40 Principales

1. 40 Principales Javier García Massa Hermi Carrasco Santos Tomás Guzmán Carrasco Rocío Martínez Lozano Francisco Daniel González Bustos

2. La religión… La pintura religiosa es aquella que tiene como tema las representaciones de los textos sagrados, especialmente dentro de los tres monoteísmos. Es un subgénero dentro de la categoría general de pintura de historia caracterizada, en Europa, por tomas las escenas que representa del Antiguo o el Nuevo Testamento, así como las vidas de los santos y otros textos apócrifos cristianos . Es un género ampliamente desarrollado, que constituye una parte muy importante de la producción artística de los pintores en determinadas épocas

3. Obra : La crucifixión de San Pedro • Autor: MichelangeloMerisi da Caravaggio • Época: Barroco • Situación: Santa Maria del Popolo en Roma • Tema:el martirio de San Pedro, el principal discípulo de Cristo y primer Papa. Caravaggio toma el texto evangélico al pie de la letra, cuando San Pedro pide que, si va a ser crucificado, lo sea cabeza abajo, como signo de modestia, para no igualarse con Cristo. • Técnica:está realizada al óleo

4. - Obra: Entrega de las llaves a San Pedro- Autor: Pietro di Cristoforo Vanucci llamado El Perugino- Época: s XV-XVI- Situación: Capilla Sixtina- Tema: expresa de manera asombrosa la idea de serenidad. En este fresco hace su aparición en el arte italiano el aire libre; la luz inunda el paisaje, la escena y los monumentos; los colores son límpidos y suaves.

5. Obra: La resurrección de Cristo. • Autor: Rafael Sanzio • Época: Renacimiento • Situación: Museo de Arte de São Paulo. • Tema: En esta obra temprana se puede observar el dramatismo estílistico y compositivo del autor, en oposición al poético que empleaba su maestro Pietro Perugino. Está hecha con gran racionalidad mediante una compleja e ideal geometrización que une todos los elementos de la escena y les confiere una peculiar animación rítmica, al hacer participar a todos sus personajes en una única coreografía. • Técnica: pintura al óleo sobre tabla

6. Obra: Bautismo de Jesús. • Autor: Andrea del Verrocchio • Época: Renacimiento • Situación: Galería Uffizi, Florencia • Técnica: óleo y temple en tabla

7. Obra: La Magdalena • Autor: Piero della Francesca • Situación: Catedral de San Donato, Arezzo, Italia • Época: Renacimiento • Técnica: fresco • Tema: representa la fase de madurez del pintor Piero della Francesca, donde se reúnen el uso de colores luminosos para amplias superficies, la minuciosidad (los cabellos de la Magdalena que caen sobre las espaldas están pintados uno a uno) y el uso siempre muy conveniente de la luz.

8. Época: Siglos XIII y XIV. • Autor:  Bernardo Daddi • Nombre:La Virgen con el Niño • Situación:Temple sobre tabla. 84 x 54,8 cm. Museo Thyssen-Bornemisza. Este tipo de Madonna fue uno de los temas que con más asiduidad repitió el taller de Daddi. Sobre un fondo de oro, material que se usa en los nimbos y en las telas —concretamente en las cenefas y en el estampado de la túnica de María. La Virgen, con una expresión dulce, lleva la mirada al frente ajena a los mimos de Jesús.

9. Época:Siglos XIV y XV • Nombre: La Adoración de los Magos • Situación:Galería de los Uffizi. Florencia. Italia. • Autor: Gentile Di Niccolo Retablo pintado al temple sobre madera En los gabletes están representados: ángeles, Isaías, Jeremías, Moisés, David, Ezequiel y Daniel. Cuadro dividido en dos partes. Adoración de los Reyes Magos. Aparece la Sagrada Familia y, tras ellos, dos sirvientas. Delante se encuentran los tres Reyes Magos, ofreciendo oro, incienso y mirra. Cada rey mago tiene una edad diferente, representa así las tres edades del hombre. Además de los animales tradicionales de una escena de Belén (mula, buey), Aparecen otros animales además de los tradicionales halcones, un dromedario, guepardos y monos.

10. Época:Siglos XIII y XIV. • Nombre:El sacrificio de Joaquín • Situación: Capilla de los Scrovegni. Padua. Italia. • Autor: Giotto di Bondone. San Joaquín, según la tradición católica y ortodoxa, fue el padre de la Virgen María y marido de Santa Ana.

11. Autor: Hugo van der Goes • Obra: Adoración de los pastores. • Época:Siglo XV. • Situación:Museo del Hermitage. San Petersburgo. Rusia. La tabla central del Tríptico se dedica a la Adoración de los pastores. La figura central es la de la Virgen María, con rostro de suave expresión, vestida de azul, que adora a Jesús que acaba de nacer. El niño está desnudo, en el suelo. La escena se refleja según el relato de las Revelaciones de Santa Brígida de Suecia

12. Autor: Ambrosio Lorenzetti. • Época:Siglos XIII y XIV. • Nombre:The Oath of St Louis of Toulouse • Situación:Fresco. San Francisco de Siena. Siena. Italia.

13. Época: trecento italiano • Nombre: Expulsión de los Diablos de Arezzo • Autor: Giotto di Bondone (1267-1337 ) • Tema: expulsión de los diablos que representan los siete pecados originales. En la obra, el personaje principal el San Francisco de Asís, quien esta expulsando a los diablos de la ciudad. Aparecen dos tipos de cuidades ;la de Dios a la izquierda, y la ciudad de los hombre en la derecha, de donde son expulsado los diablos.

14. Época: S XV • Nombre: La Anunciación • Autor: Fra Angelico ( 1390- 1455 ) • Situación: Museo del Prado. • Tema: la anunciación a María de que de ella nacerá el que redima al mundo del pecado original. Se trata de una mitología griega. Nos encontramos en la obra con dos espacios; en uno y como en parte posterior aparece la expulsión de Adán y Eva del Paraíso. En el otro, se está produciendo el momento en el que el arcángel San Gabriel anuncia a María que engendrará a un hijo que será el hijo de Dios.

15. Época: Renacimiento • Autor: Leonardo da Vinci ( 1452 – 1519 ) • Nombre: Virgen de la Roca • Situación: Museo de Louvre. • Tema: Esta representada la Virgen con San Juan y el niño Jesús en un ambiente totalmente familiar y con un paisaje extraño y real, donde la figura del ángel es muy importante sobre todo en este tipo de cuadros. El fondo es todo una rocalla que, si bien da perspectiva y no es un decorado idílico, aún no consigue dar una visión aérea de la pintura, como en épocas posteriores. En cuanto al tratamiento de las figuras humanas tienen todas ya morbidez que las humanizan pero siguen conservando el concepto idílico.

16. Época: Renacimiento • Autor: Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, Miguel Ángel (español ) • ( 1475- 1564 ) • Nombre: La creación de Adán. • Situación: Se encuentra ubicada en los frescos de la bóveda de la capilla Sixtina. • Tema: Representa la creación del hombre. Se enfrentan, tras un tono blanco plomizo, la figura de Dios envuelta en una nube circular y con ángeles ( el rompimiento de Gloria ) a un triángulo rectángulo donde está el hombre representado de una manera grandiosa, donde cada músculo, cada articulación adquiere una dimensión también casi sobrenatural. Hombre y Dios se unen a través de un brazo de uno, y el brazo del otro, que saliendo de su envolvente geometría es, con el contacto de los extremos de sus dedos, donde se marca el pacto de Dios y el Hombre.

17. Época: Barroca • Autor: Diego Rodríguez de Silva y Velazque ( 1599- 1660 ) • Nombre: El Cristo. • Situación: Museo del Prado. Madrid España. • Tema: Se presenta a un hombre muerto sin ningún artificio que puedan llevarnos a la fácil devoción, estos son, heridas en el costado, excesos de sangre, formas retorcidas, curvas prasitelianas… incluso no le podemos ver el rostro porque se le intuye levemente a través de las veladuras que forman el pelo, pintadas magistralmente. El cuadro carece de un fondo arquitectónico o paisajístico, no aparece en él ningún tipo de estenografía ni tan siquiera la figuración típica que acompañan a este tipo de cuadros.

18. Autor: Bolswert. • Época: Siglos XVI y XVII. • Nombre: Asunción de la Virgen • Situación: Grabado sobre composición de Rubens.

19. Autor: Andrea Mantenga • Época:Siglos XIV/XV. • Nombre:Adoración de los Magos • Situación:Museo J. Paul Getty. Los Angeles

20. Autor:Bartolomé Bermejo • Época:Siglo XV. • Nombre: Cristo guiando a los Patriarcas hacía el Paraíso • Situación: Instituto de Arte Hispánico de Barcelona.

21. Obra:La conversión de la Magdalena • Autor: Artemisia Gentileschi • Época: Barroco • Situación: el Palacio Pitti de Florencia • Técnica: pintura al óleo sobre lienzo • Tema: contraste entre la sensualidad y la fe

22. Obra: La disputa del Sacramento • Autor: Rafael Sanzio • Época: Renacimiento • Situación: Museos Vaticanos • Técnica: Pintura al fresco • Tema: parece aludir a un conflicto teológico, es decir, un intenso debate, que podría darse en el registro inferior, pero en cambio el registro superior funciona más como una glorificación de la Iglesia celestial triunfante. El título de la obra bien habría podido ser El triunfo de la Iglesia. El término "disputa", en el italiano de la época, se entendía como "discusión": no tiene por ello significado de divergencia y enfrentamiento entre las personas que discuten.

23. Obra: Cupula Santa Maria dei Fiori. • Autor:  Filippo Brunelleschi • Situación: Florencia • Época: Renacimiento • Características:   la primera arquitectura renacentista, grandiosa, elevada sobre un tambor octogonal y formada por una media naranja incluida en una cubierta apuntada, realizada en ladrillo y con tirantas y linterna de mármol. • Sus medidas son :100 metros de altura interior, 114,5 metros de altura exterior, 41 metros de diámetro interior y 45,5 metros de diámetro exterior.

24. Obra: David • Autor: Miguel Ángel Buonarroti • Época: Renacimiento • Situación: Galería de la Academia de Florencia • Técnica: la escultura definitiva incluyó bocetos, dibujos y modelos a pequeña escala de cera o terracota. Miguel Ángel pasó directamente de estos estudios preliminares al trabajo sobre el mármol. Fue esculpido con un cincel desde distintas perspectivas. • Tema: El David, el “héroe” del Antiguo Testamento aparece representado como un joven atleta desnudo, con una mirada retadora buscando a su enemigo, Goliat.

25. Obra: Ecce Homo • Autor: Caravaggio • Época: Siglo XVII (1604) • Situación: Palacio Bianco, Génova,  • Italia. • Técnica: Pintura al óleo. • Estilo: Barroco • Tema: Forma parte del conjunto que el pintor dedica a la Pasión de Cristo. Se refleja una crudeza en los ojos de Cristo, flanqueado por un guardia y por Poncio Pilato. Éste último lanza una mirada al pueblo sediento de sangre, suplicando le dejen perdonar al reo. El resultado es por todos conocido

26. Obra: La crucifixión de San Pedro. • Autor: Miguel Ángel Buonarroti • Época: Entre 1546 y 1550. Renacimiento. • Situación: Museos Vaticanos • Técnica: Fresco. • Tema: El artista retrató a San Pedro en el momento en que, colocado al revés en la cruz, esta era alzada por los soldados romanos

27. Obra: El Moisés • Autor: Miguel Ángel Buonarroti. • Época: entre 1513-1515. • Situación:  iglesia menor de San Pietro in Vincoli • Técnica: Mármol de Carrara realizada en bulto redondo. • Tema:  el profeta Moisés, al regresar de su estancia de cuarenta días en el monte Sinaí, portando bajo el brazo las Tablas de la Ley para enseñárselas a los israelitas, contempla horrorizado cómo éstos han abandonado el culto de Jehová y están adorando al Becerro de Oro.