康丁斯基 Wassily Kandinsky 1866 ~ 1944

1. 康丁斯基 Wassily Kandinsky 1866 ~ 1944 康定斯基出生於莫斯科 早年學習了鋼琴和大提琴 這對於他後來嘗試將音樂展現在畫布有絕對的影響 他在近三十歲時，受到莫內﹝Claude Monet﹞的啟發 毅然決定從當法律教師的工作改當畫家。 二十世紀表現主義 康丁斯基

2. 日出印象﹝Impression, Sunrise﹞ 莫內 1873 年 油彩‧畫布，48 x 63 公分 馬蒙丹美術館 巴黎﹝Paris﹞，法國 這幅畫引起輿論大嘩 由於它是在官方沙龍之外的展覽上展出的 人們吵得愈發激烈，正是這幅畫為印象派贏得了名號 並使它帶上異端的味道

3. 一路吸收印象主義和未來主義的繪畫風格 此對純粹顏色的力量有了自己的概念 康定斯基強調純色的心理效果 強調鮮紅顏色怎樣像號聲一樣使人動心 他相信通過這種觀念創作 進行心靈與心靈之間交流是可能而且必要的 二十世紀表現主義 康丁斯基

4. 末來派畫家表現的是「速度」和「進行」 ，現代生活的「動盪」的感覺。此運動是由詩人馬利涅蒂和畫家巴拉所領導的。在繒畫上，他們的形象是重復的，重疊的、模倣影片的方式，以表現運動中的概念。 下樓梯的女人 杜象

5. 1911 年之後，康定斯基陸續結識馬蒂斯和克利等人 一起創立表現主義團體「藍騎士」﹝Blue Rider﹞ 並且共同辦畫展，也因為有他們的推動 表現主義得以盡情的發展。 綠色條紋的馬諦斯夫人 馬諦斯 算計中的老人 克利 二十世紀表現主義 康丁斯基

6. 無題﹝Untitled﹞1910 年 康丁斯基 鉛筆‧水彩‧墨‧畫紙，49.6 x 64.8 公分 龐畢度藝術文化中心 巴黎﹝Paris﹞，法國

7. 從畫面中我們所看到的構圖，這幅畫還不是完全的抽象化，雖然，它絕對已經走入了抽象化的範疇 構成第四號﹝Composition IV﹞ 1911 年 康丁斯基 油彩‧畫布，159.5 x 250.5 公分 北萊茵‧西法登美術館，杜塞道夫 德國

8. 構成第八號﹝Composition VIII﹞ 1923 年 康丁斯基 油彩‧畫布 140 x 201 公分 古根漢美術館 紐約 美國 幾何造型所形成的震盪場面，不斷在動感與沈著，進取與平靜之間製造反覆的效果。 左上角的圓圈是這幅畫的主角，它代表宇宙間一個個協調的圓圈。 康丁斯基為這圓圈解釋說：「它是許多對立的融合，它集合向心與離心於一形， 並使之平衡。」

9. 康定斯基在他後期的創作中 融合了自己早期直覺式的畫風 和後來的幾何圖形風格 這些無疑為他的作品增添了一種新的理念 他是一位能將色彩與音樂等同起來的畫家 讓人們能夠「聆聽」繪畫，「描繪」音樂 資料來源:視覺素養學習網/PowerPoint:俞富仁

10. 練習一 無題 康丁斯基 請嘗試畫出心中的感受!向康丁斯基一樣 用抽象的線條,色彩來表現!

11. 練習二 請運用直線橫線,圓形方形等各種基本形狀,參考康丁斯基的<構成第八號> 將一段音樂用繪畫表現出來! 構成第八號 康丁斯基