象，是史無前例的，這幅作品震撼了畫壇。

3. 三位樂師 • 畢卡索和布拉克堪稱是立體派最主要的開創者。他們突破傳統單一視點的觀察，以多視點、多角度去觀察事物和表現事物，將對象分割成許多幾何形色塊，更進一步將它們同時呈現出來，同時將「視覺」與「知識」的經驗合而為一。雖稱立體，但實際上空間是被壓縮成平面。亦即立體派本質上是破碎的三度空間形式，進入平面圖案與色彩，交疊並且糾結在一起，如人體結構的形狀與部位，可以同時看到正面與背面，有時並出現重疊複合的幻影，也就是在同一畫面上，前後、左右、周圍的景觀、內外的狀況，同時都可以表現出來。

4. 蒙那麗莎 • 達文西開始畫「蒙娜麗沙」這段時期，已對繪畫漸漸厭煩，他寧願花時間從事幾何學。而從達文西跟人書信往返中，我們也發現這個熱愛科學的學者，其宗教信仰很自然的趨向神秘的泛靈主義，神就是大自然與自然法。這好像也是很多熱愛科學的人會走向的宗教信仰模式。我們在二十世紀末，會很有趣的發現，這樣的神秘體驗與大自然法就是神的泛靈宗教模式，仍存在很多人的心中。 這正是「蒙娜麗莎」微笑背後的深刻含意。

5. 格爾尼卡 • 在畢卡索的畫中，一些和戰爭的苦難、悲傷有關的創作中都是以不同淺的灰色構成的。 一九三七年一月，西班牙政府要求畢卡索為「進步與和平」畫展創作一件特別的作品參展。正當他思考畫題時，畢卡索從報上得知西班牙的格爾尼卡遭到德軍的轟炸，死傷好幾千人，他決定以這個不幸的事件做為參展作品的主題。

6. 最後的晚餐 • 對達文西而言，最難的是出賣者猶大與基督的表情。達文西為了找到猶大的靈感，街頭巷尾到處觀察市井小民與無賴、流浪漢，最後達文西說，12門徒已用盡靈感，不知如何描繪耶穌。 　　 的確，跟12門徒相比，耶穌的確畫的最不出色，我們只知道達文西企圖將基督畫成悲傷與順從、而非英雄的模樣。 　　「最後晚餐」這幅畫有幾個特點，譬如所有人物全沒有聖光，強調現實生活、普普通通的人。連耶穌頭上都沒有聖光，達文西僅只用透視法，讓耶穌成為中心，用窗口之光取代聖光，並使猶大背光置身黑暗中。猶大也不像傳統般與耶穌眾門徒分開，而是放在眾人之中，甚至靠近耶穌，以使主題更戲劇性：我身邊的人要賣我。