1 / 32

Filmanalyse

Metodiske tilgange og filmiske virkemidler. Filmanalyse. Hvor er udgangspunktet?. Reader-response metode  oplevelsen er udgangspunktet Biografisk metode  sammenhængen ml. instruktør og film er udgangspunktet Nykritisk metode  det autonome værk er udgangspunktet

misae
Download Presentation

Filmanalyse

An Image/Link below is provided (as is) to download presentation Download Policy: Content on the Website is provided to you AS IS for your information and personal use and may not be sold / licensed / shared on other websites without getting consent from its author. Content is provided to you AS IS for your information and personal use only. Download presentation by click this link. While downloading, if for some reason you are not able to download a presentation, the publisher may have deleted the file from their server. During download, if you can't get a presentation, the file might be deleted by the publisher.

E N D

Presentation Transcript


  1. Metodiske tilgange og filmiske virkemidler Filmanalyse

  2. Hvor er udgangspunktet? • Reader-response metode  oplevelsen er udgangspunktet • Biografisk metode  sammenhængen ml. instruktør og film er udgangspunktet • Nykritisk metode  det autonome værk er udgangspunktet • Sociologisk metode  samfundet/tiden er udgangspunktet

  3. En film kan analyseres i to planer • Handlingsplanet (indhold/plot) – Det fiktive univers, handling, miljø, dialog m.m. • Fortælleplanet (form/stil) – score, klipning, kameravinkler og – bevægelser • De to planer belyser hinanden og spiller løbende sammen

  4. Komposition • Den indre komposition (det dramaturgiske niveau: filmens handling) kan beskrives fx vha. berettermodellen • Den ydre komposition: filmens opdeling i indstillinger, scener og sekvenser

  5. Andre væsentlige elementer for en filmisk analyse: • Personkarakteristik (filmens hvem og deres projekt) • Miljø/location (filmens hvor)

  6. Filmens fortæller • Den alvidende fortæller (kan se alt) • Den registrerende fortæller (er objektiv, ’fluen-på-væggen’) • Personalfortælleren (begrænset til én person – dog ikke altid konsekvent som i litteraturen!) • Jegfortælleren (meget begrænset fortælleform, ses i Drengen der gik baglæns) Vurder altid om filmen primært er fortalt subjektivt eller objektivt

  7. Kameraføring • Distance: Supertotal, total, halvtotal, halvnær, nær, supernær, ultranær (close-up) • Kameravinkel: frø-, fugle- el. normalperspektiv • Kameraets bevægelser: Fx panorering, tiltning, håndholdt kamera, zoom, travelling, steadycam…

  8. Eksempler på beskæring • Ultratotal

  9. Beskæring • total

  10. Beskæring • halvtotal

  11. Beskæring • Halvnær

  12. Beskæring • nær

  13. Beskæring • ultranær

  14. Forskellige vinkler • Normal • Frø • Fugl

  15. Klipning • Er klipningen en del af handlings- eller fortælleplanet? (indhold/form) • Kontinuitetsklipning • Eliptisk klipning (billeder blænder over hinanden) • Montageklipning (sammenhæng dog ikke i tid) • Krydsklipning (klipning ml. to handlinger som mødes) • Parallelklipning (klipning ml. to handling som ikke mødes) • Match cut (overensstemmelse ml. to klip) • Lydbro (når lyden til nyt klip begynder før klippet) • Hvordan er rytmen og intensiteten i filmen?

  16. Lys og farve • Lyd: der skelnes ml. effektlyd og synkronlyd - også filmmusikken (scoren) på fortælleplanet hører under ’lyd’

  17. Husk at tænke selv… • Filmanalyse er ligesom en litterær analyse et spørgsmål om at vurdere relevante elementer ud fra filmen selv og de spørgsmål den stiller. Tænk fx også på: • Intertekstualitet • Hvordan I udfylder filmens tomme pladser og hvad der får jer til det… • Filmens genre • Husk: Se filmen så mange gange som muligt

  18. Analyse: Kom4:12, Norge 1995

  19. Metodisk tilgang: nykritisk/receptionsæstetisk fordi jeg vil have fat på forholdet mellem filmen, dens mange tomme pladser og modtageren

  20. Genre: kortfilm dvs.: • Kort, komprimeret fortælling • Kan sammenlignes med et digt • Anden fortællemåde end mainstreamfilm • Få replikker • Derudover Richard Raskins (lektor, dr. phil. i medievidenskab, Århus Universitet) 7 parametre

  21. Raskins 7 parametre • Skildret fra en primær persons vinkel • Som træffer et vigtigt valg (stjæler uret) • Indeholder et element af overraskelse (valget udbredes til udsigelsestidspunktet) • Lyden er vigtig • En central rekvisit (uret) • Plads til modtagerens deltagelse (tomme pladser) • Filmen afsluttes som en helhed

  22. Indre komposition (det som foregår på handlingsplanet): • Protagonisten tænker tilbage (flash back) • Der trækkes en forbindelse mellem fortid og nutid • Berettermodel? • Ydre komposition: • 3 sekvenser: • Udsigelsestidspunkt (en scene + syv klip) • Flash back (tre scener + 39 klip) • Udsigelsestidspunktet igen (to scener + seks klip) • Aktantmodel?

  23. Manden  Manden/kærligheden  Kvinden (giver) (objekt) (modtager) ?  Kvinden  ? (hjælper) (subjekt) (modstander)

  24. Personkarakteristik: • Flade personer. Personerne er typer (gammel, ung) som kun karakteriseres vha. udseende og enkelte handlinger • Miljø • To enkle locations

  25. Fortæller: • Personalfortæller, knyttet til protagonisten • En indstilling viser endda protagonisten indefra (1:08). Bemærk også brugen af effekt på lydsiden (rumklang) • Filmen er altså overvejende fortalt subjektivt

  26. Kamera: • Distance: Filmen åbner med nærbillede (intimiteten skabes med det samme) • Vinkel: • Bevægelser: håndholdt kamera (1:08) viser protagonistens point of view

  27. Klipning: • Rolig klipning, bruges til at sammentrække tiden • I filmens mest afgørende øjeblik klippes der hurtigt (og modtageren danner inferenser). Gense: 1:10 – 1:21

  28. Lys, farve: • Jordfarver der signalerer varme, autencitet og glød. • Lyd: • I starten kun synkronlyd (fx harmonika), senere effektlyd (underlægningsmusik som beskriver følelserne i scenen). Musikken bruges således både på handlingsplanet og fortælleplanet

  29. Filmens temaer: • Ungdom > < alderdom (filmen får sagt noget om livet) • Kærlighed > < fraværet af kærlighed (negationen)

  30. Hvad kan filmen? • Det er kunst at kunne binde et helt livsforløb sammen uden at det bliver en kliché • Filmens kunstneriske højdepunkt er 2:40 hvor der klippes fra ungdom til alderdom med hovedpersonens suk. Sml. med Stanley Kubricks berømte klip i Rumrejsen 2001 hvor der klippes direkte fra en abe i stenalderen til et rumskib i 2001: http://www.youtube.com/watch?v=ML1OZCHixR0 (6:44)

  31. Hvorfor filmanalyse? • Fordi det skaber et udblik til andre medietekster som også trækker på intertekstualitet, genrekendskab og filmiske virkemidler. • Se fx: LIT: http://www.youtube.com/watch?v=6wXjObmziEk&list=WLA40393A8AE385DF2 • Og sammenlign med: http://www.youtube.com/watch?v=oJDO2uc8ZEk&list=WLA40393A8AE385DF2

  32. Litteratur • Pilegaard Larsen (2007): Medier og medieundervisning, Gyldendal • Gissel, S.T.(2011): Mediedidaktik, Academica • http://www.dr.dk/kortfilm/index2.asp?pageID=leksikon1&menuID=m_2 • www.emu.dk/tema/medier/gymnasiale/organisering/analysestrategier/index.html#indhold14658992 Lokaliseret 03.05.11

More Related