UNIVERSIDAD IBEROAMERICANA PUEBLA Departamento de Arte, Diseño y Arquitectura

1. UNIVERSIDAD IBEROAMERICANA PUEBLA Departamento de Arte, Diseño y Arquitectura Diseño y consumo Evolución histórica de un diseño consumista 4° semestre Otoño 2009

2. Modernidad. Simple y geométrica

3. A principios de l siglo XX, La industria buscaba contagiarse del arte estético para poder situar a sus productos dentro del mercado mundial, al mismo tiempo que se preocupaba por mejorar la calidad del mismo, buscaban un estilo que representase los procesos y valores de la producción a máquina. Como toda creación surge de algo existente, este nuevo movimiento tuvo su inspiración del cubismo, corriente artística que nace a principios del siglo XX con pintores como Picasso y Braque.

4. Cubismo • El cubismo trata las formas de la naturaleza de manera geométrica, representando todas las partes de un objeto en un mismo plano. Es decir, descomponer la figura en partes geométricas y después plasmarlo todo en un mismo plano

5. Cubismo en movimiento • Los diseñadores en las diferentes ramas buscaban la forma pura y racional que la geometría y simplicidad les ofrecía, adherido a un mayor consumo, ya que estos artículos se prestaban a una rápida producción en serie.

6. La silla cubista de Fredrik Farg Contraste, geometría y funcionalidad

7. Madrid… • Geometría simple, arquitectura reducida a formas esenciales, buscaban la grandeza platónica y orden matemático

8. "The Constructor", El Lissitzky, fotógrafo, tipógrafo, diseñador y arquitecto, iniciador del constructivismo, corriente artística basada en el conocimiento cognitivo. . Y el suprematismo (el mundo de la no representación) ambos inspirados en el cubismo. «Golpead a los blancos con la cuña roja»

9. Tipografía y otros…

10. BAUHAUS • Escuela de diseño alemana fundada en 1919, director Walter Gropius, después del movimiento de Art and Craft, al cual rendía homenaje. • Rediseño el mercado de la producción industrial, brindándole una identidad estética y funcional, formando una unión entre el arte y tecnología, caracterizándose por su enseñanza del arte objetivo.

11. La era aerodinámica El diseñador era una gran influencia en el modo de vida de las personas del mundo industrial, nuevas tecnologías, cambios económicos y sociales y algunos inventos como el automóvil venían a revolucionar el mundo de las maquinas, la moda era ahora un todo integrado y la competencia internacional estimulaba la creación de nuevas maquinas aerodinámicas, el diseño ya no era considerado un lujo .

12. Italia, Alemania y Japón, países derrotados en la guerra, tardaron en levantarse, pero una vez dentro del juego eran los mejores, dueños de una restaurada identidad nacional gracias a una sofisticada política de diseño y estilo, poniendo a Europa como marcadores de tendencia en el diseño. America por otra contribuiría con su propio diseño de masas posguerra, donde la extravagancia, Hollywood y la música pop, crearían un estilo alternativo que se difundiría mas tarde por todas las naciones industriales, ayudada por la ayuda económica q prestaba estados unidos a los países Europeos.

13. La cultura del consumo!!! Los últimos años 50, guiaron a la actitud americana hacia un estilo de “obsolencia premeditada”. Las mujeres eran mas independientes, financieramente, la sociedad industrializada se había hecho mas rica y fragmentada La ética se había reducido al simple simbolismo y a satisfacer necesidades a corto plazo.

14. los objetos triviales de la vida cotidiana se convierten en material artístico… La cultura pop, la publicidad, los comics y las escarbadas en estilos anteriores como el Art Nouveau y el Art Deco, junto con los nuevos panoramas futuristas de un hombre que conquista la Luna, en imágenes psicodélicas, eran la nueva tendencia de una sociedad, necia a sucumbir en un panorama de negro, con la llegada de la reseción, con una actitud optimista, individualista y muy alternativa!

15. - Es + El consumismo de la posguerra, dejó una cultura de; “usar y tirar”. Las nuevas tendencias hippies y la escasez de recursos naturales como el petróleo obligaron a la sociedad a pensar en la conservación del ambiente y la energía, y por primera vez premios al diseño eran otorgados por campañas de concientización y ahorro de los recursos, y los usuarios exigían funcionalismo y sencillez.

16. Estilo, hoy… Lo tradicional se une con lo postmodernista, las nuevas técnicas de producción crean una nueva artesanía cosmopolita, nace el ordenador y con el una de las mas puras necesidades del hombre, la de humanizar lo in humanizado.

17. CONCLUC ÓN Además de lograr comprender aquello que nos ha traído a los días presentes, solo puedo maravillarme de la capacidad de creación que posee el ser humano, su habilidad para dar solución a cualquier necesidad que se le presente y más. Como dependerán las nuevas necesidades y problemas a los que se les deberá dar solución, en este nueva era de las comunicaciones, solo puedo pretender seguir el ideal de aquellos que tuvieron una clara visión de lo que debía ser el diseño, dando la cara a nuevas eras, nuevos retos y nuevas corrientes artísticas, sin poner como pretexto la demanda consumista en la que cada vez nos encontramos mas inmersos. futura diseñadora comprendo que es mi deber el mantenerme al tanto de los cambios que ocurren en mi entorno, ya que de ellos