290 likes | 503 Views
“LA CULTURA DE LA CONVERGENCIA DE LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN”. HENRY JENKINS. INTRODUCCIÓN. Flujo de contenidos a través de plataformas mediáticas. Convergencia mediática Cultura participativa Inteligencia colectiva Donde chocan los viejos y los nuevos medios
E N D
“LA CULTURA DE LA CONVERGENCIA DE LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN” HENRY JENKINS
INTRODUCCIÓN Flujo de contenidos a través de plataformas mediáticas. Convergencia mediática Cultura participativa Inteligencia colectiva Donde chocan los viejos y los nuevos medios Donde el poder del productor y consumidor son impredecibles. La convergencia se produce individual –interacción Capítulos-cambios mediante una serie de estudios de casos
Transición mediática implica • Decisiones tácticas • Consecuencias no deseadas • Señales contradictorias • Intereses enfrentados • Resultados impredecibles • Implica un cambio en la manera de consumir los medios • El conocimiento se convierte en poder • Implica una enorme variedad de relaciones políticas, sociales y económicas.
CAPITULO I DESTRIPANDO AL SURVIVOR: LA AUTONOMIA DE UNA COMUNIDAD DE CONOCIMIENTOS.
La anatomía de una comunidad de conocimiento • Survivor – es un programa en donde se enfrentan 16 desconocidos. • Comparación-internet -discutido-diseccionado—debatido ,predicho y criticado. • Fans – aguafiestas o destripacuentos –competencia entre productor y fans. • Internet versus televisión • Comunidad de aprendizaje «Nadie lo sabe todo, todo el mundo sabe algo,todo conocimiento reside en la humanidad» Pierre Levy • Conocimientos-metas-objetivos
CAPITULO II COMPRANDO AMERICAN IDOLCÓMO NOS VENDEN EN LA TELERREALIDAD
La telerrealidad ha sido una salvación para las cadenas que intentan resistir las tentativas de la televisión por cable. La televisión convencional ocupa cada año un puesto menos importante para sus espectadores. Las cadenas convencionales contraatacan ofreciendo una programación más original. Los reality shows se convierten en su mejor arma. El nuevo modelo de comportamiento del consumidor que determina las estrategias de programación y mercadotecnia. La economía afectiva: pretende comprender las bases emocionales de la toma de decisiones del consumidor como una fuerza motriz que impulsa las decisiones de ver y de comprar. La mercadotecnia pretende moldear esos deseos del consumidor para influir en las decisiones de compra. Sigue siendo un mundo donde lo que más cuenta es lo que se puede contar. La mercadotecnia es también una forma de explotación.
Impresióname • La palabra impresionar tiene una doble función, desde el punto de vista del consumidor o del anunciante. • Interesa cómo se intersecan los significados culturales y económicos, los del consumidor y los de la empresa. • Impresión: una medida de la cantidad de gente que tiene sintonizado en el televisor un canal determinado. • La impresión en un sistema de los errores por parte de la industria acerca de lo que puede rastrearse, comprenderse y relacionarse con determinadas inversiones. • Hemos pasado de tres cadenas principales de televisión por cable con cientos de canales especializados. • Introducción de formas alternativas de entretenimiento doméstico. • Tiempo que el consumidor medio dedica a los contenidos de entrenamiento fuera del trabajo, la escuela o las horas de sueño. • A medida que crece la preocupación de los anunciantes, éstos diversifican sus presupuestos publicitarios.
Marcas de amor y capital emocional Las marcas exitosas se crean explotando múltiples contactos entre la marca y el consumidor. La fuerza de conexión se mide en términos de su impacto emocional. Utilizaremos una variada colección de recursos de entretenimiento para irrumpir en el corazón y en la mente de la gente. El futuro de las relaciones de consumo está en las “marcas de amor”. Las emociones son una seria oportunidad de entrar en contacto con los consumidores. American Idol quiere que sus fans sientan el amor o, más concretamente, las “marcas de amor”. La lealtad de la marca es el santo grial de la economía afectiva. Roberts llama “consumidores inspiradores”, y otros denominan “defensores de la marca”: Son aquellos que promocionan y recomiendan la marca.
CAPITULO III EN BUSCA DEL UNICORNIO DE PAPEL: MATRIX Y LA NARRACIÓN TRANSMEDIÁTICA
EJEMPLO CONSULTAR: http://agorarosario.blogspot.mx/2011/04/que-es-y-que-no-es-transmedia-dicho-por.html
Las Narrativas transmediáticas son : historias contadas a través de múltiples medios, ejemplos : Matrix, Harry Potter, StarWars; se ofrecen nuevos puntos de acceso.Una buena franquicia transmediática trabajo para atraer a múltiples públicos introduciendo los contenidos de una manera algo distinta en los diferentes medios, el recorrido por diferentes medios sostiene una profundidad de experiencia que estimula el consumo y atrae diferentes segmentos del mercado. EJEMPLO
Detrás de la narración transmediática se esconden intereses económicos. • La narración se ha ido convirtiendo en el arte de crear mundos, a medida que los artistas van creando entornos que enganchan y que no pueden explorarse por completo ni agotarse en una sola obra, ni siquiera en un único medio, la creación de mundos sigue su propia lógica mercantil. • Mediante la estrategia de la mezcla mediática( Mediático es un adjetivo que permite referirse a aquello perteneciente o relativo a los medios de comunicación) dispersa los contenidos a través de la radio y la televisión, las tecnologías portátiles como las videoconsolas o los teléfonos móviles etc. Dependen de la hipersociabilidad, es decir, alientan varias formas de participación e interacción social entre consumidores.
CAPITULO IV ¿LA GUERRA DE LAS GALAXIAS DE QUENTIN TARANTINO? LA CREATIVIDAD POPULAR SE ENFRENTA CON LA INDUSTRIA MEDIÁTICA
Industrias mediáticas, dependen de consumidores activos y comprometidos
La red ha tomado visibles arreglos ocultos( la secrecia de datos de los usuarios) se hicieron posibles la coexistencia de la cultura participativa. • Transición/ libertad de publicaar/ propiedad intelectual.
CAPITULO V POR QUÉ ESCRIBIR HEATHER:L A ALFABETIZACIÓN MEDIÁTICA Y LAS GUERRAS DE HARRY POTTER
Ninguno de nosotros sabe realmente como vivir en esta era de convergencia mediática, inteligencia colectiva y cultura participativa, ya que vivimos la realidad de un poder mediático corporativo en expansión. Todo lo precedente siguiere que las guerras de Potter son en el fondo una disputa relativa a nuestros derechos a leer y escribir sobre mitos culturales esenciales, es decir, una disputa sobre la alfabetización. Se entiende que la alfabetización no incluye simplemente lo que podemos hacer con el material impreso, si no también lo que podemos hacer con los medios, así decimos que alguien esta alfabetizado si sabe leer pero no escribir. También hay que mencionar que la actual lucha sobre la alfabetización tiene el efecto de determinar quien posee el derecho a participar en nuestra cultura y en que términos. Harry Potter es un foco especialmente rico para el estudio de nuestras actuales constricciones a la alfabetización, por que el propio libro aborda explícitamente temas educativos y por que ha sido muy elogiado por incitar a los jóvenes a desarrollar sus capacidades de lecto-escritura. No obstante los libros también han sido el foco de varias tentativas de constreñir lo que leen y escriben los niños, la tensión se centrará en las guerras de Harry Potter entorno a las distintas concepciones de la alfabetización mediática y la forma de lograrla: la pedagogía informal nacida en el seno de las comunidades de fans de Harry Potter, los intentos de explotar el interés de los niños en los libros en las aulas y en las bibliotecas, lo hace diferente de la pedagogía compartida por los seguidores cristianos de las novelas de Harry Potter.
Hogwarts con sus virtudes y defectos Al margen de si se encuadra o no en la educación formal, el proyecto de Lawver que permitía a los niños sumergirse en el mundo imaginario de Hogwarts y experimentar una sensación muy autentica de conexión con una comunidad real de niños de todo el mundo que trabajaban juntos en la confección de TheDailyProphet. La escuela que estaban inventando juntos no podría haber sido mas diferente de aquella de Misisipi de la que ella había huido. La imagen del niño especial criado en una familia mundana y que descubre su identidad al alcanzar la edad escolar es un tema clásico de las novelas de fantasía y de los cuentos de hadas. Mediante el juego de fantasía de los niños Hermione adopta un papel mucho mas activo e importante que el q Rowling le asignara. Cuando los reporteros de TheDailyProphet elaboran sus reportajes sobre la vida en Hogwarts, incorporan a sus historias los personajes de los demás, intentando preservar lo que cada uno considera su puesto especial en este mundo. El entrelazamiento de fantasías se convierte en un vinculo clave para estos niños, que llegan a preocuparse unos de otros mediante la interacción con estos personajes de ficción, la comunidad de fans ha llegado lejos a la hora de ofrecer instrucción informal a los nuevos escritores. El mayor archivo de Harry Potter alberga en la actualidad mas de 30,000 historias y capítulos de libros. Los espacios de afinidad ofrecen poderosas oportunidades para el aprendizaje, advierte la investigadora educativa Rebecca Black la comunidad de aficionados puede ser a menudo mas tolerante con los errores lingüísticos que los profesores tradicionales en su aula.
Defensa contra las artes oscuras Muchos fans de Potter elogiaron a la Warner por admitir sus errores y resolver sus problemas en sus relaciones con los fans. Lawver sigue sin estar convencida, viendo el resultado mas como un intento de apuntarse una victoria en las relaciones publicas que como un cambio en su forma de pensar. Los grupos industriales han tendido a abordar los temas relativos a la propiedad intelectual principalmente mediante un modelo de piratería. Los abogados de estudio no eran el único grupo que representaban una amenaza para los derechos de participación de los niños en el mundo de Harry Potter. Hasta este punto nos hemos centrado en la participación como una fuerza positiva en la vida de estos chicos que le motiva a leer, escribir, formar comunidades y dominar otras clase de contenidos. En concreto aducen que Rowling hace mas de 60 referencias en los 4 primeros libros a prácticas ocultas reales y a personajes de la historia de la Alquimia y la brujería. Estos reformadores morales convienen en que los libros están fomentando la lecto-escritura y el aprendizaje, pero les preocupa que es lo que se les enseña a los chicos . Kios advierte que los libros de Harry Potter no abrían sido culturalmente admisibles hace medio siglo ya que causarán efectos muy diferentes de el mago de Oz que los niños leían en el seno de una cultura profundamente Cristiana. En cambio advierten los fundamentalistas, que los niños estadounidenses están expuestos a las influencias paganas de estos libros, pues los consumen junto con programas de televisión como pokemóno los leen en colegios que ya tiene un curriculo global y secular. Los educadores, bibliotecarios y editores, veían los libros como un medio para un fin, un modo de conseguir que los niños se emocionaran con la lectura, mientras que, para los fans, la lectura y las escritura era el medio para su fin, y mantenían un compromiso mas profundo con el mundo de Hogwarts.
CAPITULO VI PHOTOSHOP PARA LA DEMOCRACIA: LA NUEVA RELACIÓN ENTRE POLITICA Y CULTURA POPULAR
6. Fotoshop para la democracia • La nueva relación entre política y cultura popular
INTEGRANTES DEL EQUIPO: • Angélica María Álvarez Jasso . • Angelina Millán Vázquez . • Martha Yesenia Peña Hernández. • Vera Villegas Mercado . • Alba Arango Pazos . • Mónica Reyes Soto .