Bauhaus

1. Bauhaus Realizado por: - Isaac Blum - Patricia Gunczler - Eyal Yadgar - Daniel Fridzon - Vanessa Katz

2. Antecedentes • Walter Gropius (1883 –1969), un arquitecto alemán, formaba parte de un movimiento pre-WWI denominado Werkbund. • Werkbund buscaba integrar el arte y la economía, y deseaba agregarle un elemento de la ingeniería al arte. • Otro de sus objetivos era elevar el orgullo de los trabajadores industriales, propulsando la producción de arte útil.

3. Antecedentes • Reunieron arquitectos, artistas, dueños de fábrica para logar esto pero fallaron y se fueron desintegrando con el estallido de la WWI en 1914. • Después de la derrota de Alemania en WWI, la economía estaba colapsando y era la necesidad de una nueva línea de pensamiento era inminente. • Algunos tomaron el marxismo, otros el fascismo y ninguno el capitalismo.

4. Antecedentes • La misión de los intelectuales se convirtió en satisfacer las necesidades de los obreros. • En 1919, Walter Gropius es invitado a dirigir una nueva escuela que se formaría de la fusión de la Escuela de Arte de Weimar y de la Escuela de Arte y Destreza de Weimar. Esta fusión fue llamada Bauhaus.

5. Bauhaus: la escuela que evolucionó al mundo • Fundada por Walter Gropius en 1919, en Weimar, Alemania. • Era la escuela de arte más moderna de esos tiempos. Una escuela vanguardista. • Gropius declaró en un manifiesto: “ la meta de la nueva escuela es que artistas y artesanos debían trabajar juntos en la construcción de un futuro.” GROPIUS

6. Bauhaus: la escuela que evolucionó al mundo Gropius: “ Arquitectos, escultores, pintores, todos nosotros debemos regresar al trabajo manual … Establezcamos, por lo tanto, una nueva cofradía de artesanos, libres de esa arrogancia que divide una clase de la otra y que busca erigir una barrera infranqueable entre los artesanos y los artistas. Anhelemos, concibamos y juntos construyamos el nuevo edificio del futuro, que dará cabida a todo a la arquitectura, a la escultura, a la pintura en una sola entidad y que se alzará al cielo desde las manos de un millón de artesanos, símbolo cristalino de una nueva fe que ya llega.” Extracto del manifiesto de la Bauhaus

7. Ideología de la Escuela Bauhaus Bauhaus tenía tres puntos básicos en su ideología: Rescatar todas las artes del aislamiento en que se encontraban, motivando a los artistas a trabajar cooperativamente uniendo sus habilidades. (integración de las artes hacia la funcionalidad) Elevar el estatus de objetos como: sillas, lámparas, tazas de té, etc. al nivel de las artes, pinturas, esculturas, etc. (Unir las nuevas tecnología al arte) Mantener contacto con los líderes de la industria, para eventualmente independizarse del apoyo gubernamental y venderle los diseños a la industria directamente.

8. Bauhaus: la escuela que evolucionó al mundo • En 1925 la escuela se trasladó a Dessau, Alemania. Había perdido el apoyo financiero y político en Weimar. • Dessau era una ciudad industrial por lo que cuadraba mejor con la ideología de la escuela. • En 1928 Gropius deja la escuela y se la encarga al arquitecto Suizo Hannes Meyer, quién continúa la misma ideología.

9. Bauhaus: la escuela que evolucionó al mundo • En 1930 a Meyer lo obligan a renunciar por sus tendencias marxistas. • Toma la dirección al arquitecto alemán Ludwig Mies Van der Rohe. • 1931 los nazis toman el poder en Dessau y obligan la clausura de la escuela, la cual es mudada a Berlín. Donde Van der Rohe intentó desligar a Bauhaus de la política. MEYER VAN DER ROHE

10. Bauhaus: la escuela que evolucionó al mundo • Los nazis consideraban a Bauhaus como una escuela cosmopolita y pluralista, que aceptaban personas de todo tipo entre ellos, a judíos y extranjeros. • Bauhaus cierra definitivamente en 1933, cuando los nazis ya gobernaban en toda Alemania.

11. Bauhaus: la escuela que evolucionó al mundo • En 1937 los líderes de Bauhaus escapan a USA. • Gropius fue director de la facultad de arquitectura de Harvard de 1938-1952. • Moholy-Nagy funda New Bauhaus en Chicago. Posteriormente llamado Chicago Institute of Design.

12. Influencia de Bauhaus • Bauhaus institucionalizó una nueva forma de pensar y de ver al mundo. • Sólo 14 años de existencia, pero su legado trasciende de generación en generación. • Los diseños de Bauhaus son todavía utilizados en la arquitectura y en otras artes. • Se creó un nuevo profesional adecuado a las nuevas tecnologías, que avizoraba un mundo industrializado con nuevos retos y un estilo de vida innovador. • Mucha de la arquitectura de USA y del mundo viene de la Bauhaus.

13. Artefactos de la Bauhaus Silla Wassily, Marcel Breuer, 1925/26 Equipo de Té, Marianne Brandt, 1924

14. Artefactos de la Bauhaus Silla de Barcelona, Ludwig Mies Van der Rohe, 1929 Silla de Tugendhat, Ludwig Mies Van der Rohe, 1930

15. Artefactos de la Bauhaus Lámpara de escritorio y lámpara de mesa de noche, M. Brandt y H. Bredendieck, 1929

16. Paul Klee • Nace el 18 de Diciembre de 1879 en Münchenbuchsee, cerca de Berna, Suiza . Era de nacionalidad alemana. • Hijo de músicos. El padre alemán y la madre suiza. • Klee a los 7 años era ya un brillante violinista. • A los 11 años integra la Orquesta de la Sociedad Musical de Berna.

17. Paul Klee - Estudios • Desde los 7 años dibuja alentado y aleccionado por su abuela. • En 1898 se traslada a Munich donde estudió arte en una escuela privada y en la Academia de Bellas Artes de Munich. • Viaja a Italia y a París donde fundamenta sus conocimientos del arte antiguo y moderno. • En 1906 se casa con la pianista Lily Stumpf y regresa a Berna. KLEE

18. Paul Klee – Primeras Influencias • Sus primeros trabajos fueron estudios para paisajes realizados a lápiz que muestran la influencia del impresionismo. • Hasta 1912, realizó incluso aguafuertes en blanco y negro, las insinuaciones de fantasía y sátira de estos trabajos muestran la influencia del expresionismo del siglo XX, así como de los maestros grabadores Francisco de Goya, y William Blake. BLAKE GOYA

19. Paul Klee – Inicio de su Arte • En 1912 visita París y es influenciado por el movimiento cubista. • Un viaje que realizó a África en 1914 junto a August Macke le permitió descubrir definitivamente el color y marcó el comienzo de su estilo maduro, en el que llegó a declararse poseído por el color. • Estuvo en el ejército alemán desde 1916 hasta el final de la 1era Guerra Mundial. MACKE

20. Paul Klee - Bauhaus • Toma la postura de reclamar el protagonismo de los artistas modernos en la formación de artesanos y profesionales dedicados a la producción de objetos de uso. • En 1920 fue designado profesor de la escuela Bauhaus donde permaneció hasta 1930. • Profundiza sus relaciones con Kandinsky y Jawlensky, que junto con él y Lyonel Feininger forman Los Cuatro Azules, denominación bajo la que expondrán sus pinturas en alguna ocasión. KLEE

21. Paul Klee - Bauhaus • El período de la Bauhaus contribuye a sistematizar su lenguaje pictórico y le brinda la oportunidad de conocer a numerosos protagonistas de la vanguardia histórica europea. • En 1931 aceptó una plaza de profesor en Dusseldorf más cómoda y convencional, pero dos años más tarde las autoridades nacionalsocialistas lo destituyen, tras motejarlo de "artista judío". • Se traslada a Berna con su familia donde consigue a duras penas conseguir la nacionalidad suiza.

22. Paul Klee – sus últimos años • En 1936 se le diagnostica una esclerodermia, enfermedad degenerativa que acabará por llevarlo a la tumba . • Algunas obras aluden a la hostilidad de los tiempos, pero dominan los cuadros en los que el color y el componente gráfico se aúnan en característicos pictogramas que guardan cierta similitud con los jeroglíficos. • La difusión de su obra en Francia, Inglaterra y los Estados Unidos crece de forma imparable. • Los nazis incluyen una buena representación de sus dibujos y pinturas en la exposición Arte degenerado, de 1937. • Murió en Locarno, Suiza, el 29 de junio de 1940. • En 1946 sus cenizas son trasladadas a Berna, tras la muerte de su esposa.

23. Paul Klee – sus últimos años • Se interesó en la teoría de la pintura (dejó unos escritos teóricos) en el aspecto formal, donde fue muy innovador. • Sus obras invocan el mundo onírico, con un estilo que oscila entre el surrealismo, el expresionismo, el cubismo y la abstracción, lo que dificulta su clasificación.

24. Paul Klee – Obras tempranas Cúpulas blancas y rojas, 1914 Columnas negras en un paisaje, 1919

25. Paul Klee – Obras en Bauhaus Corredor en la Meta, 1921 El lado brillante, 1923

26. Paul Klee – Obras en Bauhaus Barcos en reposo, 1927 Florecimiento de Noche, 1930

27. Paul Klee – Obras post-Bauhaus Sueño de Invierno, 1938 Cabeza de una niña joven, 1939

28. Wassily Kandinsky • Nace el 4 de diciembre de 1866 en Moscú, Rusia. • Pintor ruso, creador de la abstracción en pintura • De 1886 a 1892 estudió derecho y economía en Moscú. Luego trabajó allí como asistente. • En 1896 se trasladó a Munich donde estudió pintura y dibujo en la Escuela de Arte Azbé y en Munich Akademie a partir de 1900 estableciéndose como pintor.

29. Wassily Kandinsky • Hacia 1913 comenzó a trabajar en las que serían consideradas como las primeras obras abstractas dentro del arte moderno. • Entre 1916-21 vivió en Rusia en donde tuvo un rol importante en la reorganización cultural post-revolución siendo profesor y administrador de un museo. • En 1922 regresa a Alemania y se une a la Escuela de Bauhaus. LENIN

30. Wassily Kandinsky - Bauhaus • En la escuela Bauhaus Dirigió el taller de pintura mural hasta 1925. • Posteriormente impartió cursos de dibujo analítico y elementos formales abstractos. • Sus enseñanzas en el curso se centraron en dos puntos fundamentales: una introducción a los elementos de la forma abstracta y un curso de dibujo analítico.

31. Wassily Kandinsky - Bauhaus • A partir de 1927 enseñó pintura libre. • El propósito fundamental de la pedagogía de Kandinsky era dotar a los estudiantes de un lenguaje elemental obligatorio que les permitiese avanzar en su camino hacia la creación artística libre. • Cuando cierra la Bauhaus en 1933 se muda a París y obtiene la ciudadanía francesa

32. Wassily Kandinsky - Estilo • Se le considera el padre del expresionismo abstracto, tanto teórico como artístico. • Inicialmente era impresionista, simbolista y modernista. Sus obras se enmarcaban dentro de una línea naturalista. • Luego, su pintura se hizo más colorista y adquirió una organización más libre. • Hacia 1913 comenzó a trabajar en las que serían consideradas como las primeras obras abstractas dentro del arte moderno.

33. Wassily Kandinsky ¿Existe una relación entre forma y color? ¿ Hay un color para cada forma y viceversa? Para Wassily Kandinsky las formas planas elementales y los colores primarios se corresponden. Así el cuadrado es rojo, el círculo azul y el triángulo amarillo.

34. Wassily Kandinsky Diferentes culturas establecerán diferentes equivalencias, y así como para Kandinsky el negro era ausencia de movimiento y por tanto representación de la muerte, para la cultura del Antiguo Egipto, el negro se asimilaba a la primera fase del ciclo vital, al nacimiento. En el azul, 1925

35. Wassily Kandinsky Kandinsky: “Volvía de mis bosquejos, enfrascado en mis pensamientos, cuando, al abrir la puerta del estudio, me vi de pronto ante un cuadro de belleza indescriptible e incandescente. Perplejo, me detuve mirándolo. El cuadro carecía de todo tema, no descubría objeto alguno identificable y estaba totalmente compuesto de brillantes manchas de color. Finalmente me acerqué más y sólo entonces reconocí lo que aquello era realmente: mi propio cuadro puesto de lado sobre el caballete[...] Una cosa se me hizo manifiesta: que la objetividad, la descripción de objetos, no era necesaria en mis pinturas y, en realidad, las perjudicaba.” Kandinsky muere el 13 de diciembre de 1944 en Neuilly-sus-Seine, Francia

36. Largo estudio, 1914

37. Wassily Kandinsky - Obras Proyecto con un jinete, 1911 Estudio para una pintura con borde blanco, 1913

38. Wassily Kandinsky - Obras Composición VII, 1913 Cuadrados con anillos concéntricos, 1927

39. Wassily Kandinsky - Obras Zigzag blanco, 1922 Diagonales paralelas, 1925

40. Wassily Kandinsky - Obras Línea mancha, 1927 Composición X, 1939

41. Lyonel Charles Adrian Feininger • Nace el 17 de Julio de 1871 en Nueva York, USA. • Pintor e ilustrador americano, uno de los líderes del Bauhaus Alemán. • Hijo de alemanes. Su padre era violinista. • Estaba impresionado con la belleza y el poder de los trenes. • En 1887 va Alemania a estudiar música, pero termina estudiando arte en La Escuela de Artes y Oficios de Hamburgo y en la Academia de Bellas Artes de Berlín.

42. Lyonel Feininger • En 1891 estudia en la Academia Colarossi de París hasta 1893. • Tuvo una etapa de caricaturista. En 1896 empezaron a aparece caricaturas suyas en diferentes publicaciones por ejemplo "Ulk" y "Das Narrenschiff". • Realizó sus primeras litografías y aguafuertes en 1906. • Dibujó tiras cómicas para el Sunday Tribune de Chicago. La locomotora furiosa, caricatura de 1904

43. Lyonel Feininger • En 1907 comenzó a pintar, aprovechando su estancia en París y Londres hasta 1908. Se creó un peculiar estilo surgido de sus contactos primero con el Cubismo y más tarde con el Futurismo y el Expresionismo. • En 1912 se le consideraba el primer pintor cubista alemán. Sus telas se caracterizaban por las formas angulosas y los planos transparentes que sugieren catedrales u otras arquitecturas.

44. Lyonel Feininger • En 1913 toma parte en el Primer Salón de Otoño Alemán en Berlín con cinco cuadros. • En 1917 fue su primera exposición individual en la galería berlinesa "Der Sturm". • Fue maestro de la Bauhaus 1919 hasta 1925. Enseñó artes gráficas y pintura libre. Donde también dirigió la imprenta gráfica. • Cuando la Bauhaus se mude a Dessau el dejo de ser profesor, pero mantuvo un estrecho contacto con la escuela hasta que cerró en 1933. Portada de Bauhaus-Drucke, 1921

45. Lyonel Feininger • En 1931 realizó una exposición en la National Galerie de Berlín. En 1937 se estableció en Nueva York. • En 1932 regresa a Berlín hasta 1936. • Exhibió con el grupo Blaue Vier de 1933 hasta su partida de Berlín. • En 1936 regresa a USA debido a las persecuciones de los nazis. (dicen que era judío y que su esposa también) La Catedral, 1919 (paralela al nacimiento de la escuela Bauhaus y al manifiesto)

46. Lyonel Feininger • En 1944 organizó una retrospectiva en el Museum of Modern Art de Nueva York. Es elegido presidente de la Federation of American Painters and Sculptors. • El 11 de Enero de 1956 Muere en su cuidad natal. • Durante una larga carrera que abarcó las caricaturas políticas, ilustraciones de fantasía, murales y sus cargo en la Bauhaus, Feininger siempre fue un ardiente individualista, expresando su afinidad hacia la belleza de la vida moderna en sus obras. Vieja locomotora

47. Lyonel Feininger - Obras Carrera en bicicleta, 1912 Parte alta de Weimar, 1921

48. Lyonel Feininger - Obras

49. Lyonel Feininger - Obras Uno de los tres murales que pinto Feininger para una ferie en Nueva York en 1939. Tratando de captar la vida cotidiana moderna

50. Lyonel Feininger - Obras Una vez cada luna azul, 1936 (Once in a Blue Moon) La dama de malva, 1922