Impresionismo

1. Impresionismo  Por Pedro P�rez

2. Monet

3. Monet Monet es un gran ejemplo de la pasi�n por la pintura al aire libre y crea jardines en su casa para aprovechar la naturaleza al m�ximo.

5. 2. Nuevos Temas En los estilos anteriores los artistas se concentraban mucho en el tema presentado. Por ejemplo David hacia temas relacionados con Napole�n y sus objetivos republicanos. Los impresionistas descubren que no hay temas insignificantes sino s�lo cuadros bien o mal hechos. Se pintan paisajes, marinas o vistas fluviales (agua), vistas urbanas

7. 3. Nueva valoraci�n de la luz y nuevo colorido Utilizaron para crear luz claro sobre claro y para las sombras tonos fr�os pero brillantes, y aplicando tonos de colores complementarios en algunas partes. Llegan a la conclusi�n de que el color no existe, ni tampoco la forma; s�lo es real para el pintor la relaci�n aire-luz.

8. 4. Nueva t�cnica� Nueva t�cnica, suelta y ligera, con pinceladas vigorosas y cortas que aportan unas veces abundante pasta pict�rica y otras diluyen el �leo hasta conseguir, casi. Cualidades de acuarela. Para los impresionistas el cuadro deja de ser la ventana abierta de los renacentistas, para convertirse en un objeto aut�nomo.

9. Renoir Renoir parece haber tenido la envidiable cualidad de hacer cualquier tema un algo interesante. El no entra de lleno a la sustancia de lo que ve, sino que se enfoca en la apariencia y las generalidades permitiendo al observador responder con placer inmediato. Placer puede sonar a algo malo a los puritanos en nosotros, pero esto es algo necesario en la vida de todos. Esto tambi�n significa un cambio del realismo, no tienen el peso moral de una pieza con plebeyos de Millet, por ejemplo. Sin embargo ellos presentan intimas escenas de la clase media parisiense en cualquier cosa que le llame la atenci�n. Renoir siempre tom� placer en pintar cosas simples pero nunca dej� que el tema dominara su obra. A lo mejor sus cuadros son como la vida misma, miramos los objetos pero nosotros solo recordamos las cosas inmediatas a medidas que nuestros ojos se mueven. Esto se nota claramente al comparar un cuadro suyo con uno del renacimiento. Comparen la siguiente imagen donde hay personas hablando, disfrutando de un tranquilo dia, versus la imagen que le sigue a esa hecha por Leonardo, donde el tema es de gran peso y est� lleno de mensajes secretos. El angel es andr�geno, y cuida a Cristo del demonio, San Juan reconoce la divinidad del Se�or, y el paisaje es extra�o, con formaciones rocosas fant�sticas.

13. Realismo Social Millet El Angelus

14. 5. Nueva valoraci�n del espacio ilusorio Se consigue con angulaciones y encuadres mucho m�s atrevido; las figuras. a veces, no ocupan el centro y est�n cortadas por los bordes del cuadro. (renuncian a la perspectiva geom�trica y siguen su instinto) Gran influencia por la fotograf�a

15. Retrato de la Peque�a Ni�a La pieza en discusi�n se encuentra en la siguiente laminilla. Cassat absorvi� de sus amigos y colegas Impresionistas Degas, y Renoir, como tambi�n de su estudio de grabados Japoneses, la idea moderna de que el fondo de una pintura puede ser tan importante como el frente. Ella entendi� que la tensi�n entre los dos capturar�a la atenci�n visual de inmediato y emular�a los cambios de percepci�n focal del ojo humano. Los objetos en el retrato de la Peque�a Ni�a que rodean a la figura parecen estar en movimiento; el piso se eleva, y las sillas parecen haberse movido en posiciones al azar, algo no muy diferente de la ni�a en cuesti�n. Estos elementos cambiantes afectan nuestra percepci�n del sub-texto psicol�gico de la pieza. La mirada de la ni�a al no ser directa, evitando nuestra mirada, la convierte en un ser independiente de nosotros. Ella est� en un mundo propio que los adultos podr�an captar si �nicamente pudiesen entrar a su personalidad de ni�os nuevamente.

17. 6. Nueva posici�n del arte ante la ciencia. Esta influencia en especial sobre colores opuestos, etc. Ser� mas marcada en el neo-impresionismo Se aplica mas a la forma en que organizan a la gente y objetos en los cuadros, por la influencia de la fotograf�a. F�jese como en esta pieza se �cortan� parte de las personas presentes, al se�or sentado en la parte inferior izquierda la faltan parte de los pies, como sucede al tomar fotos. Algo muy diferente de la obra de Da Vinci (La Virgen de las Rocas); donde todos los personajes son acomodados dentro del plano pict�rico.

19. 7. Esto impone la existencia de una nueva relaci�n con en p�blico. El espectador es ahora forzado a interactuar con la pieza al no todo ser prove�do por el artista. Se ofrece algo inacabado (una impresi�n) de una imagen que es preciso reconstruir mentalmente. Esto abre las puertas al arte moderno donde el publico debe entender la pieza y el artista no tiene que hacer algo que se entienda de inmediato.

21. 8. Nuevo modo de concebir la relaci�n entre los propios artistas. Ellos trabajaron como grupo para combatir la cr�tica. El trabajo en grupo se nota en sus obras.

22. Degas Su entrenamiento fue formal siguiendo la tradici�n de Ingres. Durante toda su vida no perdi� este formalismo y se refleja en su obra. Ten�a el habito de �reciclar� obras. Muchas piezas que parec�an nuevas conten�an poses utilizadas en obras anteriores. El pensaba que todo pintor deb�a estudiar a los maestros del pasado antes de estar experimentando con todo lo nuevo. Pero fue un gran coleccionista de arte nuevo y moderno. En su edad dorada pint� temas viejos de forma nueva y refrescante, por ejemplo pint� un jockey ca�do de su caballo, pero el caballo es obviamente uno de los caballos del Apocalipsis. Observe las siguientes dos piezas en la siguiente p�gina y notar� algunas de las bailarinas en posiciones muy parecidas, al fondo de esta p�gina les proveo un ejemplo. En otras piezas podemos encontrar poses a�n mas similares.

24. Henri de Toulouse-Lautrec Naci� en noviembre 24, 1864 en el sur de Francia. Ultimo en la l�nea de una familia aristocr�tica que ten�a mas de 1,000 a�os. Hoy d�a la mansi�n es el museo Lautrec. De ni�o estaba siempre enfermo y d�bil. A los 10 a�os ya hab�a comenzado a dibujar y pintar. A los 10 a�os se rompi� su pierna izquierda y a los 14 la derecha. Los huesos no se curaron como deb�an y sus piernas cesaron de crecer. Alcanz� la madurez con su tronco corporal de tama�o normal pero con las piernas extremadamente peque�as. El media 4 1/2 pies (1.5 metros). Sin vida f�sica se entrego de lleno a su pintura. El se pasaba en la secci�n Montmartre de Par�s, el centro de los cabarets y la vida nocturna que tanto adoraba pintar. Toda esta vida qued� inmortalizada en sus pinturas y litograf�as.