Historia del Arte y la Cultura II 2 junio 2011

1. Historia del Arte y la Cultura II 2 junio 2011 Historia del Arte y la Cultura II 3 junio 2013 La "caída de París". Nueva York y los comienzos de un arte nuevo en el marco de la Guerra Fría. La generación existencialista.

2. U.S.A. de entreguerras Pocas noticias sobre lasvanguardias europeas . • Pocos americanos leían otras lenguas y había escasez de traducciones al inglés. • El nacionalismo americano producía recelo hacia las importaciones de teorías europeas. • El esnobismo de las elites que asimilaba indiscriminadamente lo nuevo francés producía resentimiento entre los artistas locales. Fundación del Museum of Modern Art (MoMA, Nueva York, 1929) por Lillie P. Bliss, Mary Quinn Sullivan y Abby Aldrich Rockefeller • Actividad educativa de emigrados por el nazismo: • Gropius y Albers en Black Mountain College (California del Norte, 1933-> de Kooning); • Escuela de arte de Hans Hoffmann (Nueva York, 1934 -> Pollock, Rothko, Greenberg). Proyecto Federal de Arte, regido por la Works Progress Administration (W.P.A., 1935-43)  SALARIO PARA ARTISTAS (Pollock, de Kooning, Rothko)

3. SEGUNDA GUERRA MUNDIAL

4. Rapiñas más o menos oficiales a los museos estatales y a las colecciones privadas. Arte oficial. Algunas galerías funcionaron como cobertura a actividades de la resistencia. Ej.: Jeanne Bucher. sistema París, Berlín, Roma, Londres: sin actividad. Algunos artistas son enviados a campos de concentración. Ej.: Ernst. Otros artistas emigran a U.S.A. En la Francia no ocupada, algunos artistas pero sin actividad importante.Ej.:Arp. producción

5. ACTIVIDAD ARTÍSTICA DE RESISTENCIA «Una actividad artística de resistencia –más que de la resistencia- que era fundamentalmente un intento de no perder del todo esa tradición de avanzadilla –valga el involuntario juego de palabras- que había caracterizado a la capital francesa durante más de medio siglo.» ARACIL, Alfredo y Delfín RODRÍGUEZ. El siglo xx. Entre la muerte del Arte y el Arte Moderno. Madrid, Istmo, 1988, p.346. ARTE TESTIMONIAL Jean FAUTRIER (1898-1964) Pequeño rehén N°2 1943Óleo sobre tela Colección particular - París

6. U.S.A. durante la II Guerra Mundial Re-encuentro de los artistas surrealistas en N.Y. Actividad vanguardista de Duchamp y Breton con conferencias, panfletos, exposiciones con trabajos que muestran el automatismo psíquico, el arte abstracto en general y la obra de pintores europeos como Miróy Picasso. Art of this Century, galería de Peggy Guggenheim (NY, 1942-1947). “Artistas en el exilio”, exposición en la galería Matisse ( NY, 1942). El puritanismo, pragmatismo y racionalismo norteamericanos RECHAZAN elhedonismo y lirismo surrealistas.

7. Carrera armamentista  vivir el presente  hincapié en lo efímero. Desarrollo del MERCADO ARTÍSTICO Era post-industrial Erosión de la cultura de clases APOYO OFICIAL AL ARTE  desplazamiento de París por Nueva York  surgimiento de la primera vanguardia norteamericana con apoyo del Servicio de Información Discordia entre U.S.A. / U.R.S.S. Europa dividida

8. Modernist Painting (1960) “La esencia de la modernidad descansa, como yo lo veo, en el uso de los métodos característicos de una disciplina para autocriticarse, no para subvertirla sino para establecerla más firmemente en su área de competencia” autorreferencialidad Clement Greenberg (USA 1904-1994) simplemente pintar Arte moderno = lenguaje Manet Pollock

9. GENERACIÓN EXISTENCIALISTA 1945 - 1960 individualismo vitalismo intuicionismo EUROPA U.S.A. EXPRESIONISMO ABSTRACTO INFORMALISMO Action painting Colour field Pollock Rothko De Kooning

10. EXPRESIONISMO ABSTRACTO Jackson Pollock Número 1 1948 Petróleo y pintura de esmalte sobre lienzo 172,7 x 264,2 cm MoMA, Nueva York, USA Action painting

11. Jackson Pollock 1912-1956 Convergencia 1952 Óleo sobre lienzo 237,7 x 393,7 cm. Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, N.Y. ACTION PAINTING

12. “Mi pintura no se hace en el caballete. Es raro que mi tela esté montada antes de pintar. Prefiero extenderla en tierra o fijarla al muro. Tengo necesidad de una superficie dura. Cuando está en el suelo, me siento más cerca, pues puedo pasearme a su alrededor, trabajar desde todos los costados, estar literalmente dentro de la pintura. Esto es al modo de los indios del Oeste que pintan sobre la arena. He eliminado además todos los utensilios del pintor, como paleta, caballete y pinceles. Prefiero varillas, la llana del albañil, cucharas comunes o simplemente hacer gotear o salpicar el color líquido o usar una pasta espesa con arena, vidrio molido u otras materias extrañas.”

13. “Cuando estoy pintando no tengo conciencia de lo que hago. Sólo después de una especie de período de toma de conciencia caigo en la cuenta de lo que estoy haciendo. Entonces me atemoriza hacer cambios, destruir imágenes, pues la pintura tiene una vida propia. Mi misión es hacer surgir esa vida... Si mantengo el contacto hasta el final, la pintura surge como una pura armonía.” Jackson Pollock Wassily Kañndinsky Pintura con tres manchas, 1914 Óleo sobre lienzo, 121 x 111 cm Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid, España.

14. Villa Borghese 1960 Óleo sobre lienzo 203 x 178 cm Museo Guggenheeim Bilbao Willem De Kooning Holanda 1904 - USA 1997 Mujer nº 5 1952-3 256 x 350 cm National Gallery of Australia,Canberra Mujer nº 3 1951-3 172,7 x 123,2 cm Colección Steven Cohen Mujer nº 1 1952 Óleo sobre tela 147,3 x 192,7 cm MoMA, YY, USA

15. COLOUR FIELD PAINTING Mark Rothko Letonia 1903, USA 1970 N° 3 1949 Óleo sobre lienzo 216,5 x 164,8 cm MoMA, NY, USA Mark Rothko Letonia 1903, USA 1970 Verde, rojo, azul 1955 Óleo sobre lienzo 207 x 197,7 cm Milwaukee Art Museum, USA

16. COLOUR FIELD PAINTING El 8 de mayo de 2012 fue subastada por la casa Christie’ s en Nueva York, alcanzando un precio de 86,8 millones de dólares (66,8 millones de euros), después de una hora de intensa puja. Mark Rothko Letonia 1903, USA 1970 Naranja, rojo, amarillo 1961 Óleo sobre lienzo 207 x 197,7 cm Milwaukee Art Museum, USA

17. GENERACIÓN EXISTENCIALISTA 1945 - 1960 individualismo vitalismo intuicionismo U.S.A. EUROPA Action painting GESTO INFORMALISMO Colour field ESPACIALISMO ESPACIO Burri MATERIA Art Brut

18. “Yo no estoy en el espacio y en el tiempo, no pienso el espacio y el tiempo: soy del espacio y del tiempo, mi cuerpo se apoya en ellos y los abraza.” Maurice Merleau-Ponty Fenomenología de la percepción 1945 “La existencia está antes que la esencia, o si ustedes quieren, que debemos empezar desde lo subjetivo. El hombre debe esforzarse para ‘ ser hombre hasta los últimos límites, hasta el absurdo, hasta la noche de lo desconocido.” Jean Paul Sartre El existencialismo es un humanismo 1946 INFORMALISMO

19. Georges Mathieu (Francia 1921-2012) Dâna-1958 Óleo sobre lienzo, 65 x 100 cm. Museum Ludwig, Colonia, Alemania

20. Jackson Pollock. Número 8 – 1949 Óleo, esmalte y pintura de aluminio sobre lienzo 86,6 x 180,9 cm Neuberger Museum of Art, Purchase College, Universidad Estatal de Nueva York Georges Mathieu. Les Capétiens partout – 1954 Óleo sobre lienzo 295 x 600cm. Centre Georges Pompidou, París, Francia.

21. Lucio Fontana Rosario, Argentina 1899- Italia 1968 Concepto espacial, 1962 Óleo sobre lienzo 146 x 114 cm Fundazione Lucio Fontana

22. Alberto Burri Sacco negro y rojo 1955 Arpillera, tela y acrílico sobre lienzo Fondazione Palazzo Albizzini, Cittá di Castello, Italia. Alberto Burri Cittá di Castello, Italia, 1915 – Niza, Francia, 1995 Sacco 5 1953 Arpillera, acrílico , pintura vinílica y estopa sobre lienzo Fondazione Palazzo Albizzini, Cittá di Castello , Italia

23. Art Brut Jean Dubuffet Francia, 1901-1965 Cuerpo de Dame. Château dÉtoupe 1950 Óleo con arena sobre lienzo 114,4 x 87,5 cm Allen Memorial Art Museum Oberlin College, USA

24. Jean Dubuffet D’Hotel sombra de albaricoque, 1947 116 x 89 cm Jean Dubuffet La Bouche media luna, 1948 Óleo y arena sobre lienzo Johnson Museum of Art, Cornell University, NY

25. "Los Chopen" son artistas con capacidades diferentes que trabajan hace siete años desde el centro cultural "Creciendo con lo nuestro". Uno de sus objetivos principales es instalarse como productores culturales de la ciudad e iniciar un trayecto propio reconocible y reconocido dentro y fuera de la misma. "Los Chopen" han realizado varias muestras en la ciudad de Bahía Blanca coordinados por la artista plástica Ana Montaner.

26. COpenague Jorn BRuselas 1948-51 Alechinsky Dotremont Noiret Amsterdam Constant Appel Corneille “Pinto; luego, soy” P. Alechinsky Bruselas 1927 Alechinsky y Dotremont

27. Christian Dotremont y Asger Jorn Je lève, tu lèves, nous rêvons 1948 “Una pintura no es una construcción de líneas y colores, sino un animal, una noche, un hombre, o todo esto junto.” Christian Dotremont Bélgica, 1922-1979

28. Asger Jorn (Asger Oluf Jørgensen) Dinamarca 1914 - 1973 La luna et les animaux 1950 Óleo sobre aglomerado 47 x 60 cm Colección P.y M. Alechinsky “Experimentar es para nosotros, hacer que nuestra mente se exprese de manera espontánea, al margen de todo control por parte de la razón. A través de la espontaneidad irracional podemos y debemos acceder a la fuente vital del ser. Nuestro objetivo es escapar del imperio de la razón e instaurar el imperio de la vida.” Asger Jorn 1949

29. Karel Appel Amsterdam 1921- Zürich 2006 Chat taurin1951 Óleo sobre lienzo Rotterdam Museum Boijmans Van Beuningen Karel Appel Amsterdam 1921- Zürich 2006 Niño y pájaros 1950 Óleo sobre lienzo 40, 5 x 40,5 cm MoMA, Nueva York

30. Carl Pedersen Copenhague 1913-2007 Paisaje estrellado 1951 Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica, Bruselas “Tenemos que hacer artistas a todos los hombres y todas las mujeres; porque lo son... El arte está en el interior de todo hombre y toda mujer [...] Sólo se manifiesta a fuerza de palpar con las manos, de jugar con piedras, colores, palabras y sonidos.” Carl Pedersen 1944