1 / 18

O IMPRESIONISMO

O IMPRESIONISMO. O IMPRESIONISMO. O IMPRESIONISMO. O IMPRESIONISMO. O IMPRESIONISMO. Ao longo do derradeiro terzo do século XIX, desenrrólase un novo tipo de pintura que supón unha ruptura coa arte tradicional, esencialmente academista. Nace o IMPRESIONISMO. Los nenúfares (Monet).

dermot
Download Presentation

O IMPRESIONISMO

An Image/Link below is provided (as is) to download presentation Download Policy: Content on the Website is provided to you AS IS for your information and personal use and may not be sold / licensed / shared on other websites without getting consent from its author. Content is provided to you AS IS for your information and personal use only. Download presentation by click this link. While downloading, if for some reason you are not able to download a presentation, the publisher may have deleted the file from their server. During download, if you can't get a presentation, the file might be deleted by the publisher.

E N D

Presentation Transcript

  1. O IMPRESIONISMO O IMPRESIONISMO O IMPRESIONISMO O IMPRESIONISMO O IMPRESIONISMO

  2. Ao longo do derradeiro terzo do século XIX, desenrrólase un novo tipo de pintura que supón unha ruptura coa arte tradicional, esencialmente academista. Nace o IMPRESIONISMO Los nenúfares (Monet)

  3. Claude Monet foi un dos principais pintores do Impresionismo. Nenúfares (Monet)

  4. Monet estaba fascinado polos destellos da auga, a néboa que se levanta lentamente pola mañá temprano e os pequenos botes que flotan sen heroísmo algún sobre a titilante superficie do mar. Monet ofrécenos unha imaxe do mar íntima e familiar. Atraíalle especialmente o xogo da luz sobre o agua e traballou intensamente para atopar unha técnica capaz de conseguir este efecto en pintura. E neste cadro Monet logrou comunicar admirablemente a desdibuxada aparición do alba abríndose paso sobre o mar. Soleil levant (Monet)

  5. Destaca nesta obra a solta pincelada de Monet, así como a incontable cantidad de cores que usou para este atardecer. Puesta de sol en Etretat (Monet)

  6. Esta pintura pertence a unha serie de vistas do Támesis (Londres) que Monet realizou entre 1899 y 1901, dende os xardíns do Victoria Embankment. Tamén, ao fondo poden vislumbrarse os edificios do parlamento. O seu obxectivo era captar a luz filtrada a través da bruma invernal, e parece que o conseguiu. El puente de Charing Cross (1899)

  7. Este cadro tenta representar o desxeo do río Sena tralas grandes xeadas do inverno de 1879, xusto no momento en que o xeo quebra en pedazos e a corrente arrástraos río abaixo. El deshielo en Vetheuil (Monet)

  8. Monet pintou varias series (cadros que, tendo o mesmo obxeto, diferían entre sí por mostrarlo con distintas condicións de iluminación, representándoos en diversos estados). A serie sobre a estación de Saint-Lazare en París es la primera delas. Monet mostrou sete variacións sobre este tema na exposición dos impresionistas de 1877. La estación de Saint-Lazare (1877)

  9. La rue Montorgueil(Monet) Este cadro representa a festa de clausura da Exposición Universal. As cores son os da Francia moderna, e o cadro ofrece unha visión dunha paisaxe urbán dende unha fiestra. A técnica impresionista, coas múltiples pinceladas de cores, suxire a animación da muchedume e as bandeiras flotando ao vento.

  10. Manet convértese no fío conductor na hª deste movemento personificando as súas riquezas e contradecindo, e converténdose no referente para un novo grupo de artistas. Atopou a inspiración nunha viaxe a España onde descubriu a Velázquez a quen califica como “o pintor máis grande que xamáis haia existido. Madame Manet al piano (Manet)

  11. En 1866 pinta o Pífano, inspirado no retrato do bufón de Pablo de Valladolid, unha das obras de Velazquez que máis impresionou a Manet. El Pífano (Manet) Velázquez, Pablo de Valladolid (1635)

  12. Manet pintou un cadro moi parecido a este ( a dama do abanico), no que o abanico e o xogo de miradas de ambolos dous son moi parecidos. Angelina (Manet) La dama del abanico (Velázquez)

  13. A influencia da pintura barroca exténdese a outros artistas que desenrrolan unha pintura de gran delicadeza e coidadas composicións. Carlous-Duran evidencia de novo a influencia de Velázquez na súa obra a dama do guante. La dama del guante (Carlous-Duran)

  14. James Whistler, na súa obra Arranxos en gris e negro nº1, mantense nesta linea de influenza velazqueña. A psicoloxía do rostro destaca sobre o rigor da composición e a austeridad cromática da obra. Arreglos en gris y negro nº 1 (James Whistler)

  15. Como reacción contra o academicismo do Salón, un grupo de xoves artistas plantea un novo tipo de pintura basada no realismo e tomando a Manet como referencia. Configuran a Escola de Batignolles. Un taller en los Batignolles (1870)

  16. O taller de Fréderic Bazille convírtese no núcleo deste grupo de artistas. Todos eles reuniranse no amplio estudo de Bazille para compartir os seus ideais artísticos. A unidade queda patente nos retratos que realizan uns aos outros como neste caso Bazille retrata a Renoir e este pola súa parte retrata a Bazille. Fréderic Bazille (Rénoir) El taller de Bazille

  17. El nacimiento de venus (Bouguereau) Representa un tema clásico, cunha pincelada de fractura acabada. Emplea unha composición moi traballada, mostra á diosa no centro da escea mentras que o resto das figuras distribúense ao redor compensadamente.

  18. Rematou! Presentación feita por: Noelia Parente Campos e Sabela Astray Rodríguez Clase: 4º E.S.O.-B Claro de luna en Bologne

More Related