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新造型主義 Neo-Plasticism. ‧ Piet Mondrian 沒有中心的繪畫 橫、豎線條暗示靜止、懸而未決的狀態. Construction of Volumetric Interrelationships Derived from the Inscribed Square and the Square , 1924, Georges Vantongerloo. Composition in Gray 1919, Theo van Doesburg. 超現實主義 Surrealism. 精神性、佛洛伊德心理分析和馬克思主義 自動的藝術
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新造型主義 Neo-Plasticism ‧Piet Mondrian • 沒有中心的繪畫 • 橫、豎線條暗示靜止、懸而未決的狀態 Construction of Volumetric Interrelationships Derived from the Inscribed Square and the Square , 1924, Georges Vantongerloo
Composition in Gray 1919, Theo van Doesburg
超現實主義 Surrealism • 精神性、佛洛伊德心理分析和馬克思主義 • 自動的藝術 • 無意識是超現實主義者的核心 • 自動主義的自動寫作
Birth of Liquid Desires , 1931-1932 , Salvador Dalí
Voice of Space , 1931, René Magritte
空間主義 Spatialism • 二次戰後，方塔納在義大利倡導 • 利用藝術創作新的物質環境 Spatial Concept, 1958, Lucio Fontana
抽象表現主義是種非直接描繪自然的藝術，反之透過形狀和顏色以主觀方式表達。是二次大戰前的藝術運動，受超現實主義及蘇俄構成主義影響。常定義為「沒有比喻現實參考的」藝術。抽象表現主義是種非直接描繪自然的藝術，反之透過形狀和顏色以主觀方式表達。是二次大戰前的藝術運動，受超現實主義及蘇俄構成主義影響。常定義為「沒有比喻現實參考的」藝術。 • 抽象表現派：指在抽象主義的大前提下從事創作，個人保留獨創性，缺乏有形的組織。共通性為：畫幅大，追求二次元性，打破立體影像的描繪，表現內在的真實。 常是非具象的，以立體派及超現實主義為基本，運用抽象的表現方法，追求內在和心理的表現；以最簡單的手法，表現最深刻的思想。
MARK ROTHKONO. 9 http://www.nga.gov/feature/rothko/rothkosplash.html
背景： 社會寫實主義被認為是蘇聯和一些東歐社會主義，共產黨掌權國家之官方藝術。 1922年起，俄羅斯革命畫家協會（A.Kh.R.R.）主張藝術須反映黨的理想。他們參考部分寫實主義手法，建起「無產階級文化」思想，來弘揚蘇維埃及人民的制度。 在1934年，Jdanov 這位蘇聯的理想派的政治人物，鞏固及主導了這樣的美學觀，而走向了單調乏味又僵化的學院派作風，一直到1988年結束。
特色： 主導圖像總是社會或革命這類的內容，無論是私人的或公眾的每日生活，皆圍繞此命題和方向。 畫家們弘揚紅軍、工人、農人、運動員和家庭。 形式上具有一些隱喻性，手法很傳統，內容較浮誇，給予一般大眾平易、理解的感覺。 素描的手法保守而形式化。 畫家在用色方面以大面的均勻色彩表現。
二次大戰後，人們開始揚棄當代流行的「現代主義」風潮（理性、一致、反裝飾），轉向趣味、多樣、復古裝飾的解放，統稱為「後現代主義」風格，其中以美國紐約為其大本營。二次大戰後，人們開始揚棄當代流行的「現代主義」風潮（理性、一致、反裝飾），轉向趣味、多樣、復古裝飾的解放，統稱為「後現代主義」風格，其中以美國紐約為其大本營。 • 「後現代主義」的定義很廣泛，普普藝術、解構主義都算是其支脈。但在台灣市場所謂的「後現代主義」，其實沒有這麼深奧的內涵，多於古典元素的拆解、裝飾趣味與娛樂化，這兩方面多下了一些工夫罷了！
古典元素的拆解：將古典元素重新運用在空間設計上，但並非複製它的特色或本質，而是以拆解、易位的方式做全然不同的處理，產生了一種意外的差異感與趣味性。古典元素的拆解：將古典元素重新運用在空間設計上，但並非複製它的特色或本質，而是以拆解、易位的方式做全然不同的處理，產生了一種意外的差異感與趣味性。 • 裝飾趣味與娛樂化：為了脫離現代主義的抽象冷漠，建立大量的復古與工業結合的裝飾效果。並且使用鮮豔、對比的色彩去強調物件元素，讓整個空間設計發揮十分搶眼的娛樂效果。
No, postmodernism can definitely not escape* - Ochanomizu, Tokyo
Ch.28 一個沒有結尾的故事 現代主義的勝利
時潮循環 即使藝術作品反應的時潮已被淘汰 這些作品仍保有吸引力 只要有足夠的錢、時間 仍會繼續轉換
誰在創造歷史 西元1890年的評論家不知道當時 遠赴南法創作的瘋狂中年荷蘭男子── 梵谷 許久不再把畫送到展覽會而有獨立經濟能力的退隱紳士 ── 塞尚 成為畫家時已不年輕不久又前往南太平洋的股票經紀人 ── 高更 製造了歷史
達達主義 • 逾越巴特農神殿之馬→回到童年時代的搖擺木馬 • 藝術家的願望：成為小孩子，對藝術的嚴肅性、壯麗性表示輕蔑。 • 拒絕約定俗成的藝術標準 • 追求無意、偶然和隨興而做的境界 • 日常的東西可能具有豐富意義
收集廢棄公共汽車票、報紙剪貼、破布、零碎物件黏在一起收集廢棄公共汽車票、報紙剪貼、破布、零碎物件黏在一起 極端論者運動→拒絕使用油彩、畫布 • 史維特斯 隱形墨水
現成取材 • 杜尚 泉 僑扮女性──羅絲‧瑟拉薇
生活世界中的一切素材都可以作為藝術媒介、觀念物件來表達特定的理念生活世界中的一切素材都可以作為藝術媒介、觀念物件來表達特定的理念 • 比尤斯 藝術：一切人的生命力、創造力、想像力的產物 宣稱：「人人都是藝術家」 Fat chair Capri Batterie
斑漬主義 • 純粹處理油彩 • 專注筆端留下的斑點或汙漬 • 著名藝術家：帕洛克 • 把畫布放在地上，將油彩滴落，傾倒或拋擲到畫布上，形成構圖。 • 熱切追求兒童般的單純性與自發性 • 純粹繪畫 • 行動繪畫、抽象表現主義創始人
抽象表現主義 • 創始人：帕洛克 • 自發的推動力 • 迅速運作、不宜經事先構思 • 受中國藝術、遠東神祕主義──尤其佛教禪宗影響 The She Wolf 一體：構圖31號
Cardinal Untitled-1957 • 自稱畫作為「白色的形狀」 • 注意因線條而變形的畫布 • 線條產生空間安排→下半部似乎向中央退縮 • 克萊因 Untitled
有力筆觸的濃淡變化→三度空間印象 • 抵制攝影式複製風格： • 不易於圖片表現出來 • 巨大畫布尺寸 • 質地〈實質感〉──改用泥濘、木屑、沙粒等其他材料 • 蘇拉澤 Composition 1971 Paintings, 3 November 1958
作品介於繪畫、雕刻之間 • 帆布的粗粒、塑膠的光澤、銹鐵的結晶紋理 • 用金屬構成抽象作品──波動 • 凱末尼(Zoltan Kemeny) Deciphered Feeling Cristal d'Esprit
歐普藝術(Op Art) • Optical Art的簡稱 • 形狀、色彩在畫布上相互作用 →意外的搖曳閃爍、明滅顫動 • 史爾泰(Nicolias de Stael) • 回歸意象塑造 • 簡單纖敏筆觸 賦予光線感、距離感 Les Footballeurs 1952 風景 The Moon 1953
心靈意象 • 藝術因子：空襲時期騎在馬上的義大利農民逃亡景象 • 焦慮不安的人物→流露出悲愴性 • 馬里尼(Marino Marini) 騎馬者 柯利奧尼紀念雕像
專注於技藝 • 用不同角度、光線表現花瓶和器物 • 創作題材：簡單的靜物 • (水罐、花瓶、油罐、方盒、圓盒、茶壺) • 天賜平衡形狀、色彩運用得當的才賦 • 誠摯工作→追求完美 • 莫蘭迪(Georgio Morandi) 靜物
改變因素 • 個人經驗的進展和變化 • 科學技術的發展 • 藝術家設法遠離理性、機械的東西 →強調自發性、個人價值的神祕主義 • 心理學色彩 • 創作有別於其他形式：不依賴中間媒介物
美術教學教育改革→自我表現、自由創作 • 攝影藝術的傳播 • 大部分地區禁止藝術家發掘替代物：上級欲控制藝術 • 新的容忍態度：群眾對新奇的渴求、時潮變異的反應
