Institución educativa municipal escuela normal superior de pasto

1. Institución educativa municipal escuela normal superior de pasto La evolución de el arte. Presentado por: Johana Lisbeth fajardo Villarreal grado: 8-7 periodo: 2 Área de tecnología e informática San Juan de pasto 2012 Profeso: Luis Felipe Alvear daza

2. el arte:

3. EL ARTE ES: es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una finalidad estética o comunicativa, a través del cual se expresan ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, mediante diversos recursos, como los plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos. EL ARTE

4. La historia del arte: A lo largo del tiempo el arte se ha clasificado de muy diversa manera, desde la distinción medieval entre artes liberales y artes vulgares (o «mecánicas»), pasando por la moderna distinción entre bellas artes y artes menores o aplicadas, hasta la multiplicidad contemporánea, que entiende como arte casi cualquier manifestación de la creatividad del ser humano. La sucesiva ampliación del listado de las «artes principales» llegó en el siglo XX hasta el número de nueve: la arquitectura, la danza, la escultura, la música, la pintura, la poesía —entendida de forma amplia como literatura con intención estética, que incluye los distintos géneros del teatro y la narrativa—, la cinematografía, la fotografía y la historieta (o cómic). Al solapamiento conceptual de términos entre artes plásticas y artes visuales se añadieron los de diseño y artes gráficas. Además de antiquísimas formas de expresión artística como la moda y la gastronomía, actualmente se suelen considerar artes nuevos vehículos expresivos como la publicidad, la animación, la televisión y los videojuegos. EL ARTE

5. CLASES DE ARTE: • Existen varias clases de arte como: • ARTE GOTICO: Este se desarrollo en EuropaOccidental durante los últimos siglos de la Edad Media desde a mediados del siglo XII hasta la implantación del renacimiento y en si trata de las iglesias rurales las cuales el gótico eleva prodigiosas catedrales llenas de luz… • ARTE RENACENTISTA: El ideal de este periodo que se dio en Italia y se define por la esperanza de un renacer del ser humano mediante LAS ARTES, LA CIENCIA , LA NVESTIGACION ETC. • ARTE CLASICO: se desarrollo IV y V a.c en el a escultura alcanza la máxima perfección y el artista se preocupa por utilizar la musculatura y el cuerpo general del ser humano. • ARTE IMPRECIONISTA: El objetivo principal es el ideal dominante ``belleza`` por el nuevo de ``libertad`` y como tema el paisaje la técnica y color. EL ARTE

6. OBRAS DESTACADAS: Una de las obras mas famosas el: 1. LA MONALISA DE LEONARDO DA VINCI: Su nombre oficial es la Gioconda que tiene como significado “Alegre”, la identidad de esta modelo es vana pues se dice primero que fue era esposa de Francesco Bartolomeo del Giocondo y que su nombre era Lisa Gherardini. Otros piensas que era vecina de Leonardo y que estuvo embarazada, lo que trae mucha curiosidad a los investigadores y espectadores, además de su enigmática sonrisa. siguiente

7. 2. La Última Cena de Da VinciPieza que fue creada entre 1494 y 1498, un cuadro que representa la fe cristiana en la cual Jesús quiso compartir su última cena con sus apóstoles. Actualmente ubicada en el refectorio del convento dominico de Santa María de las Gracias en Milán (Italia).Esta pieza esta llena de misterios hecha en la época del renacimiento. 3. El Juicio Final (Capilla Sixtina) de Miguel Ángel.También representante del renacimiento italiano fue Miguel Ángel un hombre multifacético por ser arquitecto, escultor, pintor y poeta. El más importante de ellos fue la decoración al fresco de la Capilla Sixtina. Pintando en una posición forzada, acostado de espaldas al suelo sobre un elevado andamiaje, Miguel Ángel plasmó algunas de las más exquisitas imágenes de toda la historia del arte. siguiente

8. 4. David de Miguel ÁngelUna obra maestra hecha en el renacimiento, esta escultura hecha mármol blanco de 517 cm. de altura, fue elaborada en los años 1501 y 1504. Su realización fue esculpido con cincel y miguel hizo esta cultura para fuese admirada desde cualquier punto para los espectadores. Este representa el momento bíblico donde David se enfrento a Goliat.Según los historiadores dicen que es la obra más famosa del mundo. 5. El Grito de Munch1863-1944, movimiento expresionista, considerado como una de las mejores obras del importante Eduard Munch. Este cuadro representa al hombre moderno con la particularidad que su rostro muestra la angustia y problemas utilizando un fondo de Oslo, actualmente se muestra en La galería nacional de Oslo- Noruega. siguiente

9. 6. La Creación de Adán La Creación de Adán es un fresco de Miguel Ángel en el techo de la Capilla Sixtina. Es una de las obras de arte más apreciadas y reconocidas del mundo y representa la escena del Génesis en el que Dios le da vida a Adán. Se dice que la mujer que rodea el brazo de Dios es Eva, quien espera a que se le de vida en la Tierra. Algunos aseguran que las figuras representadas detras de Dios forman un perfecto cerebro humano. Esta obra volvió a circular en Internet gracias a la invención del Flying Spaghetti Monster. 7. GuernicaUno de los cuadros más conocidos de Pablo Picasso, lo hizo como encargo del gobierno español por motivo del bombardeo en Guernica. Los tonos grises se explican porque la primera noticia que tuvo Picasso del bombardeo fue a través del periódico. Se dice que en 1940 un oficial alemán le preguntó a Picasso que si era él el que había hecho eso. El pintor respondió: “No, han sido ustedes”. siguiente

10. 8. El Beso – Gustav Klimt. 1907-1908 Es una de las obras más famosas de Klimt, y refleja un breve momento de pasión entre dos personas. El erotismo y la desesperación son características estilísticas de la secesión vienesa Las formas redondeadas -características del modernismo- y el color dorado, tan utilizado por el autor, aumentan la erotización del asunto, convirtiendo el maestro el acto en un elemento decorativo Estilísticamente, destacaría la delicadeza de líneas gracias a su acertado dibujo, el empleo de tonalidades brillantes y el contraste de la piel dorada del hombre con la tez pálida de la mujer y con las telas que los rodean 9.  Niña delante de la Chimenea – Balthus  1955 La pintura de Balthus es una experiencia visual del deseo, el silencio y la pureza. Es una anotación intimista sobre la belleza y sus riesgos. Su obra es un pacto luminoso con el silencio y con los deseos ocultos que de manera comprensible nos pierden. Transmitir que la belleza y la inocencia encierran peligros insospechados fue la gran lección de la obra de Balthus Niña delante de la Chimenea es un claro ejemplo de ello. En una sala desierta aparece una niña observando su desnudez en un espejo. Todo lo que le rodea es una luz erótica, inquieta, que envuelve la escultural monumentalidad de la modelo, que parece tallada en mármol. siguiente

11. 10.  Las Señoritas de Avignon – Pablo Picasso. 1906-1907 Esta obra ha sido tomada como uno de los más grandes paradigmas que quebró con la concepción del Arte hasta ese momento y dio lugar al desarrollo del Arte del siglo XX. Si bien la obra fue creada entre los años 1906 y 1907 se expuso recién en 1916 y su título fue dado en 1920.Éste era, sin duda, el principio para Picasso y para los muchos de otros artistas que exhibieron este estilo del cubismo, uno de los movimientos más importantes del arte del siglo XX. La influencia de obras primitivas, prerromanas está muy clara en las caras de las mujeres, que se sitúan en la izquierda del cuadro. La referencia también se hace a la escultura “negra”. Este arte ibérico influencia a las dos mujeres situadas en el centro. FINAL

12. AGRADECIMIENTOS… GRASIAS POR SU ATENCION Y SILENCIO EN ESTA PRESENTACION …