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MIDI 原理. 音乐的产生可以追溯到远古时代 , 它伴随着人类的文明的进步而不多发展 . 电脑的产生和发展却不过是几十年内的事情 . 然而电脑与音乐的结合可以说是一次革命 , 音乐借助电脑的强大性能 , 展现出前所未有的巨大魅力. 什么是 MIDI. MIDI 是英语 :Music Instrument Digital Interface “ 音乐设备数字接口” 它上一电子乐器之间以及电子乐器与电脑之间的统一交流协议． ２０世纪８０年代产生到今天．它经历了长时间的发展，现在几乎成为电脑音乐的代名词．
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音乐的产生可以追溯到远古时代,它伴随着人类的文明的进步而不多发展.电脑的产生和发展却不过是几十年内的事情.然而电脑与音乐的结合可以说是一次革命,音乐借助电脑的强大性能,展现出前所未有的巨大魅力.音乐的产生可以追溯到远古时代,它伴随着人类的文明的进步而不多发展.电脑的产生和发展却不过是几十年内的事情.然而电脑与音乐的结合可以说是一次革命,音乐借助电脑的强大性能,展现出前所未有的巨大魅力.
什么是MIDI • MIDI是英语:Music Instrument Digital Interface • “音乐设备数字接口” • 它上一电子乐器之间以及电子乐器与电脑之间的统一交流协议． • ２０世纪８０年代产生到今天．它经历了长时间的发展，现在几乎成为电脑音乐的代名词． • 我们可以从广义上把它理解成电子合成器 电脑音乐的统称，包括协议 设备等相关的含义．做为电脑与电子乐器之间传递数据的桥梁，通过它可以使电子乐器模拟出几乎所有乐器发出的声音．
电脑音乐制作 • ＭＩＤＩ制作 • 录音 • 缩浑 • 后期母带处理
ＭＩＤＩ常识 • MIDI发送演奏指令而不是声音当你在MIDI键盘上按下一个琴键，你不是在制造一个声音而是发出一条MIDI指令．至于这个信息能发什么声音，完全取决于电缆另一端的MIDI乐器MIDI电缆里完全没有音频数据。 • In对Out；Out对In 许多MIDI设备的后面板带有3个MIDI插座：In、Out、Thru。连接设备的时候，主键盘的Out将连接到希望接收信息设备的In。MIDI设备可以做链形连接，使主键盘（或电脑等）发送的信息传送到连接的各个设备。链形连接的时候主键盘的Out连接到下一个设备的In，然后从它的Thru连接第三个设备的In，再从Thru连接第四个设备的In……如此连接。 • 16通道共享同一条电缆 MIDI规定定义了两类信息——系统信息和通道信息。实际的音乐演奏信息（音符、控制器、弯音等）是通道信息格式。MIDI定义一条电缆同时可以传送16条通道，如果需要更多通道，就要使用更复杂的电缆设置。例如你的电脑配备了8个端口的接口，同时传送的通道数就可以达到16×8＝128。一些合成器可以同时接收32通道，这时就需要2个MIDI输入口（或者其他形式的接口，如USB等）
ＭＩＤＩ的规范 • 产生于１９８３年．称为ＭＩＤＩ协议１.0 • 它是一种接口．作用是使电子乐器与电子乐器 电子乐器与电脑之间通过一种通用协议进行通讯． • 对于熟悉计算机的人来说，可以把ＭＩＤＩ理解成一种局域网络．
ＭＩＤＩ乐器 • 键盘式的 （合成器 主控键盘） • 弦控式的 （ＭＩＤＩ吉他） • 敲击式的 （鼓机） • 吹奏式的 （呼吸控制器） • 各种音源模块 （没有键盘的电子合成器）
ＭＩＤＩ的３个标准 • 早期的ＭＩＤＩ乐器音色排列不统一，为了 • 弥朴这一不足，便制定了 • ＧＳ • ＧＭ • ＸＧ
ＧＳ • ＧＳ最早出台的，有Roland公司制定并推出．ＧＳ完整的定义了１２８乐器的排列方式．规定ＭＩＤＩ设备的最大复音数不可少于２４个等详尽规范． • ＧＳ标准还有“音色编辑”功能，可以叠加音色极大的丰富了乐曲的表现力．
ＧＭ • 在ＧＳ的基础上适当简化而成的． • ＧＭ标准全称“通用ＭＩＤＩ标准系统第一级”制定与１９９１年 • 特点是在ＧＳ的基础上，主要规定了音色排列 同时发音数 鼓组的键位．把ＧＳ中的音色编辑和音色选择部分去掉了．音色排列方式基本沿袭了ＧＭ标准． • 由于它的简化反而使更多厂商可以制造，受到多媒体厂商的欢迎．
ＸＧ • ＹＡＭＡＨＡ公司与１９９６年制订与推出 • ＸＧ与ＧＳ ＧＭ 相比提供了更为强劲的功能和扩展能力，并且完全兼容以上两大标准． • ＸＧ在ＧＭ标准上有作了大幅度的扩展．加入了“音色编辑”功能 “音色选择”功能． • ＸＧ在个人多媒体电脑上有着广泛的用户群．
ＭＩＤＩ制作工具 • 音源 • 音序器 • 输入设备
声卡 • 声卡作用 １ＭＩＤＩ回放 ２音频的编辑 对于个人音乐制作来讲声卡的作用十分重要
合成器 • 带有键盘和音源 可以演奏丰富的音色． • 比较著名的厂家 • ROLAND • YAMAHA • KORG
MIDI常识20条 • 1）MIDI发送演奏指令而不是声音 当你在MIDI键盘上按下一个琴键，你不是在制造一个声音而是发出一条MIDI指令，叫做Note on（音符开）信息。至于这个信息能发什么声音，完全取决于电缆另一端的MIDI乐器（如果有的话）。MIDI电缆里完全没有音频数据。2）In对Out；Out对In许多MIDI设备的后面板带有3个MIDI插座：In、Out、Thru。连接设备的时候，主键盘的Out将连接到希望接收信息设备的In。MIDI设备可以做链形连接，使主键盘（或电脑等）发送的信息传送到连接的各个设备。链形连接的时候主键盘的Out连接到下一个设备的In，然后从它的Thru连接第三个设备的In，再从Thru连接第四个设备的In……如此连接。
3）过多的Thru使数据劣化 通过Thru口连接4或5台以上设备不是好主意。数字信号多次Thru之后累加的延迟容易使挂在链路后端的设备发生错码或其他意外情况。3）过多的Thru使数据劣化 通过Thru口连接4或5台以上设备不是好主意。数字信号多次Thru之后累加的延迟容易使挂在链路后端的设备发生错码或其他意外情况。 • 4）MIDI通讯是单方向的 不像许多现代的数字通讯例如USB等，MIDI电缆中的信息只向一个方向流动。如果你希望两台设备之间能够对话（传送系统专用信息时经常用到），就需要把各自的Out接到对方的In。5）MIDI用串行格式传送数据，速度相当快 在MIDI电缆中同一时间只能传送一个比特，技术上称为串行通讯。MIDI字节包含10个比特而不是常用的8比特。MIDI每秒传送31250比特，或者说3125字节。 下面将要讲到，一个MIDI音符开信息包含3个字节，不到1毫秒就发送完毕。即使一个20音的和弦也将在20毫秒之内先后发声，人类的听觉几乎不能感觉到这样微小的时间差异。
6）16通道共享同一条电缆MIDI规定定义了两类信息——系统信息和通道信息。实际的音乐演奏信息（音符、控制器、弯音等）是通道信息格式。MIDI定义一条电缆同时可以传送16条通道，如果需要更多通道，就要使用更复杂的电缆设置。例如你的电脑配备了8个端口的接口，同时传送的通道数就可以达到16×8＝128。 一些合成器可以同时接收32通道，这时就需要2个MIDI输入口（或者其他形式的接口，如USB等）。7）两种MIDI同步 最早的MIDI规定定义了时钟信息以及停止、开始、继续，乐曲位置指针等信息，使2台音序器能够同步运行。每个四分音符发送24个时钟信息，因此它是随速度而变化的。时钟信息是很简单的单字节标记，并不包含时间、位置等信息。 更复杂的同步信息要使用MIDI Time Code(MIDI时间码，简称MTC)，这是SMPTE同步码在MIDI的表现方法，它能够提供乐曲演奏的时间信息，但是不包含速度信息。如果两个用MTC同步的音序器工作在不同的速度，尽管有很好的同步，它们的音乐还是会逐渐岔开。8)中央C编号60 MIDI为各通道定义了128个音符，中央C编号为60，5个八度的键盘编号可能就是36到96。但是音序器没有统一的规定，有的音序器显示60号音符为C3，另一些则为C4，并不统一。
9）MIDI音符开的3个字节包含4类信息 第一个字节包含状态（说明这一信息是什么性质的）和通道号1－16；第二字节是音符编号0－127；第三字节表示力度0－127。 9）MIDI音符开的3个字节包含4类信息 第一个字节包含状态（说明这一信息是什么性质的）和通道号1－16；第二字节是音符编号0－127；第三字节表示力度0－127。 • 10）力度0就是音符关（Note off） 有两种方法可以关闭已经打开的音符：一种是发送音符关信息；另一种是发送力度为0的音符开信息。当然这两种方法都必须包含相应的音符编号和通道号，否则就不能达到目的。除了力度0被借用来代表音符关，音符开的力度范畴变成1－127以外，这两种方法在音乐上并无区别，不过算起细账来后者能节省信息量。原来MIDI有一个“运行状态”，规定前后信息的状态完全一致的时候，后面的信息可以省略状态字节。如此算来一开一关是不同的状态，需要6个字节；两个开（第二个开力度为0，实际是关）状态相同，5个字节就够了。在发送一大片连续的快速音符时，运行状态可以有效降低MIDI信息的传送密度。11）连续控制器并不连续MIDI通道信息设置了128个连续控制器信息（Continuous Controller经常简写为CC），主要用来表示旋钮、推子、踏板的运动状况，每一个CC的范畴是0－127。例如合成器的调制轮或调制杆总是1号控制器，转到一端为0，另一端为127。但是数值并不是平滑地变化，而是台阶式的变化。比如数值可以是56或57，但不可能是56.329或57.1。如果用CC控制一些比较敏感的声音参数，有可能听得到台阶式的效果变化。
12）一些CC是预先定义的 一些CC保留给特别的用途，例如CC64分配给延音踏板。实际上有一些（例如64、65、66等）控制器定义成开关式，如CC64踩下去发送127；抬起来发送0，并不使用中间的数值。CC00－CC31可以与CC32－CC63结对使用表示MSB和LSB，构成16384的控制值。是否使用14比特数值由设备制造厂商决定，没有一定之规。13）弯音音域由接收合成器决定 弯音是一个很特别的MIDI信息。虽然它被定义为14比特，但是许多合成器省略了LSB数据而只用MSB的7比特（0－127）数值。也许这样是对的，因为许多弯音硬件只提供7比特数值，音序器也经常把弯音定在－63到＋64的范围。弯音是一个双极信息，中心为0，控制器常常带有回0的弹簧。 有一条MIDI信息（是一个注册参数号RPN）可以给接收弯音设备定义弯音音域，但并不是所有合成器都响应。12）一些CC是预先定义的 一些CC保留给特别的用途，例如CC64分配给延音踏板。实际上有一些（例如64、65、66等）控制器定义成开关式，如CC64踩下去发送127；抬起来发送0，并不使用中间的数值。CC00－CC31可以与CC32－CC63结对使用表示MSB和LSB，构成16384的控制值。是否使用14比特数值由设备制造厂商决定，没有一定之规。13）弯音音域由接收合成器决定 弯音是一个很特别的MIDI信息。虽然它被定义为14比特，但是许多合成器省略了LSB数据而只用MSB的7比特（0－127）数值。也许这样是对的，因为许多弯音硬件只提供7比特数值，音序器也经常把弯音定在－63到＋64的范围。弯音是一个双极信息，中心为0，控制器常常带有回0的弹簧。 有一条MIDI信息（是一个注册参数号RPN）可以给接收弯音设备定义弯音音域，但并不是所有合成器都响应。
14)音色库的选择 • MIDI刚创建的时候合成器通常只有32、40、最多不过64个音色可以记忆，没有谁能够预见不久以后合成器竟能拥有数百以至数千音色。结果只定义了128个选择音色的程序变换（Program Change），为了解决这个问题，发明出音色库选择信息。 • 音色库选择（Bank Select）借用了连续控制器CC0和CC32构成14比特的数值，使音色选择的范围达到16384个音色库，每库包含128个音色。数值非常巨大。问题是厂商对于音色库选择信息的执行有很大差异，一些合成器仅用CC0选择音色库，舍弃了CC32（虽然MIDI规定要求二者连续发送），另有一些合成器则按规定使用命令，没有包含数值的控制器也发送数值0。 • 一些合成器立即转换到新选择的音色库，而另外一些则要等待到接收一条程序变换命令后才转换。一些合成器没有把音色库装满，因此一条音色库选择命令可以同时选中2个库，具体选择音色时还需要加上偏移值。Kurzweil在音色库选择规定出现之前就开始支持多重音色库，在K2000/2500合成器上使用不同的音色库选择方法。还有的合成器忽略音色库选择命令。一些音序器试图帮助用户完成音色库选择，但是并不能对所有的合成器生效。
15）有4种方法关掉“粘住”的音符 • 相信大家都遇到过“粘住”的音符。可怜的合成器只接收到音符开而没有收到关掉这些音符的命令，于是就讨厌的响个不停。如果发音的音色包络已经把音量衰减下去，你就不容易发现“粘住”的音符，一般都是带有保持包络的音色造成明显的问题。引起问题的原因可能在音序器，也可能在合成器的系统软件，更有可能是MIDI连接出现问题（MIDI能够检测到连接出问题而自动发出关掉音符的命令，但不是全部合成器有这样的功能）。 • MIDI定义了关掉全部音符的命令，音序器软件经常备用一个“救急”按钮，点击它就可以把关闭全部音符命令发送到16个通道，但是有的合成器不能识别这条命令，因此“救急”按钮同时经常还需要给16个通道的每一个音符发送关闭命令，16×128＝2048，幸亏机器不知道累。 • 如果“救急”按钮不管用，可以试着发一个程序变换（Program Change），许多合成器在转换到新音色时关闭正在发音的音符。如果这一招不管用，下面还有一手可以对付32复音数以下或音色多层次布局的合成器：用手和胳膊尽可能多的同时按下琴键，放手的时候也许有效。 • 最有效的办法是关掉电源然后再打开，一定管用。不过如果出问题的不是合成器而是采样器，重新载入64MB的样本也要花一些时间呢。
16）时间延迟能减少 • MIDI相当快，虽然串行传送，基本上听不出时间的参差。如果回放的开头发音迟缓，有以下几种可能：试图发送过多的控制器数据，通常是多通道回放的信息包含有弯音和CC数据，它们挤占了音符到达的时间。音序器通常备有“减薄”连续控制数据的编辑功能，能够有效地减少这类延迟。触后是另一类连续数据，历来是引起延迟的声名狼藉的嫌疑犯。如果触后信息用处不大，建议根本不用或全部删除。 • 试图同时让过多的音符同时发音也会造成延迟。例如一种音色由4Voice构成，各Voice使用2个振荡器，如果同时让10个音符发音，对于合成器来说就要同时启动80个振荡器，时间上很容易出现延迟。解决的方法或者减少音色的层次，或者把音符前后错开一些。 • 乐曲开头处经常有许多MIDI设置数据需要发送，常常影响到第一个音符的准时出现。我们过去建议音乐家把第一小节空出来专门写命令，音乐从第二小节开始，效果非常好.
17）标准MIDI文件使MIDI音乐广为传播 在MIDI的“幼年”时期，开发者就明确地预见将会有一种文件格式，像Microsoft的RTF(Rich Text Format)一样供所有的音序器读写，不久以后果然以.MID做后缀的SMF格式出现了。用音序器创作的音乐除了以自己的格式存储，也可以存成标准MIDI文件格式，在任何音序器上回放。MIDI文件最初定义了3种类型——0、1和2——但是通常只用0和1。0类文件将全部数据放在一条音轨中（因为MIDI事件带有通道标记，0类文件可以通过编辑命令分成16轨）；1类文件包含多轨，各自可以命名。文件甚至支持多口MIDI输出（例如64通道）。MIDI文件后来添加了歌词等其他成分，最近升级的XMF文件格式支持DLS（可以下载的声音）数据，但是还不能描述音频和音频效果。
18）系统专用信息有助于硬件升级 十年前的合成器或效果器升级（添加新功能或修正缺点）需要到服务中心，交款之后让技师为你换一块芯片。感谢MIDI和互联网，今天操作系统升级已经简单和便宜得多了。许多厂家定期在网站提供系统升级，升级文件经常是标准MIDI文件形式，可以载入音序器回放。通常的做法是： ①下载升级文件到电脑硬盘 ②把文件载入音序器 ③把音序器的MIDI输出连接到合成器的MIDI输入 ④将合成器设置成准备读入系统专用信息的模式 ⑤开始回放音序 ⑥文件回放结束之前不要停止，也小心不要断开MIDI连接。 事情就这样简单，你不需要知道MIDI文件的内容，也不用打开机箱，升级就完成了。 系统专用信息经常还用在音色编辑方面，可以用它在电脑中建立庞大的音色库。18）系统专用信息有助于硬件升级 十年前的合成器或效果器升级（添加新功能或修正缺点）需要到服务中心，交款之后让技师为你换一块芯片。感谢MIDI和互联网，今天操作系统升级已经简单和便宜得多了。许多厂家定期在网站提供系统升级，升级文件经常是标准MIDI文件形式，可以载入音序器回放。通常的做法是： ①下载升级文件到电脑硬盘 ②把文件载入音序器 ③把音序器的MIDI输出连接到合成器的MIDI输入 ④将合成器设置成准备读入系统专用信息的模式 ⑤开始回放音序 ⑥文件回放结束之前不要停止，也小心不要断开MIDI连接。 事情就这样简单，你不需要知道MIDI文件的内容，也不用打开机箱，升级就完成了。 系统专用信息经常还用在音色编辑方面，可以用它在电脑中建立庞大的音色库。
19）通用MIDI不能包医百病1991年制定的通用MIDI规定(GM)未能有效克服MIDI的一些局限。例如最初的程序变换信息（Program Change）只是一个数字编号，与它代表什么声音毫无关系。GM定义了128个音色名字，包括乐器音色和效果声，也定义了打击乐器音色在键盘上的排列，规定了一些控制器的使用。GM使得音乐家创作的MIDI文件有可能在不同的合成器上回放，互联网上的MIDI文件可以在配有GM声卡的电脑上回放。 • 问题是名字相同的某一件乐器的音色在不同的合成器或声卡上可能差异很大，结果得到出乎意料的合奏声音。 • Roland和Yamaha分别开发了自己的GM规定称为GS和XG，都比GM复杂，但是互相不兼容。GM规定目前并没有什么压力，GM2规定虽然已经存在，但使用并不普遍。 当前有2种让MIDI携带采样波形的格式，一种是MIDI协会开发的DLS，另一种是创新科技开发的SoundFonts，它们之间有许多不同点，但都已经占有一部分市场。 • 20）MIDI协会出售全套MIDI规定MIDI协会的官方网站上开列了所有MIDI规定的名字和版本.
我先给大家看几张图，从图里大家可以看到，电脑音乐工作室是什么样子的。我先给大家看几张图，从图里大家可以看到，电脑音乐工作室是什么样子的。 • 图1
下面告诉大家是用什么做的 • 一台奔三733的电脑（128M内存的，20G硬盘）， • 一块当时300元买的创新SB Live声卡， • 一个破电子琴当键盘。 • 各种当时有的软音源。 • 音箱是一百多元的创新多媒体音箱。 • 现在看来是垃圾的东西做的 .
我给大家听这点东西的用意，可能大家也已经明白了。电脑音乐，并非高不可攀，也并非只有腰缠万贯的大款才能学得起。在当今这个时代，电脑的性能已经越来越高，软音源的品质也越来越好。我们根本不需要花那么多的钱来初学，很轻松地就可以跨进电脑音乐的大门。我给大家听这点东西的用意，可能大家也已经明白了。电脑音乐，并非高不可攀，也并非只有腰缠万贯的大款才能学得起。在当今这个时代，电脑的性能已经越来越高，软音源的品质也越来越好。我们根本不需要花那么多的钱来初学，很轻松地就可以跨进电脑音乐的大门。
接触电脑音乐，首先要提到的一个概念就是“多轨录音”。可以说，电脑音乐的一切，全都是建立在音序器的多轨录音基础上的。接触电脑音乐，首先要提到的一个概念就是“多轨录音”。可以说，电脑音乐的一切，全都是建立在音序器的多轨录音基础上的。 • 所谓音序器，就是可以提供重复录音以及编辑修改功能的机器。其实，自从爱迪生发明留声机，贝尔发明电话，人们可以记录声音了之后，科学家就一直在琢磨这件事情了，那就是——如果录音可以不抹掉原来的声音，可以叠加，那该多好！因为这个技术的意义实在是太大了！ • 于是，“多轨录音机”后来就很快被发明出来了，并广泛地应用于音乐的录制。多轨录音的好处实在是太多了。比如原来需要三把小提琴就一定要三个人一起拉，但有了多轨录音就可以一个人拉三遍就行了呵呵。
“音轨” • 在音乐制作中“轨”是很基础的一个术语。新手可以暂时理解为每叠录一遍为一轨，也可以理解为音乐中的声部。每个声部一轨。其实不仅仅如此，也可以多个声部一轨。可以说，人们能够进行分轨录音了，是音乐史上的一个巨大的里程碑。 • 在数字技术来临之后，数字的多轨录音技术就更牛了。在相当长的一段时间里，人们都在使用数字的硬盘录音机来进行多轨录音，甚至直到现在都有人仍然在使用。
有人会问：“模拟”和“数字”是什么概念？有什么不同。这个问题问的过早啦。我们等到讲录音的时候，会详细地讲这些东西。现在你可以这么理解。老式的磁带录音是“模拟”，磁带直接记录电流的强弱。而现在的电脑录音都是数字技术，通过转换芯片将声音信号转换成数字信号后再进行处理。有人会问：“模拟”和“数字”是什么概念？有什么不同。这个问题问的过早啦。我们等到讲录音的时候，会详细地讲这些东西。现在你可以这么理解。老式的磁带录音是“模拟”，磁带直接记录电流的强弱。而现在的电脑录音都是数字技术，通过转换芯片将声音信号转换成数字信号后再进行处理。 • 优点是损耗小，编辑起来更加灵活。就好比传统相机是直接通过光化学反映将图像映在胶片上，而数码相机是把图像变成数字信号一个道理。 • 再后来，随着电脑越来越强大，工作站软件也越来越强大，目前已经彻底淘汰了传统的数字多轨录音机。现在人们几乎全都在使用电脑中的工作站软件来录音。比如现在地球人都在用的Cubase和Nuendo。
下面我们来看看电脑音乐究竟给人们带来了什么好处下面我们来看看电脑音乐究竟给人们带来了什么好处 • 在电脑音乐系统出现之前，所有的音乐作品的完成，都是靠真人演奏的。如果要录制一部弦乐四重奏，就需要找四个演奏员来录音。如果需要录制交响乐，那就得把整个交响乐团和指挥都请来。但自从有了电脑音乐，一切都不一样啦。 • 在电脑音乐系统的“音源”中，存储着各种各样乐器的音色，而这些音色可以自由地选择并用一个键盘来弹奏，然后分声部录进电脑。 • 比如，你可以先把第一声部的弦乐录进电脑，然后再把第二声部的铜管录进去，再把第三声部的木管录进去，接下去是贝司、定音鼓......然后把它们一起播放。就这样，借助电脑，一个人就可以组成一个交响乐团，而且你既是指挥又是演奏员。一个人的交响乐团成本自然是比请真的乐团来演奏低多了，不用购买各种乐器，不用给乐团成员发工资，也不用担心乐队排练不合自己意图......只需要坐在电脑前，弹弹键盘，动动鼠标，一切就全解决了。
从前的作曲家在创作的时候，不可能一面写一面听乐队演奏的实际效果，只有凭着感觉在谱纸上写作，一般写完后交给乐队试奏，听了实际效果后再修改，直至定稿。作曲家一般都是借助钢琴来试听和声的效果，但这需要很好的钢琴演奏水平。而且，在钢琴上，无法试出乐器搭配的效果。比如，长笛和中提琴一起演奏是什么效果？贝司加上一支长号再加一支英国管重叠起来是什么效果？这就只能凭经验了。而现在有了电脑音乐系统，只要将各声部依次弹进电脑中，一切就又都解决了。从前的作曲家在创作的时候，不可能一面写一面听乐队演奏的实际效果，只有凭着感觉在谱纸上写作，一般写完后交给乐队试奏，听了实际效果后再修改，直至定稿。作曲家一般都是借助钢琴来试听和声的效果，但这需要很好的钢琴演奏水平。而且，在钢琴上，无法试出乐器搭配的效果。比如，长笛和中提琴一起演奏是什么效果？贝司加上一支长号再加一支英国管重叠起来是什么效果？这就只能凭经验了。而现在有了电脑音乐系统，只要将各声部依次弹进电脑中，一切就又都解决了。 • 从前，如果作曲家在作品中想要使用的音效是乐队无法发出的声音，那就很麻烦了。如柴可夫斯基在他的《1812序曲》中，使用了真正的大炮做为特殊音效。而我们在音乐中要想要个大炮的声音，难道也要弄一门大炮来…… • 所以从前的拟音师采用各种土法来模仿一些音效，比如用水浇在烧红的铁块上模仿炒菜声、挤压装满面粉的袋子模仿在雪地上走路、晃铁板模仿打雷、转动风箱模仿风声等等，这些土方法既不方便效果又不好。现在则不同了，MIDI音源以及音效盘中，存储有大量各种各样的声响：虫鸣鸟语、飞禽走兽、狂风暴雨、电闪雷鸣......应有尽有，可以随时在乐曲或影视节目中使用。
可以说，电脑音乐系统的出现，给音乐领域带来了一次深刻的革命，为音乐的创作、学习和演出提供了强有力的工具。现在的电脑音乐系统已经广泛应用在音乐领域中，在电影、电视、戏剧等等各方面都发挥着极重要的作用。可以说，电脑音乐系统的出现，给音乐领域带来了一次深刻的革命，为音乐的创作、学习和演出提供了强有力的工具。现在的电脑音乐系统已经广泛应用在音乐领域中，在电影、电视、戏剧等等各方面都发挥着极重要的作用。 • 有人会说:这些有什么用啊！我们等着看怎么做音乐，怎么使用软音源，怎么玩效果器呢！…… • 我要们要从零的开始的学习，只能从这些讲起，直接高级的东西，大家还不明白,所以要慢慢来.
我们来总结一下都讲了些什么概念。1． 端正学习电脑音乐的态度。2． 初学电脑音乐并不需要价格高昂的设备。3． 电脑音乐的基础概念：多轨录音4． 多轨录音的发展、从模拟到数字，到现在的电脑工作站软件5． 电脑音乐的意义 • 这里我们说到的多轨录音机，实际上和“音序器”的概念还是不一样的。因为纯“音序器”是用来处理MIDI信号的。当然，现在的工作站软件都是将MIDI制作和录音合而为一的。可能有的初学者还不知道这个“MIDI”信号和声音信号到底有什么不同？在以后的课里，我们会讲到这个问题。
