LA CULTURA MOCHE O MOCHICA

1. LA CULTURA MOCHE O MOCHICA GRUPO N° 03 Mg. Jacqueline Robles Robles

2. LA CULTURA MOCHICA • La cultura más representativa y más admirada del Perú antiguo (200 a.C. - 700 d.C.) • Área Geográfica • La Cultura Mochica tuvo su hábitat en el valle homónimo, desarrollándose entre los territorios de valle de Nepeña al Sur y de Piura al Norte. Ocuparon los valles de la Leche, Lambayeque, Jequetepeque, Chicama, Moche, Virú, Chao, Santa y Nepeña.

3. RELIGIÓN • La vida religiosa de la Cultura Mochica giraba y se regía por el culto al Felino, el que se encuentra personificado en la divinidad de un dios supremo llamado AI APAEC, que representa a un hombre con grandes colmillos, transformándose en animal con un tocado semilunar. • Se refleja artísticamente a través de la PICTÓRICA • Este dios está identificado con viejas herencias ideológicas que vienen desde la época Chavín y complementadas con otras deidades, como la serpiente, el cóndor o el águila como máximas expresiones de poder en todo el proceso cultural andino.

5. SOCIEDAD • Se trató de una sociedad belicosa y militarista, sólidamente organizada. Las clases sociales se reducían básicamente a dos: mandatarios y pueblo. En los mandatarios, como el Señor de Sipán, recaía la responsabilidad suprema de la producción/distribución de los alimentos, la defensa del territorio y la ampliación de los dominios. Se conoce mucho de los aspectos culturales Moche por la excepcional riqueza expresiva de su CERÁMICA que constituye un testimonio vivo de las actividades, costumbres, vestido y utillaje de sus gentes.

7. AGRICULTURA • Aunque se desarrollo en la Costa, estaba mejor provista de agua que sus contemporáneos de la Costa del Sur, la cultura Nazca, área tradicionalmente más seca, y construyeron acequias y acueductos. • Empleaban el guano en la agricultura y fueron también un pueblo pescador y ganadero (utilizaron animales como la llama y el cuy o Conejo de Indias).

8. Fase Mochica I • La cerámica es de tamaño reducido y de aspecto sólido. • Las asas son proporcionales y circulares con picos cortos y fuertes rebordes (labio pronunciado y saliente). • Las formas comunes son: vasos retratos antropomorfos de cuerpo entero, zoomorfos, fitomorfos, cántaros ovoides sencillos con asa de estribo. • Colores crema y rojo, crema y ocre, rojo, crema y anaranjado; crema y negro. • Hay una influencia de la decoración negativa. • Los motivos son trabajados con línea gruesa. Los motivos más comunes son geométricos, como los puntos grandes, los círculos, rombos, triángulos con círculos concéntricos, signos escalonados, bandas cuyos temas pictóricos en colores están delineados por incisiones.

9. Fase Mochica II • La cerámica se alarga y no se observa tendencia en darle la misma altura que ancho, se inicia con esto la esbeltez de los vasos. • El grosor de las paredes disminuye. • El asa y el pico crecen proporcionalmente, y mientras el asa no pierde la forma redondeada, el pico pierde el reborde pronunciado, quedando tan sólo un pequeño ribete. • Existen vasos retratos, antropomorfos de cuerpo entero, fitomorfos y zoomorfos. • Predominan los colores crema y rojo, crema y ocre, rojo y crema plomizo, marrón y anaranjado, crema y ocre. • La decoración es geométrica pero las líneas son más finas.

10. Fase Mochica III • Aparecen los huacos retrato. Comienza el refinamiento de esta cultura. Los ceramios son de líneas armónicas y proporcionadas. • La cerámica es un poco más grande que Mochica II. Los recipientes son de mayor capacidad. • Las paredes de los vasos se afinan sin perder su solidez. • Las asas y los picos se afinan notablemente, siendo las primeras elípticas y los picos pequeños, acampanulados y con reborde casi imperceptible. • Las esculturas antropomorfas son verdaderos retratos de personas. • La escultura religiosa adquiere importancia. • El ceramio está cubierto por una fina capa de engobe cuidadosamente pulida. Son frecuentes los motivos pintados con línea fina ausentes en las fases anteriores, con escenas míticas.

11. Fase Mochica IV • Los vasos se alargan • También se alarga proporcionalmente el asa, que ya no es chata sino, redondeada o ligeramente trapezoidal. • La mayoría de los picos son más largos, lisos, rectos y con los bordes levemente afilados. • Los motivos escultóricos y pictóricos se multiplican y adquieren mayor complejidad. Abundan los motivos decorativos pintados con líneas delgadas y se emplea el delineado. • La iconografía se desarrolla plenamente y las figuras individuales son desplazadas.

12. Fase Mochica V • La cerámica de este período, por sus formas y decorado, constituye el "arte barroco" de la cultura mochica. Los motivos se pierden en la forma y en los detalles ornamentales. • El gollete estribo se agranda • El tubo se hace más delgado y el asa adquiere forma trapezoidal. • El pico es muy largo y troncocónico con bordes afilados del interior hacia afuera. • Abundan Las representaciones geométricas. • El motivo escultórico pasa a segundo plano, desplazado por el arte pictórico. • Las técnicas de manufactura más usuales fueron el moldeado y el estampado.

13. CERÁMICA MOCHE • Una de las expresiones culturales más extendida y conocida (aunque muchas veces confundida tras el evidentemente erróneo calificativo de “arte inca”), es el de la Cerámica de los HUACOS. • Los ceramios o “huacos” Moches (vasijas cerradas, de cuerpo globular o escultórico, base plana y con un gollete tubular en forma de asa estribo), han sido uno de los elemento primordiales para conocer no solo el espíritu de esta cultura preincaica, sino la sociedad y el entorno natural en el que se desarrollaron. • Tan comprometido con la cultura ha estado la alfarería que incluso ha sido el elemento del que actualmente nos servimos para determinar las diferentes etapas de evolución cultural Moche.

15. Tipos de Cerámica: • 1) La COMÚN: Las formas más usuales son las vasijas cerradas de cuerpo globular, asa estribo y gollete; los cántaros con gollete invertido; los vasos acampanulados, llamados también floreros; las figurillas, silbatos, etc. • 2) La PICTOGRÁFICA: Las escenas pictóricas, a pesar de tener una representación tan sólo bidimensional, son complejas y trabajadas con pinceles finos sobre incisiones que las delimitaron previamente. • 3) La ESCULTÓRICA: Reproduce personajes, diseños arquitectónicos, animales, instrumentos musicales, etc... Característica general es el uso del llamado asa estribo. Los ceramios escultóricos son los más excepcionales por su realismo y proporciones; muchos presentan incrustaciones de nácar, hueso o aun láminas de oro.

16. CERÁMICA COMÚN • Por ser “común” no fue menos extraordinaria en el contexto cultural preincaico. • La decoración fue a base de dos colores: crema y rojo indio, siendo la forma más preferida y típica la botella esférica de base plana y asa estribo. • Debemos destacar que dentro de la morfología de la cerámica, existe una gran variedad de formas: botellas, cántaros, ollas, "cancheros" con mangos y sin ellos, vasos, cuencos, platos, copas.

17. CERÁMICA PICTOGRÁFICA • La cerámica pictográfica era ejecutada con pinceles de pelos de animales y humanos, plumas de aves y puntas de carrisillos. Los diseños o dibujos se hacían mediantes colores planos, los personajes llenos de contraste se plasmaban de perfil, con algunos espacios rellenados de color rojo indio y complementado con líneas muy finas y elegantes. • Los motivos pintados en el entorno de los cuerpos globulares de los ceramios incluyen temáticas variadas de su mundo ecológico, de sus actividades básicas de caza, pesca, recolección, tecnologías, batallas, danzas.

18. CERÁMICA ESCULTÓRICA • Gracias a sus ceramios podemos igualmente distinguir la representación de su fauna, abarcando todas las especies del entorno geográfico y reino zoológico de la costa, sierra y selva. Muchas de ellas fueron ejecutadas en forma realista y natural. • 1) Especies domesticadas como la llama, el perro y los cuyes. • 2) Especies salvajes como: • a) Mamíferos como el puma, otorongo, zorro, venados, monos, vizcachas, murciélagos, ratones, ballenas, tiburón, lobos marinos, y focas. • b) Reptiles como la tortuga, lagartijas,"cañan" especie de lagartija comestible, la iguana, y las serpientes. • c) Moluscos y Crustáceos como cangrejos, pulpos, estrellas de mar, caracoles marinos, de tierra o de río, camarones, erizos, y "caballitos de mar", etc • d) Peces como los tollos, rayas, anchovetas, bonitos, chitas, róbalos, bagres, lisas, lenguados, tramboyos, etc • e) Batracios: sapos, ranas. • f) Aves: búhos, lechuzas, palomas, loros, patos, tucanes, guacamayos, papagayos, picaflores, halcones, águilas, cóndores, etc. o pelícanos, gaviotas, patos marinos, guanayes, piqueros y zarcillos. • g) Insectos como las mariposas y Arañas

19. 3) Retratos, de estados psicológicos. (Desbordante gesto de alegría, amor, odio, tristeza, dolor, soberbia y placer, etc.) En cada huaco retrato se refleja el dominio estético de la expresión humana. • 4) Representación de afectaciones por enfermedades patógenas como: labios leporinos, jorobados, siameses, afecciones a la columna, crecimiento exagerado de la cara, manos y pies, presencia de la uta y otros síndromes.

20. PICTÓRICA MOCHE • La cerámica moche, además de ser un brillante ejercicio escultótico, sirvió de base a una pintura muy especializada y que reprodujo en muchos casos las divinidades de la cultura Moche. • El Dios principal era AiAepec, pero existieron unas seis divinidades muy importantes.

21. METALURGIA MOCHE • Los Mochicas fueron expertos fundidores de metales. Conocieron sus propiedades físicoquímicas; desarrrollaron técnicas de manufactura y sobre todo aprendieron sobre la extracción de los minerales y los tratamientos metalúrgicos.

22. GRACIAS