Camille Pissarro

1. Camille Pissarro

2. Los tejados rojos

3. PARTE I:INFORMACIÓN INFORMACIÓN BÁSICA

4. PARTE II:APRECIACIÓN IDENTIFICACIÓN DE ELEMENTOS PLÁSTICOS BÁSICOS

8. IDENTIFICACIÓN - DESCRIPCIÓN DE ELEMENTOS ESTÉTICOS FORMALES

10. ANÁLISIS TÉCNICA Y ESTILODescripción de la(s) técnica(s) utilizada(s) • Óleo sobre lienzo • El óleo es una técnica pictórica consistente en mezclar los pigmentos con un aglutinante a base de aceites, normalmente de origen vegetal, que puede mantener el color en un estado “vivo”. Por extensión, se denominan óleos a las pinturas ejecutadas mediante esta técnica, que admite soportes de muy variada naturaleza.

11. Comentario sobre el estilo de la obra / autor. • Camille Pissarro，está considerado como uno de los fundadores del movimiento impresionista. Como decano del impresionismo tuvo un importante papel de conciencia moral y guía artístico. • Relacionado con sus ideas socialistas y cercanas al anarquismo, se interesó por plasmar el trabajo del campesino y pintó la vida rural francesa. Del período llamado de Pontoise (1872-1884, aproximadamente) datan sus mejores obras inspiradas en Monet y Cézanne: La siega en Montfoucault (1876), Los tejados rojos (1877), Primavera en Pontoise (1877). Tras un período neoimpresionista, volvió al lirismo y al esplendor cromático del impresionismo.

12. PARTE III: CONTENIDODESCRIPCIÓN Y ANÁLISIS DE LA OBRA • Descripción de la obra • Los tejados rojos (un pueblo en invierno) es un paisaje. Su centro de atención son los tejados rojos de un pueblo, en invierno, en los alrededores de Pontoise. Sobre ellos puede verse una colina y, por encima, una franja de cielo azul. En el primer plano se observan árboles frutales.

13. Identificación de motivos (iconográficos / simbólicos) • Es una iconografía paisaje. Se trata de una escena rural, con casas de tejado rojo, árboles y campos. • No tiene símbolos.

14. PARTE IV: EXPRESIÓNRELACIÓN ARTE – SOCIEDADAspectos biográficos resaltantes • Nació el 10 de julio de 1830 en las islas Santo Tomás. • En 1847, tras concluir parte de sus estudios en Francia, regresó a Santo Tomás para ayudar en el comercio de sus padres. En sus momentos libres se dedicaba a dibujar. Posteriormente abandonó su hogar debido a la oposición de sus padres a que se convirtiese en artista. • Viajó a Venezuela (1852). En Caracas se dedicó plenamente a la pintura, realizando paisajes y escenas de costumbres. • En 1855 se trasladó a París, donde asistió a la Escuela de Bellas Artes y a la Academia de Jules Suisse. • Monet y Pissarro coincidieron en Londres, donde hicieron estudios de edificios envueltos en nieblas. • Al volver a Francia después de su estancia en Londres, participó plenamente en las exposiciones del grupo impresionista, del que fue cofundador. Además, fue el único que participó en las ocho exposiciones del grupo (1874-1886). • Durante la Guerra Franco-prusiana, (1870-1871), volvió a residir en Inglaterra, donde estudió el arte inglés y en especial los paisajes de William Turner. En los años 80 experimentó con el puntillismo y produjo escenas rurales de ríos y paisajes y también escenas callejeras de París. • Falleció el 13 de noviembre de 1903, parís, Francia.

15. Aspectos históricos contextuales a la realización de la obra • Esta pintura fue realizada cuando Pissarro y Cézanne tenían costumbre, desde 1865, de trabajar juntos sobre motivos idénticos. • Pero la versión cezaniana, El Vergel, côte de Saint-Denis, en Pontoise (prestado al Museum of Fine Arts de San Petersburgo, Florida) ofrece un plano más cenital, donde las casas y los tejados desaparecen detrás de una cortina de árboles, y los efectos de colores están limitados por este entorno vegetal invasor. Paul Cezanne, Vista panorámica de Auvers (1874).

16. Valores y principios culturales predominantes en la época. • El Impresionismo fue el movimiento más importante en la pintura de las últimas décadas del siglo XIX. A partir del impresionismo la concepción de la obra de arte es totalmente diferente a la que había surgido en el Renacimiento. Los impresionistas tienen un nuevo concepto del artista. Salen de su estudio y pintan directamente de la realidad. Debido a esto, la ejecución de un cuadro impresionista es muy rápida, ya que se trata de captar el instante irrepetible de luz en el paisaje.