JOHN RUSKIN

1. JOHN RUSKIN

2. BIOGRAFIA John Ruskin. Escritor, crítico, artista y filósofo. • Nace 1819 - muere 1900. • John Ruskin fue un escritor Victoriano, crítico, científico, poeta, artista, ecologista y filósofo. • Crítico más importante de arte de su tiempo, respetado por los prerrafaelitas. • Estudió en la Universidad de Oxford. Su padre, un rico comerciante, estimuló la pasión del joven Ruskin por el arte, la literatura y los viajes. • TEMA principal de sus escritos, la relación entre el arte y la moral, se aborda por primera vez en el primer volumen de sus Pintores modernos (1843) • En Francia e Italia, bosquejó la belleza romántica de la arquitectura medieval y escultura, escribió “las Siete Lámparas de Arquitectura” (1849) • En Venecia aplicó los principios generales de las Siete Lámparas de la Arquitectura a la arquitectura Veneciana escribiendo “Piedras de Venecia” (1851).

3. Ruskin. Es lo contrario a Viollet-le-Duc en su manera de pensar. • “Dejar que los edificios mueran dignamente” • “No tocar sus piedras sino esparcir sus restos” • “La restauración es un engaño y un daño menor que la ruina del edificio” • “No tenemos derechos sobre ellos” • Uno de los intereses principales de Ruskin era la construcción de el Museo de Historia natural de Oxford. Trabajó con el apoyo de su viejo amigo, Sir Henry Acland, entonces Profesor de Medicina, para traer su visión de belleza Gótica a este edificio. A pesar de la oposición considerable de tradicionalistas de Oxford y coacciones financieras, el museo queda como uno de los más finos ejemplos del estilo de Renacimiento Victoriano Gótico en Gran Bretaña.

4. PRINCIPIOS BASICOS DE SU TEORIA • La doctrina de la “NO INTERVENCIÓN” • Denuncio la mixtificación de los monumentos históricos y postulo la “ESTRICTA CONSERVACIÓN” como el único instrumento legitimo para el cuidado de las obras de arte. • Considera al “MONUMENTO” en un nivel poético, ético e ideal, de ahí que su doctrina haya sido denominada por algunos autores como “Restauración Romántica”. • Postura contemplativa, de espera, limitada al mantenimiento y a la estricta conservación. • Su “doctrina de la conservación”, enraizada en la defensa apasionada de la “autenticidad histórica” del monumento.

5. "No existe ninguna ley ni principio basado en prácticas del pasado que no pueda ser derogado por el surgimiento de nuevas condicionantes o por la invención de nuevos materiales." • Extensión y calificación del concepto de “arte”. • El arte como signo y símbolo de la historia. • La “Autenticidad” del objeto histórico. • La imposibilidad de la restauración. • Mantenimiento del monumento y sinceridad de la intervención. • Los tres momentos de la vida del monumento. • El valor de Antigüedad. • La ruina • Consumación inevitable del monumento.

6. OBRAS • Escribió su primera obra (Modern Painters = Pintores modernos, 1843-1860) para defender el paisajismo de Turner admira las obras prerafaelistas.

7. The poetry of architecture (1837) anticipa su obra mas influyente The Seven Lamps Of Architecture. • En su libro "Siete lámparas de Arquitectura" dice: "la restauración es la mas completa destrucción que puede sufrir el edificio, preservar es el legado mas precioso de la arquitectura de épocas pasadas. • Las siete lámparas de la arquitectura (1849). Donde desarrolla sus ideas estéticas. Fue seguida por tres tomos o volúmenes en The Stones Of Venice.

8. The Stones Of Venice……las piedras de Venecia (1851-1853) fue una obra escrita tras su estancia en Venecia, también exponente de sus ideas estéticas, así como de su visión sobre el gótico. • 1854 enseña diseño en working men´s collage, donde conoce a Morris.

10. Conferencias sobre la arquitectura y la pintura (1853). • Economía política del arte (1857). • Dos caminos (1859). • Sésamo y lirios (1865). • La moral del polvo (1866). • La corona de olivo silvestre (1866) • Fors Clavigera (1871-1887). Cartas a los obreros ingleses. • La Biblia de Amiens (1880-1885). • Praeterita (1885-1889). Biografía inacabada.

11. CONCLUSIONES • La doctrina de j. Ruskin expresada a manera de aforismos fue convincente a pesar de llevarnos a pensar sobre conservación, restauración y el arte. • El arte, cultura, historia, restauración, conservación y tutela surgen como un todo. El ARTE es bello cualquier objeto que pueda brindarnos placer en la simple contemplación del objeto, sin importar la influencia del intelecto; el arte deriva de su naturaleza el carácter de autenticidad. El arte es verdadero cuando siendo armónico se inserta en el orden del mundo, cuando un objeto reúne las características de naturalidad, potencia y armonía, es una obra de arte.

12. Ruskin ataca la reconstrucción burda, totalmente irrespetuosa del valor histórico y del carácter del edificio. Acepta la condición de RUINA en un edificio, cuando acepta “LA MUERTE DIGNA DE LOS MONUMENTOS“ • A consecuencia de la estadía de Ruskin en Venecia se abrió paso un nuevo planteamiento de la restauración en Venecia que, sin que se asumieran todas las radicales consecuencias ruskinianas, si que podemos afirmar que a partir de entonces se adopto la “conservación” como termino de referencia indispensable a la hora de emprender trabajos de restauración en monumentos singulares.

13. el concepto de armonía del mundo de ruskin sigue vigente porque se convierte en uno de los mas destacados teóricos de la “CONSERVACIÓN” ya que desarrollo una multiplicidad totalizante de problemas que engloban y sumergen a la restauración en su tratamiento general del arte, de la arquitectura, del trabajo, de la moral, de la justicia social. Desde estos designios sociológicos y a la vez cosmológicos, la obra de arte es considerada como signo IRREMPLAZABLE de la actividad humana y, como tal debe conservarse en toda su integridad con un respeto y una abnegación religiosa.

14. En Arequipa la conservación es la teoría que esta siendo utilizada por los encargados de centro histórico de arequipa. • Iglesia de La Compañía de Jesús •  Fachada general: Ejemplo emblemático de la arquitectura colonial de Arequipa. Obras de Conservación: Octubre 2000 marzo 2001.