140 likes | 264 Views
Præsentation af filmen Den sidste métro er en film instrueret af Fran çois Truffaut i 1980 Det er en film om kunst, om teater, om livet og om kontrasten mellem virkelighed og rolle.
E N D
Præsentation af filmen Den sidste métro er en film instrueret af François Truffaut i 1980 Det er en film om kunst, om teater, om livet og om kontrasten mellem virkelighed og rolle. Filmen er en del af en trilogi, hvor Truffaut viser sin kærlighed til kunst: bogen (Fahrenheit 451), filmen (Den amerikanske nat) og teatret (Den sidste métro) Présentation du film Le dernier métro est un film qui est réalisé par François Truffaut en 1980. C’est un film sur l’art, sur le théâtre, sur la vie et sur le contraste entre la réalité et le rôle. Le film fait partie d’une trilogie où Truffaut montre son amour pour l’art: le livre (Fahrenheit 451), le film (La nuit américaine) et le théâtre (Le dernier métro 1. François Truffaut: Le dernier métro
Filmen foregår under anden verdenskrig i Paris. Tyskerne har besat halvdelen af Frankrig. Livet er meget hårdt for pariserne. Handlingen begynder i 1942, to uger før tyskerne overskrider demarkationslinjen og invaderer den frie zone L film se passe pendant la Deuxième Guerre mondiale à Paris. Les Allemands ont occupé la moitié de la France. La vie est très dure pour les Parisiens L’action commence en 1942, deux semaines avant que les Allemands passent la ligne de démarcation et envahissent la zone libre 2. Le temps et lieu de l’action
Handlingen foregår under Besættelsen, Skuespillerinden Marion Steiner fortsætter med at dirigere sin mands teater. Hendes mand Lucas er forsvundet, fordi han er jøde. Man tror, at han er taget til udlandet Men han skjuler sig i teatrets kælder. Og Marion er den eneste, som ved besked om hans tilstedeværelse L’action se passe sous l’Occupation. La comédienne Marion Steiner continue à diriger le théâtre de son mari. Son mari Lucas a disparu parce qu’il est juif. On le croit parti à l’étranger, mais il se cache dans la cave du théâtre. et Marion est la seule qui est au courant de sa présence 3.L’action
De er i færd med at øve på et stykke, som hedder ‘Den forsvundne’ Filmen skifter mellem stykket og virkeligheden, hvilket vil sige, at skuespillerne spiller flere roller. For at opføre det nye stykke ansætter Marion Steiner en ung skuespiller, Bernard Granger, som bliver forelsket i hende Ils sont en train de répéter une pièce qui s’appelle ‘La Disparue’. Le film change entre la pièce et la réalité ce qui veut dire que les acteurs jouent plusieurs rôles. Pour jouer la nouvelle pièce, Marion Steiner engage un jeune acteur, Bernard Granger, qui tombe amoureux d’elle 4. L’action
Fra kælderen, takket være et luftsystem, kan Lucas følge prøverne og kan give instruktioner til Marion En kollaboratør kritiker Daxiat truer med at skabe besværligheder for direktricen Spændingen skabes af besættelsen og af stigningen i Marion og Bernards spirende kærlighed. I kraft af at spille forelskede bliver de forelsket De la cave, grâce au système d’aération, Lucas peut suivre les répétitions et peut donner ses instructions à Marion. Un critique collaborateur, Daxiat, menace de créer des ennuis à la directrice Le suspense est due à l’Occupation et à la montée de l’amour naissant entre Bernard et Marion. A force de jouer des amoureux, ils tombent amoureux 5. L’action
Virkeligheden og teatret blandes mere og mere, og tilskueren tager også fejl. Man ved ikke, om det er virkeligheden eller et teaterstykke, man ser. Truffaut lader os passere fra virkeligheden, hvor Bernard befinder sig på et hospital, til teaterscenen, hvor han befinder sig i et sceneri, som ligner virkeligheden La réalité et le théâtre sont de plus en plus mélangés, et le spectateur se trompe aussi. On ne sait pas si c’est la réalité ou une pièce de théâtre qu’on regarde. Truffaut nous fait passer de la réalité où Bernard se trouve dans un hôpital, à la scène de théâtre où il se trouve dans un décor qui ressemble à la réalité 6. L’action
Hele filmen er konstrueret på kontrasten mellem synes og være Mange eksempler viser det: Pariserne er sultne, men for at kompensere går de ud om aftenen og morer sig. Teaterlivet har aldrig været så blomstrende som under Besættelsen. Bernard Granger, som er skuespiller, er samtidig medlem af en gruppe modstandsfolk Tout le film est construit sur le contraste entre paraître et être Beaucoup d’exemples le montrent: Les Parisiens ont faim, mais pour compenser, ils sortent le soir et s’amusent. La vie de théâtre n’a jamais été aussi florissante que pendant l’Occupation Bernard Granger, qui est acteur, est en même temps membre d’un groupe de résistants 7. Analyse + Thèmes
Han opfører sig som en Don Juan, men i virkeligheden elsker han kun Marion. Raymond, teatrets altmuligmand, har en lille veninde Martine, og han praler om sit forhold til hende. Men han vil blive nødt til at indrømme, at han aldrig har været i seng med hende. Denne Martine sælger varer på det sorte marked, tilsyneladende for at hjælpe andre mennesker Il se comporte comme un Don Juan, mais en réalité il aime seulement Marion. Raymond, le bricoleur du théâtre, a une petite amie, Martine, et se vante de ses relations avec elle. Mais il va être obligé d’avouer qu’il n’a jamais couché avec elle. Cette Martine vend des marchandises au marché noir, apparemment pour aider d’autres gens 8. Analyse + Thème
Men samtidig stjæler hun kostbare ting fra skuespillerne og tager ud med tyskere. Alle skuespillerne spiller altså 2 roller. Og handlingen foregår på 3 niveauer: Teaterscenen er klichéernes og banaliteternes sted. Første etage, det er dér, hvor man organiserer og dirigerer. Det er over-jeg-niveauet Mais en même temps, elle vole des objets précieux des acteurs et sort avec des Allemands. Tous les acteurs jouent donc 2 rôles Et l’action se passe sur 3 niveaux: La scène du théâtre est le lieu des clichés et des banalités Le premier étage, c’est là où on organise et dirige. C’est le niveau du sur-moi 9. Analyse + Thème
Og under scenen er der kælderen, som er stedet for det kunstneriske arbejde, kreativiteten og intuitionen. Det er underbevidstheds-niveauet. Den eneste person i filmen, som kan befinde sig på de tre niveauer, er Marion Et sous la scène, il y a la cave qui est l’endroit pour le travail artistique, la créativité et l’intuition. C’est le niveau du subconscient. Le seul personnage du film qui puisse se trouver sur les trois niveaux est Marion 10. Analyse + Thème
I 1942 har den tyske hær besat halvdelen af Frankrig i 2 år. Der er spærretid, og gaderne er tomme efter klokken 11. Det er vigtigt ikke at komme for sent til den sidste metro. Alle pariserne er sultne og fryser derhjemme En 1942, l’armée allemande occupe la moitié de la France depuis deux ans. Il y a le couvre-feu et les rues sont vides après onze heures. Il est important de ne pas rater le dernier métro. Tous les Parisiens ont faim et ils ont froid chez eux 11. Le cadre historique et culturel
Derfor skynder de sig ind i teatersalene. Truffaut fortæller om parisernes hverdagsliv Han skaber atmosfæren med ringe belysning, bombardementer og strømafbrydelser, sult og sortbørshandel C’est pourquoi ils se pressent dans les salles de spectacle. Truffaut raconte la vie quotidienne des Parisiens. Il construit l’atmosphère avec une lumière pauvre, des bombardements et des coupures d’électricité, la faim et le marché noir 12. Le cadre historique et culturel
Truffaut vil vise os, at livet er et teater, og at teatret, det er livet. Man kan vælge livet/virkeligheden/modstanden som Bernard, eller man kan vælge teatret/kunsten som Marion og Lucas. Det vigtigste, det er at være oprigtig, når man vælger Truffaut veut nous montrer que la vie est un théâtre, et que le théâtre c’est la vie. On peut choisir la vie/la réalité/ la résistance comme Bernard, ou l’on peut choisir le théâtre/l’art comme Marion et Lucas. Le principal, c’est d’être sincère quand on choisit. 13. L’intérêt du film/ le message de Truffaut
Vi spiller alle roller afhængíge af de situationer, som vi befinder os i. Truffaut vil vise os, at kunsten ikke bare er et spejl af virkeligheden. Den er også en udvidelse af virkeligheden Nous jouons tous des rôles dépendant des situations dans lesquelles nous nous trouvons. Truffaut veut nous montrer que l’art n’est pas seulement un miroir de la réalité. Il est aussi un élargissement de la réalité 14. L’intérêt du film/ le message de Truffaut