EL TEATRO BARROCO

1. EL TEATRO BARROCO LA COMEDIA NUEVA 2º de Bachillerato

2. El teatro del siglo XVII • Es el gran siglo del teatro español. • Su gran impulsor fue Lope de Vega con su “Comedia Nueva”. • Lope plasmará sus ideas sobre cómo escribir comedias en: • El arte nuevo de hacer comedias.

3. El arte nuevo de hacer comedias • Escrito en verso y se convirtió en el libro de cabecera de cualquier dramaturgo. • 2 objetivos básicos: agradar al público y ser veraz / real, imitar la vida misma. • Pretende “deleitar aprovechando”.

4. LA COMEDIA NUEVA • Rompe las 3 unidades clásicas: tiempo, lugar (varios días, varios lugares) y acción (a veces hay varias intrigas paralelas que se entrecruzan y coinciden al final en un desenlace común). • División de la obra en tres actos o jornadas: exposición, el nudo y el desenlace. • Mezcla lo cómico y lo trágico: antes se separaban en géneros distintos. • Escritas en verso con métrica variable (polimetría): la métrica se adapta a las situaciones: • Redondillas para el amor; décimas para quejas: romances para relatos; sonetos para soliloquios. • Decoro poético: lenguaje adaptado a la condición del personaje. • La obra incluye bailes y cancionespopulares

5. TEMAS Y ASUNTOS • ARGUMENTOS: • Complicados. • Con gran dinamismo. • Acción rápida e intriga novelesca. • TEMAS: Todo tipo de temas: profanos, religiosos, histórico, legendarios, humorísticos, mitológicos, rurales… Destacan por su repetición: • Lo popular y nacional: la historia, leyendas españolas, la tradición (política, hazañas, hechos notables…). • El amor y los celos. • Temas religiosos: la Biblia, vidas de santos. • El público demandaba sobre todo obras con temas básicos como el AMOR y HONOR.

6. El tema de la honra • HONRA = buena opinión que los demás tienen de uno y su fama. • Se adquiere por la virtud y los méritos. • Relacionada con los nobles: epopeyas, cantares de gesta… • Teatro barroco: la honra es de personas normales. • Va unida a la fidelidad conyugal. • La limpieza de sangre: cristiano viejo. • Lope simpatiza con lo popular frente a los poderosos. • Calderón lleva el tema del honor al extremo.

7. Valor social del teatro barroco • Espectáculo popular para divertise y aprender. • Espejo de las normas sociales y los valores de la época. • Había castigo si no se respetaban las normas y el orden social. • Crítica y defensa de: • La monarquía. • Mantenimiento de la condición social. • Nacionalismo. • La fe católica y sus normas.

9. El rey Está por encima de todos y es el encargado de administrar la justicia.

10. El caballero noble De condición noble, es el personaje que provoca el conflicto. Abusa de su poder.

11. El galán y la dama Jóvenes y bellos, nobles, apuestos; son los ejes de la trama. Normalmente sienten amor y se enfrentan a los que tratan de quitarles su honra.

12. El viejo, padre, marido o hermano • El padre o hermano de la dama representan la autoridad y son los encargados de defender la honra.

13. El villano • Labrador honrado y cristiano viejo.

14. El gracioso Personaje esencial. Generalmente un criado, introduce el tono de humor. Materialista y charlatán. De baja condición, inculto, fanfarrón, cobarde, comilón y bebedor. Hace de confidente. Origina acciones secundarias al enamorar a las criadas.

15. Lugares de Representación Teatral Corrales de Comedia Cómicos de la legua Teatro Cortesano

16. EL CORRAL DE COMEDIAS

21. LOPE DE VEGA (1562-1635 • Escritor muy prolífico (poesía, teatro, novela), aunque lo más destacado de su obra será el teatro; en poesía, rivalizó con Quevedo y Góngora. • Hombre muy querido. Lo despidió una multitud el día de su entierro. • Creador e impulsor del teatro nacional del siglo XVII. • Se le atribuyen 1800 comedias. • Hoy conocemos 400.

22. Características de la obra de Lope • Temas y asuntos: • El amor, el honor, ideales religosos y monárquicos. • Defensa de la corona y los nobles con apoyo del mundo rural honrado y honesto. • Acción dramática: • Ruptura de las 3 unidades. Obras en 3 jornadas. Dinamismo y vivacidad. • Lenguaje y versificación: • Polimetría adaptadas a situaciones y personajes. Refleja cambios de escena y temas. • Popularismo: • Sin profundidad psicológica. Inclusión de composiciones lírica (muy del gusto del público).

23. TIRSO DE MOLINA (1583-1648) • Fue fraile de la Merced. • Su vida transcurre en diversas ciudades, sobre todo Sevilla. • En realidad se llamaba Gabriel Téllez; Tirso de Molina era un seudónimo. • Fue un gran seguidor de Lope de Vega. • Introduce innovaciones que abren camino a la renovación que llevará a cabo Calderón de la Barca.

24. Obras dramáticas de Tirso • Obras menores: • La prudencia en la mujer. • Don Gil de las calzas verdes. • Obras mayores: tema de la salvación y la gracia divina. • El condenado por desconfiado: ejemplifica que sin fe no hay salvación. • El burlador de Sevilla y convidado de piedra.

25. Característica del teatro de Tirso • Personajes: • Considerado el mejor creador de caracteres. • Personajes de distinto estado y condición. • Retratos con gran humanidad. • Supera a Lope en profundidad psicológica. • Perfección técnica: • Gran dominio del lenguaje y el verso. • Conocedor de la estructura dramática y el dinamismo escénico.

26. El burlador de Sevilla • Don Juan Tenorio: • Vida inmoral. Engañador de las mujeres. • Aplaza continuamente su arrepentimiento. • Obra con sentido doctrinal y religioso (estar preparado para la muerte). • El mito de Don Juan: en leyendas y romances de diversos lugares.

27. Temas en El burlador de Sevilla • Temas reales: • Las amonestaciones por su mal proceder. • El engaño: a las mujeres. Burlas constantes. • Las promesas: a veces las cumple, otras no (con las mujeres). • Temas simbólicos: • El fuego: del amor, de la pasión, del deshonor, de la justicia divina, del infierno. • La noche: escenario de los momentos cumbres.

28. Personajes en El burlador de Sevilla • Don Juan: siempre presente. • No hay un personaje que sea su antagonista. Se enfrenta a la sociedad en su conjunto. • Se burla de todos los estamentos sociales. 4 mujeres: 2 nobles (Isabela y Ana); 2 plebeyas (Tisbea y Aminta). • Catilinón: criado de Don Juan. • Muy importante en la trama. Ayuda o advierte anunciando el castigo. • Relaja el dramatismo con juramentos, chanzas, juegos de palabras. • Don Gonzalo: padre de doña Ana. • Se enfrenta a Don Juan que le vence. Le castigará en su vida de ultratumba.

29. Argumento de El burlador de Sevilla • Un joven noble español llamado Don Juan Tenorio seduce en Nápoles a una duquesa, Isabela, haciéndose pasar por su novio el duque Octavio. Tras esto, en la huida va a parar a la habitación del Rey, quien le encarga al guarda Don Pedro Tenorio (pariente del protagonista) atrapar a ese hombre que ha deshonrado a la Duquesa. Tras esto, viaja a España y naufraga en Tarragona, donde a duras penas Catalinón (su criado) consigue llevarlo hasta la orilla donde aguarda Tisbea que los ha oído su grito de socorro. Don Juan la seduce y esa misma noche la goza en su cabaña, desde la que más tarde huirá. • La deja y regresa a Sevilla. Don Juan se encuentra con su conocido, el marqués de la Mota, el cual le habla sobre su amada, doña Ana de Ulloa, y como el Marqués de la Mota dice de Ana que es la más bella sevillana, Don Juan tiene la imperiosa necesidad de gozarla. El Marqués le ofrece una burla a Don Juan: este ha de llevar la capa del Marqués, que se la presta sin saber que la burla no iba a ser la estipulada, sino la deshonra de Ana al estilo de la de Isabela. • El joven entonces va y engaña a la dama, pero es descubierto por el padre de ésta, Don Gonzalo de Ulloa, y se enfrentan en combate en el que Don Juan mata a Don Gonzalo y tras esto huye. • Mientras se encuentra lejos de Sevilla, realiza otro engaño, interponiéndose en el matrimonio de dos plebeyos, Aminta y Batricio, para así en la noche de bodas llegar a parecer interesado en un casamiento con Aminta, que ella se lo crea y así gozarla. • Luego regresa a Sevilla donde se encuentra con la tumba de Don Gonzalo y se burla del difunto, invitándole a cenar. Sin embargo, la estatua de éste llega a la cita (El convidado de piedra) cuando realmente nadie esperaba que un muerto fuera hacer cosa semejante. Luego, el mismo Don Gonzalo convida a Don Juan y a su lacayo Catalinón a cenar a su capilla y Don Juan acepta la invitación acudiendo al día siguiente, y allí el convidado Don Gonzalo de Ulloa se venga y lo mata sin darle tiempo para el perdón de los pecados.