LOS 40 PRINCIPALES Silvia Medina Elias

1. LOS 40 PRINCIPALESSilvia Medina Elias

2. Pintores 1.Salvador Dalí Gerona (1904 - 1989) A los 12 años se hace impresionista al descubrir el estilo impresionista francés A los 14 años se hace cubista siguiendo el ejemplo de Picasso A los 15 años se convierte en editor de la revista “Studium” En 1919 ingresa en la Academia de Bellas Artes en Madrid En 1927 viaja por 1ª vez a París, donde se instala al año siguiente uniéndose al grupo surrealista que lidera el poeta André Breton En 1934 viaja a Estados Unidos En 1948 regresa a España residiendo en Port-Lligat.

3. 3 Obras Moonlight at Little Llann (1925) La persistencia de la memoria (1931) El enigma del deseo (1929)

4. 2.Henri Matisse • Le Cateau-Cambrésis (1869 - 1954) • Al principio de su carrera se identifica con el fauvismo hasta que al final de la misma experimenta con el arte moderno. • Ingresa en la Academia de Bellas Artes de París y recibe clases del pintor Gustave Moreau. • En 1912 viajó a Marruecos. • En 1916 tiene influencias cubistas. • En 1917 se instala en Niza, conoció a Renoir y su estilo se hizo más sutil. En los años siguientes viajó a Europa y Tahití. • En 1940 el color se tornó más atrevido. • En 1950 decoró la capilla del Rosario de los dominicos de Vence. • En 1963 se abre en Niza el Museo Matisse (el ya fallecido). A Henri Matisse se le considera (junto con Picasso) uno de los artistas más grandes del siglo pasado.

5. 3 Obras Peces rojos (1911) Autorretrato (1918) La raya verde (1905)

6. 3.Piet Mondrian • Amersfoort-Holanda (1872 - 1944) • Sus primeras obras son paisajes tradicionales de Holanda e interés lumínico. • En 1912 se trasladó a París, y tras observar las obras de Picasso y Braque decidió acoger el cubismo. • Desde 1913 experimentó un claro avance hacia la abstracción que culminó en 1917 con el abandono del referente externo. • La primera Guerra mundial le hizo regresar a los Países Bajos. Fundó la revista “D'Stjil” junto a otros artistas. • El nuevo estilo de mondrian (el neoplasticismo) pretendía alcanzar la objetividad real liberando a la obra de arte de su dependencia de la percepción individual momentánea y del temperamento del artista. • En 1940 se trasladó a Nueva York. La vida urbana y la música hizo que en su obra influyera el dinamismo.

7. 3 Obras Composición en Gris-Azul (1913) New York City (1942) Molino al Sol (1911)

8. 4.Pablo Ruiz Picasso • Málaga-España (1881 – 1973) • En 1895 se fue a Barcelona donde se rodeó de artistas como Casa y Rusiñol. • Entre 1901 y 1904 alternó su residencia entre Madrid, Barcelona y París. Su pintura entró en la etapa: período azul. • En 1904 se fue definitivamente a París y establecerse en un estudio en las riberas en el Sena. • En 1906 empezó a trabajar en una composición de gran formato que iba a cambiar el curso del arte del siglo XX: Les Demoiselles D'Avignon. Fue sin duda el inicio del cubismo. • A partir de 1909 él y Braque desarrollaron dicho estilo en una primera fase denominada analítica. • En 1912 introdujeron un elemento de flexibilidad en forma de recortes de papel y otros materiales aplicados directamente sobre el lienzo: el collage. • Entre 1915 y 1920 fue abandonando el cubismo para adentrarse en una etapa figurativa. • En 1928 empezó a interesarse por la escultura a raíz de su encuentro con el artista catalán Julio González.

9. 3 Obras El Diván (1899) El Abrazo (1900) New York City (1942)

10. 5.Claude Monet • París (1840 – 1926) • Pasó la mayor parte de su niñez en Le Havre, donde estudió dibujo en su adolescencia y pintó marinas al aire libre connn Éugene Louis Boudin. • En 1860 se asoció con el pintor pre-expresionista Édouard Manet. Y con otros pintores franceses que más tarde formarían la escuela francesa. • Sus pinturas al aire libre se hicieron cada vez más audaces, buscando la reproducción de la luz del día por medio de una aplicación libre de colores brillantes. • Durante las décadas de 1870 y 1880 refinó su técnica poco a poco realizando viajes a escenarios franceses, especialmente las costas mediterráneas y atlánticas, con el fin de estudiar la luz sobre formas y colores. • A mediados de la década de 1880, considerado el dirigente de la escuela impresionista, había alcanzado un reconocimiento importante. • Continuó pintando hasta casi el momento de su muerte.

11. 3 Obras Impresión, Sol Naciente (1872) Mujeres en el Jardín (1866) El Deshielo de Vétheuil (1881)

12. 6.Sandro Botticelli • Florencia (1445 – 1510) • Todavía joven entra en el taller de Antonio Pollaiolo, pintor, orfebre y escultor, del cual asimila el trazo elegante, característico de su obra. • En 1470, ya posee su propio taller. • En 1478, siendo favorito de la familia Médici, pinta la enigmática “Primavera”. • En 1481 es llamado a la romana Fábrica de San Pedro. En la Capilla Sixtina pinta tres grandes frescos, potentes y modernos por la ejecución estilística y los tonos cromáticos. • En 1505 pinta la “Crucifixión Mística” que se puede interpretar como una muestra de desilusionada confianza hacia la iglesia, el mundo y él mismo.

13. 3 Obras La Adoración de los Magos (1477) El Nacimiento de Venus (1486) La Anunciación de Cestello (1489)

14. 7.Sofonisba Anguissola • Cremona, Italia (1532-1625) • A partir de los 14 años estudió la técnica del retrato con los pintores Bernardino Campi y Bernardino Gatt. • En 1554 viajo a Roma donde conoció a Miguel Ángel quien reconoció su talento y le dio su apoyo y orientación. • En 1559 radicó en Madrid convirtiéndose en pintora de la corte de Felipe II de España, donde pintó retratos de cortes oficiales. • Se instaló en Génova con su esposo e instaló su propio taller para pintar y dibujar. • No podía dibujar al natural, ya que era inaceptable en esa época que una mujer viera cuerpos desnudos, entonces, se dedicó a realizar retratos de su propia familia y su propio rostro. • Fue reconocida internacionalmente y reconocida como una mujer ilustre

15. 3 Obras Autorretrato (1554) El Juego de Ajedrez (1555) Ana de Austria (1575)

16. 8.Tamara de Lempicka • Varsovia (1898-1980) • En 1910 descubre su vocación artística al pintar un retrato de su hermana convencida de poder hacerlo mejor que un pintor famoso que la pinta a ella. • En 1911 descubre el renacimiento y el barroco • En 1916 se traslada a París con su marido el conde de Lempicki y su hermana. • En 1922 retoma sus estudios artísticos con sus maestros Maurice Denis y André Lhote (Cubismo sintético). • En 1927 participa en la Exposición Internacional de Bellas Artes en Burdeos. • En 1939 se marcha con su nuevo marido Raoul Kuffner a Nueva York • En 1942 se construye una nueva fama gracias a una exposición en la Julien Lévy Gallery • En 1957 después de una exposición en la galeria Sagittarius en Roma, cambia radicalmente de estilo. Prima la naturaleza muerta, los paisajes. Aborda también la pintura abstracta.

17. 3 Obras Mujer Durmiendo (1935) Autorretrato en el Bugatti Verde (1925) Romana de la Salle (1928)

18. 9.Maruja Mallo • Lugo (1902-1995) • Su formación comenzó en Avilés en la escuela de Artes y Oficios. Comenzó a exponer en Asturias antes de trasladarse a Madrid para completar su formación en la Facultad de Bellas Artes de San Fernando. • En 1932 tuvo lugar su primera exposición en la galería Pierre Loeb. • En 1934 realiza viñetas para la revista Occidente y otras. • En 1936 tiene lugar su 3ª individual en Madrid con la serie 16 cuadros de cloacas y campanarios, 12 obras de arquitecturas minerales y vegetales y 16 dibujos de construcciones rurales. • En 1937 se exilia en Buenos Aires donde pasaría 25 años. Allí realiza la Serie Marina (armonías lunares en plata y gris), la Serie Terrestre (armonías solares en ocres y dorados) y la Serie de Las Mascaras (cultos sincréticos de los Américas) • Entre 1945-1957 tuvo un periodo oscuro, sus exposiciones eran más raras. • En 1967 después de regresar a España 3 años antes recibe la Medalla de Oro de Bellas Artes.

19. 3 Obras Protoesquema (1982) La Verbena (1927) Cabeza de Mujer (1941)

20. 10.Vicent Van Gogh • Groot-Zundert, Países Bajos (1853-1890) • Con 16 años entra como aprendiz a la filial de La Haya. • En 1873 se traslada a Londres • En 1878 estudia teología y se une a los mineros de Borinage, donde realiza dibujos de los mineros. • Su hermano le presento a Pissarro, Seurat y Gauguin en París, y esto coincidiría con la definición de su pintura, colorista y su visión menos tradicional. • En 1888 tiene su primera crisis mental y se corto parte de la oreja izquierda. • En 1889 pidió ser ingresado en un hospital psiquiátrico, donde realizo obras relacionadas con el hospital. • En 1890 por consejo de su hermano viajo a Auvers-sur-oise, para someterse a un tratamiento homeopático. En este pueblo retrato el paisaje y sus habitantes • Pese a que el doctor lo creía completamente curado el 27 de julio se disparo en el pecho, muriendo dos días mas tarde.

21. 3 Obras Campo de Trigo con Cuervos (1890) El Dormitorio de Van Gogh en Arles (1888) El Doctor Paul Gachet (1890)

22. 11.Frida Kalho • México (1907-1954) • Realizó principalmente autorretratos, utilizaba una fantasía y un estilo inspirados en el arte popular de su país • En 1923 resulto gravemente herida en un accidente de camión y empezó a pintar durante su recuperación • En 1926 llevó a Diego Ribera algunos de sus primeros cuadros y éste la animó a seguir pintando • En 1929 se casaron y adopto el empleo de zonas de color amplias y sencillas en un estilo ingenuo • Recurría con frecuencia técnicas y temas extraídos del folklore y del arte popular de su país, y sus cuadros representan fundamentalmente su experiencia personal. • Organizó las exposiciones de Nueva York 1938, París 1939 y en 1953 expuso por primera vez en la galería de Arte Contemporáneo de Ciudad de México

23. 3 Obras Sin Esperanza (1945) Frida y Diego Ribera (1931) La Columna Rota (1944)

24. 12.Leonora Carrington • Inglaterra (1917-actualidad) • Se inicia en el surrealismo de la mano de Max Ernst y desarrolla la mayor parte de su vida y obra en México • En 1920 su nana la introduce en el tema de las hadas y cuyos relatos tendrán una fuerte influencia en ella. • En 1936 ingresa en la academia de Amédèe Ozenfant donde estudia dibujo y pintura. • En 1937 conoce a Max Ernst con el que marcha a París y la introduce en el círculo de los surrealistas, estilo del que será una gran intérprete. Un año más tarde expone con los surrealistas en París y Amsterdam. • En 1939, al comienzo de la II Guerra Mundial, marcha a España y Portugal. Allí conoce a Renato Leduc con quien se cas en 1941 y viaja a Nueva York. • En 1942 llegan a México y tras divorciarse, en 1943, conoce a Edward James, mecenas de los surrealista y máximo coleccionista de su obra. • Durante los 43 años que permaneció en México formó parte del movimiento surrealista, compaginando la pintura con las obras teatrales. • En 1985 se fue a Nueva York y más tarde a Chicago, regresando en 1991 a México donde vive actualmente.

25. 3 Obras The Giantness (1950) Minotaure (1953) Green Tea (1942)

26. 13.Artemisia Gentileschi • Roma (1593-1653) • Es considerada en la actualidad como la primera mujer pintora en la historia. • Agostino Tassi fue su maestro en el aprendizaje de la perspectiva. Su encuentro con él representa para la joven pintora una doble revelación: la de su sensibilidad artística y las pulsaciones de la creación. • Fue de las pocas pintoras renacentistas que pudo trabajar y vivir como artista. • Su obra se clasifica entre los caravaggistas:figuras monumentales, claroscuro y sentido dramático de la escena. Se nota la influencia de Miguel Ángel • Misia, como la llamaba su padre, muere en Nápoles y a pesar de su reputación, destreza e importancia poco se a escrito sobre ella. • Con 34 pinturas y otras que se cree fueron pintadas por ella, Artemisia, fue la primera mujer en pintar motivos o escenas religiosas, la primera mujer en ser admitida en la Academia de Arte de Florencia, la primera mujer en ganarse la vida a través de la pintura, la primera y única mujer en adoptar el Caravagismo y, lo más importante, una de las grandes artistas del Barroco Italiano.

27. 3 Obras David y Betsabé (1640) La Virgen con el Niño (1609) Judith decapitando a Holofornes (1611)

28. 14.Leonardo da Vinci • Vinci (1452-1519) • Se formo como artista en Florencia, en el taller de Andrea Verrochio • Gran parte de su carrera se desarrollo en Milán y Roma. • Sus composiciones eran muy estudiadas, basadas en la perfección del dibujo y con cierto halo de misterio. • Introdujo la técnica del “Sfumato”, que consistía en prescindir de los contornos nítidos de la pintura del “Quattrocento” y difuminar los perfiles envolviendo las figuras en una especie de neblina. • Según él, no debía existir separación entre arte y ciencia.

29. 3 Obras La Última Cena (1497) La Mona Lisa (1506) Dama con Armiño (1483)

30. 15.Francisco Pradilla • Villanueva de Gállego (1848-1921) • Inició su formación en Zaragoza con el pintor Mariano Pescador y continuó en Madrid en la Academia de San Fernando. • En 1874 obtuvo una pensión para continuar su aprendizaje en Roma. • En 1878 en La exposición mundial de París obtuvo una medalla de honor por su obra “Doña Juana la Loca”, cuadro más emblemático del género histórico en España. • La pintura histórica fue la que más fama le proporcionó también pinto conjuntos decorativos, interviniendo en la ornamentación del Palacio de Linares de Madrid “Lección de Venus al Amor en el techo del salón de baile). • Fue un gran paisajista donde busca plasmar sensaciones atmosféricas y donde abundan las luces efectistas. • En 1873 fue nombrado director de la Academia de España e Roma. • En 1897 fue nombrado director del Museo de Prado.

31. 3 Obras Capitulación de Granada (1882) Bautizo del Príncipe Juan (1910) Doña Juana la Loca (1877)

32. 16.Antonio Ponce • Valladolid (1608-1677) • Desarrollo toda su actividad en Madrid • En 1624 entro como aprendiz en el taller de Juan Van der Hamen donde permaneció tres años • En 1633 se le confiscaron retratos del Rey y la Familia Real para que Vicente Carducho y Velazquez juzgasen su calidad y propiedad. • En 1630, su primera obra firmada, un florero, obra seca y de carácter arcaico • Desde 1640 sustituirá los fondos oscuros por claros y luminosos. • En sus bodegones es clara la dependencia de Van der Hamen tanto en la disposición escalonada de los objetos como en la pincelada prieta.

33. 3 Obras Bodegón con Flores (1660) Vase of Flowers (1650) Guirnaldas de Flores con la Asunción de la Virgen (1654)

34. 17.Luis de Morales “El Divino” • Badajoz (1520-1586) • Desarrollo su actividad en Extremadura, es conocido como “EL Divino” porque sus obras eran de carácter religioso y caracterizadas por la emoción y la delicadeza. • En su pintura se observa un alargamiento de las figuras y el uso de la técnica del esfumado “leonardesco” • Tres etapas en su formación, la primera en Sevilla junto al maestro Pedro de Campaña, la segunda su “educación portuguesa”y por último una formación italiana en Milán donde estudió y conoció de Beccafumi y Piombo. Este periodo formativo termina por 1546. • De 1554-1563 es la década de mejor producción trabajando en Arrollo de la Luz.

35. 3 Obras La Virgen Vestida de Gitana con el Niño (1567) La Virgen de la Leche (1570) Virgen con el Niño y San Juanito (1550)

36. 18.El Greco • Grecia (1541-1614) • Nació en Grecia aunque es Español • A partir de 1570, tras siete años en Roma se trasladó a Toledo por invitación de Diego de Castilla quien le encargó un retablo para la iglesia Santo Domingo el Antiguo • En 1580 Felipe II le encomendó una obra para el Monasterio del Escorial pero “ El Martirio de San Mauricio no le gustó y no volvió a contar con el artista. • Sus figuras alargadas, pintadas con pincelada fluida, parecen criaturas inmateriales. • Su paleta de colores fríos consigue efectos sorprendentes con los rojos, azules y blancos. • En los dos últimos años de su carrera pintó dos celebrados Paisajes de Toledo y un cuadro mitológico, “Laocoonte”. • Es el máximo exponente del manierismo pictórico en España y uno de los grandes genios de la historia del arte.

37. 3 Obras Lacoonte (1614) La Curación del Ciego (1567) El Expolio (1577)

38. 19.Diego Velázquez • Sevilla (1599-1660) • Realizó su aprendizaje en Sevilla en el taller de Pacheco casándose con su hija en 1617. • En su etapa adolescente pinto algunas obras religiosas con un realismo inusual con efectos claroscuros. • En 1623 fue llamado a Madrid por el conde-duque de Olivares para que pintara el retrato del Rey. Al Rey le encanto y lo nombró pintor de la corte. • En su carrera cortesana recibió destacados títulos, como los de ujier de cámara y caballero de la Orden de Santiago. • Realizó dos viajes a Italia uno entre 1629-1631 y otro entre 1648-1651 y en ambos produjo obras importantes. • Dejo importantes creaciones de temática religiosa y algunas de tema mitológico en clave cotidiana.

39. 3 Obras Las Hilanderas (1657) La Rendición de Breda (1634) Las Meninas (1656)

40. 20.Bartolomé Esteban Murillo • Sevilla (1617-1682) • Frecuentó el taller de un pariente pintor, Juan Castillo • En 1630 trabajaba como pintor independiente en Sevilla. • En 1645 recibió su primer cargo importante, una serie de trece cuadros destinados al claustro de San Francisco el Grande. • En 1660 intervino en la fundación de la Academia de Pintura y compartió dirección con Herrera del Mozo. • En 1665 concluye importantes encargos del retablo del monasterio de San Agustín y para Santa María la Blanca. • Destacó como creador de tipos femeninos e infantiles. • Después de una serie dedicada a la Parábola del hijo prodigo se le encomendó la decoración de la iglesia del convento de los capuchinos de Cádiz, donde solo concluyo “Los deposorios de Santa Catalina” ya que falleció mientras trabajaba en ella por la caída de un andamio.

41. 3 Obras Virgen de la Servilleta (1666) Mujer Despiojando a un Niño (1670) Niños Comiendo Uvas y Melón (1650)

42. Escultores 1.Donatello Florencia (1386 - 1466) Escultor célebre, de temas religiosos, máximo exponente del Renacimiento italiano. Sentó bases claras respecto a la escultura renacentista, fue el estilo a seguir de todos los escultores posteriores a él. Sus obras fueron realizadas utilizando una vasta gama de materiales y técnicas, las que dominó a la perfección. Esculpe, talla y graba utilizando mármol, metal, madera, terracota y piedras nobles.

43. 3 Obras David (1430) La Anunciación Cavalcanti (1435) San Marcos(1413)

44. 2.Verrocchio, (Andrea di Cione) • Florencia (1435-1488) • Tras la muerte de Donatello en 1466 se convirtió en el artista favorito de el mecenas florentino Pedro de Médicis. • Uno de los encargos más importantes fue el de la erección del mausoleo de Juan y Pedro de Médicis en la iglesia de San Lorenzo en 1472. • En 1476 esculpió un David más soñador y platónico que el de su maestro y además un cenotafio en memoria del cardenal Niccolo Forteguerri para la catedral de Pistoya. • Entre 1478 y 1483 trabajó en el grupo escultórico de Cristo y Santo Tomás. • En 1483 recibió del gobierno de Venecia el encargo de realizar una estatua ecuestre en honor del condottiero Bartolomeo Colleoni, aunque fue terminada por Leopardi al morir Verrocchio en 1488.

45. 3 Obras Lorenzo de Médici (1480) Cristo y Santo Tomás (1483) Cristo de Terracota (1478)

46. 3.François Joseph Bosio • Mónaco (1768-1845) • Fue alumno del escultor Agustín Pajou y trabajó primero en Italia en el decenio de 1790. • En 1808 fue contratado por Vivant Denon que le confió la ejecución de los bajos relieves de La Columna Vendôme de la plaza Vendôme de París y de ser el retratista de Napoleón y su familia. • Ejecutó las alegorías de Francia y la Fidelidad para el monumento que concibió el arquitecto Lebas para el Palacio de Justicia de París inaugurado en 1822 • En 1821 Luis XVIII lo elevó al nivel de caballero de la Orden de San Miguel y más tarde esculpió la estatua ecuestre del rey Luis XIV para la Plaza de las Victorias. • Carlos X le nombró barón en 1825.

47. 3 Obras Ninfa de Salmacis Duquesa de Angoulême Dios de los Jardines

48. 4.Benvenuto Cellini • Florencia (1500-1571) • En 1523 se estableció en Roma. • En 1527 participó en la defensa de la ciudad contra las fuerzas de Carlos V. • En 1529 trabajó para el papa Clemente VII quien le nombró grabador de la moneda pontífica. • En 1540 viajó a París donde trabajó para el rey Francisco I en la escuela de Fontainebleau. • En 1545 regresó a Florencia y esculpió “Perseo” en bronce para Cosme I de Médicis. • Defendió la tesis de que la escultura es la madre de todas las artes en las que interviene el dibujo. • Se declaró fiel admirador de Miguel Ángel aunque sus obras reflejaron una personalidad propia y coherente con su refinamiento, su preciosismo y su estilización manierista.

49. 3 Obras Perseo (1554) Pietro Bembo Ganímedes (1547)

50. 5.Auguste Rodin • París 1840-1917) • Vivió de manera precaria trabajando de ornamentador. • Discípulo de Carrier-Belleuse, en 1864 envió al Salón de París su obra “El Hombre de la Nariz Rota” en la que aparecen las características de su producción, pero no fue aceptada. • Entre 1871 y 1875 residió en Bruselas siendo Cabo de la Guardia Nacional trabajando como ayudante de Carrier. • En Italia en 1877 su figura “La Edad de Bronce” creo una gran polémica en el Salón de París por reproducir el molde de un cuerpo humano por su naturalismo tan asombroso. • Su primer premio fue la medalla de bronce del Salón con “Juan Bautista” en 1879. • Su obra mas ambiciosa fue “La Puerta del Infierno” en la que trabajó durante muchos años a la que fue añadiendo réplicas de otras de sus obras. • De 1885 son dos de sus más bellas obras, “La Fuente y La que fue la Bella Armera” • La Academia de Bellas Artes de Francia se negó a admitirle entre sus miembros hasta un mes antes de su fallecimiento. • De él se dijo que “ es Miguel Ángel con tres siglos más de angustia”