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PAISAJE EN L’ESTAQUE

PAISAJE EN L’ESTAQUE. Georges BRAQUE. Título: Paisaje en L’Estaque Autor: Georges Braque (1882 –1963) Cronología: 1908 Estilo: Cubista Técnica: óleo sobre tela Tema: paisaje Localización: Berna (Suiza) Kunstmuseum.

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PAISAJE EN L’ESTAQUE

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  1. PAISAJE EN L’ESTAQUE Georges BRAQUE

  2. Título: Paisaje en L’Estaque Autor: Georges Braque (1882 –1963) Cronología: 1908 Estilo: Cubista Técnica: óleo sobre tela Tema: paisaje Localización: Berna (Suiza) Kunstmuseum. Esta es una de las obras más representativas de la etapa cubista de Braque. Todos los elementos de este paisaje se han geometrizado, o cubificado, de forma muy intensa.

  3. Cubismo: • Movimiento artístico de comienzos del siglo XX, que rompe con la idea tradicional del arte como representación de la naturaleza. • Los objetos son representados como se sabe que son y no como parecen ser, de forma simultánea en múltiples facetas, en vez de un único punto de vista fijo. • Picasso es el pintor más representativo, junto a su amigo Braque. • Obras: Paisaje de Horta, Tres músicos

  4. El autor: Nació en Argenteuil sur Seine en 1882. Estudió en parís. Se sumo al Fauvismo tras la exposición de 1905 usando colores rosas y violetas. Luego conoció a Cezanne y a Picasso y comenzó su etapa cubista. Tiene diferentes etapas: • Cuadros de superficies superpuestas y planos angulares a base de cubos y pocos colores. • Cubismo analítico (1909-1912). Los objetos quedan descompuestos en facetas hasta llegar a ser irreconocibles. • Cubismo sintético con unidad compositiva.

  5. DESCRIPCIÓN FORMAL. • Es una obra figurativa, sintética y geométrica. • Representa un paisaje en el que todos los elementos aparecen muy geometrizados (cubificado). Estos elementos se interrelacionan y superponen. • Los elementos (árboles, casas,…) están utilizados solamente para reafirmar la organización geométrica. (Reticular). • La composición aparece caótica y desordenada. Se mezclan las formas de cubos y pirámides (casas) con los cilindros de los árboles. • El volumen se consigue por la estructuración del espacio en planos inclinados y las diagonales que coinciden en el punto de fuga. • La esquematización de las formas se lleva al máximo. • Se presta importancia a los ejes o líneas diagonales para formar una red que sustente la escena.

  6. Es una composición abierta. • Predomina la pintura sobre el dibujo ya que el contorno de las formas es discontinuo. • Las luces y sombras se yuxtaponen arbitrariamente. No hay punto de luz. • Se busca el movimiento a través de las formas de la vegetación. • La profundidad se capta al repetir los objetos en tamaño más reducido. El Color: • Predominan los tonos oscuros : ocres y amarillos para las casas y verdes y grises para la vegetación y los árboles.

  7. Función: • Como en la mayoría de las obras de vanguardia, tiene la función de experimentación y de innovación y el cubismo se centra en la pespectiva, la forma y el espacio. Iconografía. • Representa la casa del pintor en L’Estaque (cerca de Marsella). • El autor realizó una serie de cuadros en 1908 con imágenes del mismo pueblo. • Aparecen casas, árboles y plantas y no hay cielo, por eso no hay una fuente de luz identificable. • Hay un rechazo a la imitación de la naturaleza.

  8. MODELOS E INFLUENCIAS • Existe la influencia del post-impresionista Cezanne en la construcción y composición geométrica. • Trabaja con Picasso en el desarrollo del Cubismo. Inicialmente basado en la repetición de formas geométricas simples y más tarde desarrollando la técnica de los collages para dar paso al cubismo sintético. • Marcó el trabajo de otros pintores como Juan Gris

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