Atelier de formation de la Table Arts et Éducation de l’Ontario

1. Atelier de formation de la Table Arts et Éducation de l’Ontario Conçu et co-animé par Marc Charbonneau, Sylvie Desrosiers et Frédéric Julien Ottawa, 15 janvier 2014

2. Contenus de l’atelier • Comprendre la place de l’art dans l’éducation – l’apport des neurosciences • Apprendre à se connaître – partage d’outils et exploration de processus partagés : • Outils du secteur culturel • Le processus d’analyse critique • Le processus de création • Agir

3. Comprendre la place de l’art dans l’éducation L’apport des neurosciences

4. Cerveau gauche, cerveau droit? Une vision un peu simpliste. Représentation des circuits neuronaux. Image tirée du project « HumanConnectome».

5. L’éducation artistique rend-elle plus intelligent? • De nombreuses études ont démontré une corrélation entre l’éducation musicale et la réussite académique, notamment en mathématiques et en langues. • Glenn Schellenberg (2004) Music LessonsEnhanceIQ, Psychological Science. • Christopher Johnson et Jenny Memmott (2006) Examination of Relationships between Participation in School Music Programs of Differing Quality and Standardized Test Results, Journal of Research in Music Education vol. 54 no. 4

6. L’éducation artistique rend-elle plus intelligent? • Des études longitudinales ont trouvé des liens entre l’éducation musicale et la réussite tant chez les élèves en situation socio-économique défavorisée que chez les élèves doués. • National Endowment for the Arts (2012), Les arts et la réussite chez les jeunes à risque : résultats de quatre études longitudinales • Arnaud Cabanac et al. (2013) Music and academic performanceBehavioural Brain Research Volume 256

7. L’éducation artistique rend-elle plus intelligent? • D’autres études récentes ont remis en question ces résultats et ont plutôt conclu que la réussite académique ou la performance intellectuelle était plutôt affectée par d’autres facteurs, notamment la motivation et le contexte familial. • Kenneth Elpus, (2013) Is It the Music or Is It Selection Bias?” Journal of Research in Music Education, juillet2013 vol. 61 no. 2. • Samuel Mehr et al. (2013) TwoRandomized Trials Provide No Consistent Evidence for Nonmusical Cognitive Benefits of BriefPreschool Music Enrichment. PLoS ONE 8(12)

8. Au-delà du rendementacadémique L’éducation artistique : • intéresse les élèves à l’école et les motive à apprendre ; • développe la pensée critique ; • renforce la capacité de résolution de problème ; • développe les capacités de collaborer et de communiquer ; • accroît la persévérance ; • favorise l’entente interculturelle ; • développe un sentiment communautaire et l’engagement civique. • Arts Education Partnership (2013) Preparing Students for the Next America: The Benefits of an Arts Education(en français)

9. Les processuscérébrauxinhérents à l’éducationartistique • Après le génômehumain, il y a une course mondiale pour cartographier le cerveau • Les neuroscientifiquess’intéressent aux effets de la musique, des arts visuels et de la lecture sur le cerveau. Utilisation de l’imagerie par résonnancemagnétique, au coursd’unerecherchemenée par ValorieSalimpoor. Crédit photo: André Gaumand

10. L’écoute de la musiquestimule de nombreuses parties du cerveau • Cortex auditifet régions associées à la perception • Système limbique et autres régions associées aux émotions • Cortex moteur et prémoteur • Mémoire de travail • Fonctions cognitives supérieures ou exécutives (l'anticipation, la planification, la résolution de problème) Schéma représentant les circuits neuronaux impliqués dans la perception et l’interprétation de stimuli musicaux. Source: R. Zatorre, V. Salimpoor (2013) From Perception to Pleasure: Music and its Neural Substrates Proceedings of the National Academy of Science.

11. Interlude musical • Adagio pour cordes, Op. 11, de Samuel Barber

12. Frisson musical et mécanismes de récompense • Le frisson musical est associé à • activité cérébrale accrue du noyau accumbens • libération de dopamine, un un neurotransmetteur qui joue un rôle essentiel dans les systèmes de récompense, de motivation et de plaisir

13. La musique a des effetssurd’autresneurotransmetteurs

14. Le développement de caractère • De nombreux aspects du développement de caractèresontabordés de façonintrinsèque par les interventions artistiques (et par les mécanismesneuronauxsous-jacents). Vers des points communs : le développement du caractère dans les écoles de l'Ontario, de la maternelle à la 12e année http://www.edu.gov.on.ca/fre/literacynumeracy/character.html

15. En conclusion L’éducation artistique ne favorise pas la réussite académique. Elle favorise plutôt le développement et la réussite globale de l’élève, à l’école et dans la vie. Ce faisant, elle a une incidence indirecte sur la réussite académique. • Arts Education Partnership (2013) Preparing Students for the Next America: The Benefits of an Arts Education • intéresse les élèves à l’école et les motive à apprendre ; • développe la pensée critique ; • renforce la capacité de résolution de problème ; • développe les capacités de collaborer et de communiquer ; • accroît la persévérance ; • favorise l’entente interculturelle ; • développe un sentiment communautaire et soutient l’engagement civique; • favoriseunecommunautécréative.

16. Ce qu’endit le programme cadre Ces conclusions sont soutenues par le programme cadre : • « L’éducation artistique est une composante fondamentale du curriculum parce qu’elle est intimement liée au développement intellectuel, social, culturel et affectif de l’élève. »p. 5 • «Dans cette optique, le présent programme-cadre d’éducation artistique a été conçu pour permettre à l’élève […]d’apprécier une éducation holistique. » p. 6Programme cadre d’éducation artistique, 1ère à la 8e année

17. Ce qu’en a dit Darwin • « Si je devais revivre ma vie, je me donnerais comme règle de lire de la poésie et d'écouter de la musique au moins une fois par semaine, car ainsi, peut-être qu'une partie de mon cerveau qui est atrophiée serait resté active. La perte de ces goûts, c'est du bonheur en moins et peut-être est-ce aussi néfaste pour l'intellect et sûrement pour le sens moral car la partie émotionnelle de notre nature en est diminuée. »Charles Darwin, Autobiographie, 1887

18. Apprendre à se connaître Partaged’outils du secteurculturel

19. Ressources pour les écoles • Trousse du passeur culturel (FCCF) • Guides et outils de Réseau Ontario • De A à Z pour un accueil ZEN • L'encadrement des élèves autour du spectacle • La promotion du spectacle à l'école • La danse sociale • La rédaction d'un dossier d'accompagnement(pour les artistes) • Contact ontarois, MASC, Prologue aux arts de la scène.

20. Ressources par discipline • Théâtre • Festival Théâtre Action en milieu scolaire • Tassez-vous, on joue (Théâtre de la Vieille 17) • Publications pédagogiques de Théâtre Action • Musique • Festival Quand ça nous chante (APCM) • Grand jeu / Grande écoute (Société de musiquecontemporaine du Québec) • Jamais trop tôt (RNGC)

21. Ressources par discipline • Littérature • FousdeLire.ca • Formations Passeurs de mots (RECF) • Le concours Mordus des mots (Éditions David) • Arts visuels • Comment parler d’art contemporain à l’école (AGAVF) • Arts du cirque • Les ateliers Artistes aux 4 coins de Créations in Vivo

22. Autresressources pour les écoles • Association francophone pour l’éducationartistique en Ontario • Apprendre par les arts • Géniearts

23. Ressource pour les élèves • Le programme jVAIS donne la chance aux élèves de la 7e à la 12e année d'assister à un spectacle pour seulement 5$. • Guides et fascicules de la FESFO. • Projet Carrière en arts, de l’Alliance culturelle de l’Ontario.

24. Programmes de soutien • Conseil des arts de l’Ontario • Programme Artistes en milieu éducatif : les artistes retenus figurent pendant une année dans un répertoire • Programme Projets d'éducation artistique • Artistes en résidence (éducation) : stages pour les artistes dans les écoles des commissions scolaires participantes (CSEC Centre-Sud) • Le cours Perfectionnement de l'artiste éducateur du Conservatoire Royal

25. Apprendre à se connaître Le programme-cadre d’éducationartisique

26. Plus compliqué qu’il n’y paraît • Le programme cadre d’Éducation artistique est divisé par niveau et présenté en trois volumes : • 1ère à la 8e année • 9e et 10e année • 11e et 12e année • Il est ensuite divisé par discipline.

27. Le cadre est le même pour toutes les disciplines et • tous les niveaux : • Les attentes décrivent en termes généraux les connaissances et les habiletés que l’élève doit avoir acquises à la fin de chaque année d’études. • Les contenus d’apprentissage (organisés en rubriques) décrivent en détail les connaissances et les habiletés que l’élève doit maîtriser pour satisfaire aux attentes.

28. Apprendre à se connaître Le processusd’analyse critique

30. Apprendre à se connaître Le processus de création

32. Agir Exercer son leadership en soutien à l’éducationartistique

33. Poser un geste concret en faveur de l’éducation artistique • Utiliser l’une des ressource mentionnée d’en l’atelier, en faire la promotion. • Initier un projet d’éducation artistique artiste/école • Proposer des activités d’éducation artistique lors d’une assemblée de parents. • Sensibiliser députés provinciaux et fédéraux • Dire merci à un enseignant d’art, à une direction • …

34. En guise de conclusion Platon • J’enseignerais aux enfants la musique, la physique et la philosophie; mais par-dessus de tout la musique, car dans les motifs de la musique et de toutes les formes d’art, on retrouve les clés du savoir.

35. Liens intéressants • La musique et l’éducation : une recette pour la réussite, CAPACOA • Recherches sur les arts, Hill Stratégies • Le cerveau àtous les niveaux, Université McGill

36. Remerciements • Merci à vous! • Merciaussi à • Patrimoinecanadien • Conseil des arts de l’Ontario • AFÉAO www.allianceculturelle.org