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涉江采芙蓉. 《 古诗十九首 》. 《 古诗十九首 》 选自南朝萧统 《 文选 》 ,包括汉代无名氏所作的 19 首五言诗,是汉代文人诗的集大成之作 , 五言诗成熟期的代表作, 大抵为建安时期的作品。 清代沈德潜说: “ 古诗十九首,不必一人之辞,一时之作。大率逐臣弃妻,朋友阔绝,游子他乡,死生新故之感。或寓言,或显言,或反复言。初无奇辟之思,惊险之句,而西京古诗,皆在其下。 ” (《 说诗晬语 》).
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《古诗十九首》 《古诗十九首》选自南朝萧统《文选》,包括汉代无名氏所作的19首五言诗,是汉代文人诗的集大成之作,五言诗成熟期的代表作,大抵为建安时期的作品。 清代沈德潜说:“古诗十九首,不必一人之辞,一时之作。大率逐臣弃妻,朋友阔绝,游子他乡,死生新故之感。或寓言,或显言,或反复言。初无奇辟之思,惊险之句,而西京古诗,皆在其下。”(《说诗晬语》)
从内容看,主要写的是作者失意和哀伤,写游子、思妇的离愁和相思,由于作者文化素质较高,继承了《诗经》和《楚辞》的传统 ,吸收了汉乐府的营养,所以不但善于运用比兴,而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。钟嵘说:“惊心动魄,可谓几乎一字千金!”刘勰说:“实五言诗之冠冕也。”
《古诗十九首》的内容主题 内容:闺人怨别 游子怀乡 游宦无成 追求享乐 感情特征:感伤、苦闷
《古诗十九首》 艺术特点: 1、长于抒情,融情于景,寓景于情,水乳交融。 2、善用比兴手法,映衬烘托,言近旨远,含蓄蕴藉。 语言:不加雕琢,浅近自然,但又异常精炼,含义丰富,耐人寻味。
涉江采芙蓉 涉江采芙蓉,兰泽多芳草。 采之欲遗谁 ?所思在远道。 还顾望旧乡,长路漫浩浩。 同心而离居,忧伤以终老。
诗人塑造的抒情主人公是男子还是女子?谈谈你的观点和依据。诗人塑造的抒情主人公是男子还是女子?谈谈你的观点和依据。 涉江采芙蓉还顾望旧乡
《诗经》 《楚辞》里的赠花情 静女其娈,贻我彤管。 非汝之為美,美人之贻。 《诗经 静女》 ①娈:luán美好。 ②贻:赠。 ③彤管:红色的管状植物。 被石兰兮帶杜衡 折芳馨兮遗所思。《楚辞 山鬼》 我身披石兰腰束杜衡(香草) 再掐枝鲜花,送给思念的神女。
赠范晔诗 陆 凯 友情似春,谁不更加珍惜? 事小而谊厚,语浅而情深。 折花逢驿使, 寄与陇头人。 江南无所有, 聊寄一枝春。
庭中有奇树 庭中有奇树,绿叶发华滋。 攀条折其荣,将以遗所思。 馨香盈怀袖,路远莫致之。 此物何足贵,但感别经时。
庭中有奇树 这诗写一个妇女对远行的丈夫的深切怀念之情。 这首诗对于庭中奇树的描写,暗用比兴的手法,以花来衬托人物,写出人物的内心世界。一方面,花事的兴盛,显示了人物的孤独和痛苦;另一方面,还隐藏着更深的一层意思,那就是:花事虽盛,可是风吹雨打,很快就会败落,那不正是主人公一生遭遇的象征吗? 诗的最后两句大意是说:“这花有什么稀罕呢?只是因为别离太久,想借着花儿表达怀念之情罢了。”这是主人公无可奈何、自我宽慰的话,同时也点明了全诗的主题。这一抑一扬,诗的感情增强了,最后结句也显得格外突出。诗写到这里,算结束了。然而题外之意,仍然耐人寻味:主人公折花,原是为了解脱相思的痛苦,从中得到一点慰藉;而偏偏所思在天涯,花儿无法寄达,平白又添了一层苦恼;相思怀念更加无法解脱。
那是一个热闹的季节,也是一个风流的季节。 采莲的热闹场面。
王夫之《姜斋诗话》 以乐景写哀, 以哀景写乐, 倍增其哀乐。
八声甘州 柳永对潇潇、暮雨洒江天,一番洗清秋。渐霜风凄紧,关河冷落,残照当楼。是处红衰翠减,苒苒物华休。惟有长江水,无语东流。 不忍登高临远,望故乡渺邈,归思难收。叹年来踪迹,何事苦淹留。想佳人、妆楼颙望,误几回天际识归舟。争知我、倚阑干处,正恁凝愁。
天地之间一声幽叹 月夜 杜甫 今夜鹿阝州月,闺中只独看。遥怜小儿女,未解忆长安。香雾云鬟湿,清辉玉臂寒。何时倚虚幌,双照泪痕干 离居终老之苦
还顾望旧乡, 长路漫浩浩。
菩萨蛮 李 白 平林漠漠烟如织。寒山一带伤心碧。瞑色入高楼。有人楼上愁。 玉阶空伫立,宿鸟归飞急。何处是归程?长亭更短亭。 末两句不但说明归程遥远,同时也说明归期无望。如此日日空候,归乡无期,离愁也就永无穷尽了。 游子思归乡,思妇盼归人。传达了“一种相思,两处闲愁”的情思。不露哀怨,语言蕴藉。 不思量 自难忘 有情人彼此挂怀
这首诗的主题是什么? 思妇怀远,游子思乡 这诗作于汉代,可视为当时不少因战乱而分离的情侣的写照。 艺术特点: 一是意境高洁、清幽; 二是含蓄不尽,余味悠长。
诗歌的抒情主人公是谁呢? 有许多动人的抒情诗,初读时总感到它异常的单纯。待到再三涵咏,才发现这“单纯”,其实寓于颇微妙的婉言表现之中。《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来。似乎无须多加解说,即可明白它的旨意,乃在表现远方游子的思乡之情。诗中“还顾望旧乡,长路漫浩浩”,不正是把游子对“旧乡”的望而难归之思,抒写的极为凄婉么?那么,开篇之“涉江采芙蓉”者,也当是离乡游子无疑了。不过游子之求宦京师,是在洛阳一带,又怎么可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉呢?明是女子思夫口吻。岂可径指其为“游子”?连主人公的身份都在两可之间,可见此诗并不单纯。
夏秋之交,正是荷花盛开的时节。风和日丽中,荡着小舟,在湖泽之上,开始一年一度的采莲活动,这可是江南农家女子的乐事。摘上几枝莲花,送给心上人,难说就不是妻子、姑娘们的真挚情感。何况在这湖泽中还有数不清的兰、蕙芳草,一并放入袖中、插上发际、幽香袭人,岂不更令人心醉。这就是诗歌前两句给我们描绘的 画面,倘若细听,还传来阵阵的戏谑欢笑之声。 再看三、四句,你会发现这美好的画面不见了。此时出现在我们眼前是一位怅立船头的女子。她与众多女子的嬉笑不同,她注视着手中的芙蓉默然无语。为何呢?她徒然采摘的芙蓉此刻又送给谁呢?因为女主人公思念的丈夫,却正远在天涯。但你是否想到,有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上,抒写女主人公独自思夫的忧伤,正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。
接着两句空间突然转换,出现画面不再是拈花沉思的采莲姑娘,而是那身在“远道”的丈夫。“还顾望旧乡,长路漫浩浩”。仿佛是心灵相通似的,正当女主人苦苦思念丈夫的时候,她远方的丈夫,此刻也正带着无限的忧愁,回望妻子所在的故乡。他望见故乡的山水吗?他望见采莲的妻子吗?显然没有,此刻展现在他眼前的,无非是漫漫无尽的长路。
诗歌的两个画面是不是先后出现的呢? 诗歌的抒情主人公是谁? 诗歌两个画面不是先后的,而是分隔、同时显现的:一边是痛苦的妻子,正手拈芙蓉、仰望远天,身后是密密的荷叶,红丽的荷花,衬着她飘拂的衣裙,显得那样的孤独凄清;一边是云烟缥缈的远空,隐隐约约摇晃着返身回望的丈夫的身影,那一闪而隐的面容,竟是那般愁苦!两者之间是层叠的山峦。双方都茫然相望,谁也看不见谁。有同样的心情却不得不分开而居,也只得忧伤以终老了。
此诗的抒情主人公应该是位女子,全诗所抒写的,乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者也认定是这位女子,那就错了。马茂元先生说得好:“文人诗与民歌不同,其中思妇词也出于游子的虚拟”,因此,《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作,只是在表现游子的苦闷忧伤时,采用了“思妇词”的“虚拟”方式。在穷困潦倒的客愁中,通过自身的感受,设想到家室的离思,因而把同一性质的苦闷,从两种不同角度表现出来。此诗的抒情主人公应该是位女子,全诗所抒写的,乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者也认定是这位女子,那就错了。马茂元先生说得好:“文人诗与民歌不同,其中思妇词也出于游子的虚拟”,因此,《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作,只是在表现游子的苦闷忧伤时,采用了“思妇词”的“虚拟”方式。在穷困潦倒的客愁中,通过自身的感受,设想到家室的离思,因而把同一性质的苦闷,从两种不同角度表现出来。 从这一点看,《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的“苦闷”,不仅虚拟的全篇的“思妇”之词,而且在虚拟中又借助思妇口吻“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。这样的诗情抒写,就不只是“婉曲”,简直是奇思了!
行行重行行 行行重行行,与君生别离。 相去万余里,各在天一涯。 道路阻且长,会面安可知。 胡马依北风,越鸟巢南枝。 相去日已远,衣带日已缓。 浮云蔽白日,游子不顾返。 思君令人老,岁月忽已晚。 弃捐勿复道,努力加餐饭。
行行重行行 这是一首在东汉末年动荡岁月中的相思乱离之歌。读之使人悲感无端,为诗中女子真挚痛苦的爱情呼唤所感动。 “胡马依北风,越鸟巢南枝。”这两句用比兴手法。表面上喻远行君子,说明物尚有情,人岂无思的道理,同时兼暗喻思妇对远行君子深婉的恋情和热烈的相思.。“浮云蔽白日,游子不顾反。”相隔万里,日复一日,是忘记了当初旦旦誓约?还是为他乡女子所迷惑?正如浮云遮住了白日,使明净的心灵蒙上了一片云翳?诗人通过由思念引起的猜测疑虑心理“反言之”,思妇的相思之情才愈显刻骨,愈显深婉、含蓄,意味不尽。
邯郸冬至夜思家白居易 邯郸驿里逢冬至, 抱膝灯前影伴身。 想得家中夜深坐, 还应说着远行人。
作者通过假想的牛女形象的描写,抒写男女离别,通篇写景,而情在其中。 那阻隔了牵牛和织女的银河既清且浅,牵牛与织女相去也并不远,虽只一水之隔却相视而不得语也,一个饱含离愁的少妇形象若现于纸上。 运用叠音词使这首诗质朴、清丽,情趣盎然。 迢迢牵牛星 迢迢牵牛星,皎皎河汉女。 纤纤擢素手,札札弄机杼。 终日不成章,泣涕零如雨。 河汉清且浅,相去复几许。 盈盈一水间,脉脉不得语。
金缕衣 劝君莫惜金缕衣, 劝君须惜少年时, 有花堪折直须折, 莫待无花空折枝。
古诗的特色 古诗,即古体诗,或称古风。古体诗之名,始于唐代。唐人把当时出现的格律诗称为近体诗,而把产生于唐代前较少受格律限制的诗称为古体诗。古体诗的句数和字数不限,有四言,有五言,七言和杂言,而对偶,押韵及平仄也没有限制,体制较自由。