José María Gallardo del Rey

1. José María Gallardo del Rey Biografía y Música Concierto de Aranjuez - Allegro con Spirito Joaquín Rodrigo

2. José María Gallardo del Rey Semblanza Artística Guitarrista español, solista, compositor, músico de cámara, maestro y director musical. Artista de formación y conocimientos musicales insólitos en el mundo de la guitarra, es el solista más requerido y programado por las orquestas de todo el mundo. Directores y músicos le confirman unánimes como guitarrista de referencia. Ha actuado en los principales teatros del mundo como Carnegie Hall, Tokio Opera House, Konzerthaus de Viena, Teatro de los Campos Elíseos y Opera Cómica de París, Ateneo de Bucarest, Walt Disney Auditórium de Los Angeles, Sadler Wells y Cadigan Hall de Londres, Auditorio Nacional de Madrid, Palau de la Música de Valencia, Seúl Concert Hall, Birmingham Symphony Hall, Osaka Concert Hall, Auditorio de Roma, etc.

3. Embajador musical de España, su presencia es requerida frecuentemente en conciertos y eventos culturales como: EXPO 92, autor e intérprete de la Banda Sonora del Pabellón de España. EXPO AICHI 2005, Años de España en China, Corea, EXPO Shanghai 2010, Año Cervantes, Centenario Albéniz y especialmente en el Centenario Rodrigo, que le ha llevado a interpretar sus conciertos para guitarra por todo el mundo. Es director y fundador de “La Maestranza”, grupo de cámara español con el que interpreta su propia música y que, desde su creación en 1994, ha actuado en los más prestigiosos escenarios internacionales. En 1998 estrena en la X Bienal de Arte Flamenco de Sevilla “Banderillas de Tiniebla”, grabado en directo y editado por Mandala un año más tarde.

4. Su música ha sido coreografiada por nombres de la danza como María Pagés , Víctor Ullate y Lola Greco en espectáculos como “Sevilla”, “De la Luna al Viento”, “Don Quijote” e “Iberia”. Su formación como guitarrista clásico ha sido enriquecida por su intensa relación con el mundo del flamenco. La conjunción de ambos estilos ha creado una manera única de interpretar y entender la música española. Es por esto que su presencia se torna imprescindible en proyectos como “Pasión Española”, con Plácido Domingo (Grammy Latino 2008), “Habanera Gipsy”, con Elina Garança (2010), “Caprichos Líricos”, con Teresa Berganza (1996) o su labor como director y asesor artístico de Paco de Lucía en su debut con el Concierto de Aranjuez. (Japón 1990). Junto a otra de las figuras de la guitarra flamenca, Juan Manuel Cañizares estrena en 2005 “Mano a mano”, con exitosas apariciones en Londres, Washington, Osaka, Tokio, hasta el espectacular concierto ofrecido en el Carnegie Hall de Nueva York. Banderillas de Tiniebla José María Gallardo del Rey

5. Fue invitado a tocar en París junto a Yehudi Menuhin, Jean Pierre Rampal, Seiji Ozawa y Elton John, en la Gala del 70 aniversario de Rostropovich en Marzo de 1997. Aparece con John Williams en el prestigioso Festival Internacional de Guitarra de Australia (Darwin, 1995 y 1997). Sus clases de interpretación musical son requeridas en los más prestigiosos conservatorios y universidades de todo el mundo. Centros como la UIMP de Santander, “Proyect Canción Española” de Granada, Mannes Conservatory of Music de Nueva York, ó Northridge University de Los Angeles, entre otros, son escenarios habituales de sus cursos y clases magistrales.

6. Lista Reconocimientos y Premios recibidos Premios Extraordinarios Fin de Carrera en Guitarra y Música de Cámara. (1980-81). Premio "Luis Coleman" de Interpretación (1979) Premio "Ruiz Morales" de Interpretación. (1980) II Premio Internacional de Guitarra "Fundación Guerrero" (Madrid, 1985) 1er Premio Internacional de Guitarra "Infanta Cristina" (Madrid, 1987) Premio Internacional de Guitarra "Francisco Tárrega" (Benicasim, 1987) Ciudadano Honorífico de Carpintería (California, 1996) Proclamación Oficial del Día de José María Gallardo del Rey en Carpintería (California) 18 de Noviembre de 2006 Fantasía para un Gentil Hombre - Canario Joaquín Rodrigo

7. Comentarios de Prensa "La guitarra ha sido afortunada por contar con grandes intérpretes. Segovia fue uno y José María Gallardo del Rey es otro".Guitar International, Londres "Es un espléndido instrumentista, con técnica poderosa y sonido grande y redondo. La largura e intensidad de las ovaciones obligan a hablar de éxito enorme." ABC, Madrid. La música de Gallardo puede inscribirse en la lista de los que consagraron su arte a la identidad de su pueblo. Con su clasicismo majestuoso, sus composiciones se convierten en el templo patrimonial del deseo y del amor."An-Nahar, Beirut. "Sus adaptaciones son un modelo de transcripción y de ejecución. Sus interpretaciones de Albéniz hacen sentir que son las dos manos de un pianista las que sacan todos los recursos de su guitarra. No podía ser de otra manera ya que en él concurren las personalidades de intérprete, compositor y director.“ Les Cahiers de la Guitare, Francia.

8. "No es solo un guitarrista nato, es más aun un músico completo, estilista y virtuoso". Diapasón, Francia "Sevilla impregna toda la música de este creador, uno de los más profundos y sensibles intérpretes de la guitarra española." El País, Madrid "Gallardo del Rey posee una seguridad y confianza en sí mismo más propia quizás entre violinistas o pianistas que entre los guitarristas. Hizo, literalmente, cantar a la guitarra. Sencillamente la mejor interpretación de el Concierto de Aranjuez que he oído." Classical Guitar, Londres "La paleta tonal de Gallardo del Rey es ilimitada, así como su estilo evocador y su capacidad de ofrecer en cada concierto una experiencia musical de enormes dimensiones. Su interpretación del Concierto para una Fiesta de Rodrigo fue de un dominio absoluto y de una compenetración total con la orquesta." The Tribune, California. Epitafio a Isaac Albéniz José María Gallardo del Rey

9. Biografía José María Gallardo del Rey en sus propias palabras.

10. Sus primeros años Aunque me crié y estudié en Sevilla, nací en Barcelona el 18 de Mayo de 1961. Mis padres, Rafael y Carmela. Ninguno de los dos han sido músicos, aunque mi madre estudió Solfeo y unos años de Piano, Ambos han sido un constante estímulo y soporte de mi vocación artística. Mi tío José María, por el que llevo mi nombre, fue el que me regaló mi primera guitarra y la partitura del Concierto de Aranjuez el mismo día. Partitura que todavía conservo y que he paseado por los escenarios de todo el mundo. Ya tuvo mi tío la visión de que esa obra iba a ser mi compañera de viaje por todo el mundo. Mi carrera artística se inicia en Sevilla cuando tenía unos seis o siete años. Empecé estudiando la guitarra flamenca, señal inequívoca de mi posterior relación con el flamenco, con un guitarrista flamenco ya muy mayor llamado Sr. Cabrera.

11. Fue un hombre encantador y muy sincero al decirle a mi madre que ya no tenía más que enseñarme y que me matriculara en el Conservatorio. Guardo un recuerdo muy grato y muy tierno de sus visitas a casa para mis clases de guitarra. Educación Musical Mis estudios musicales los realicé en el Conservatorio Superior de Música de Sevilla, en donde recibí clases de Solfeo, Guitarra, Música de Cámara, Historia y Estética de la Música y algún curso de Dirección de Orquesta. Aunque siempre me interesaron mucho materias como Literatura, Historia del Arte, Filosofía, y el Cine, soy un apasionado del Cine. No tuve becas de estudio y por suerte no tuve que trabajar para pagarme los estudios, aunque empecé muy pronto a ganar mi propio dinero dando recitales y clases particulares. Luego más tarde a finales de los años 70, fui becado por el Ministerio de Cultura y de AAEE para tomar parte en los Cursos de Especialización Musical de Granada y Santiago de Compostela. Noches de San Lorenzo – Preludio José María Gallardo del Rey

12. Sus principales Maestros Para comenzar mi Maestra América Martínez, mi madre musicalmente hablando, con ella comencé y finalicé mis estudios oficiales de Guitarra en el Conservatorio de Sevilla. Conservo de ella su pasión y entrega hacia la música y siempre me ha iluminado su vocación casi religiosa hacia la enseñanza. Luego vinieron maestros como José Tomás, que me enseñó a interpretar y saber analizar la música más reflexiva y racionalmente, un gran maestro. Y finalmente di algunas clases magistrales con Regino Sainz de la Maza y con Andrés Segovia. Compositores y artistas que han influido en sus obra. Paco de Lucía y Teresa Berganza como músicos, Félix Grande como poeta y mentor. Y en cuanto a los compositores clásicos las influencias han sido: Bach, Falla, Albéniz, Piazzolla, Rachmaninoff y muchos más.

13. Sus obras más aclamadas por el público ó la crítica. Quizás la obra que más demanda el público sea mi "Obertura de Silverio", compuesta en San Lorenzo del Escorial hacia 1995. Inspirada por el gran y mítico cantaor flamenco Silverio Franconetti, del que decía García Lorca que "rompía el azogue de los espejos".Otra que goza de especial aplauso del público es mi "Concierto para Tres Noches de Primavera", compuesto en 1990, pero versionado para La Maestranza años más tarde. Inspirado en la Primavera de Sevilla. La Maestranza Sevilla - Isaac Albéniz La Maestranza

14. Su vocación artística Soy un artista de corazón y de vocación; siempre me quise dedicar a la música, desde bien pequeño. Desde siempre me gustó versionar a mi manera la música que tocaba hasta que un día sentí la llamada de la composición y me lancé a escribir música. Ya en mi adolescencia tuve un atisbo de lo que vendría luego, haciendo la música para un montaje teatral de "El Principito" de A. de Saint-Exupéry. Ahí descubrí mi potencial creativo y fue más tarde, hacia 1985, cuando compuse mi primera obra para guitarra "California Suite", a petición de mi gran amigo y entusiasta de la guitarra Joseph Mastroianni. A esa le siguió "Banderillas de Tiniebla", para guitarra solo. Obra encargo de mi amigo y maestro Félix Grande para conmemorar el 50 Aniversario de la muerte de Federico García Lorca para la revista que por entonces él dirigía: "Cuadernos Hispanoamericanos".

15. A partir de ahí ya fue una constante mi relación artística y creativa con el mundo del flamenco. La gran mayoría de los títulos a partir de entonces tienen una muy arraigada relación con el universo del flamenco y comienza mi viaje de vuelta a las raíces a través de colaboraciones con artistas como Paco de Lucía, Rafael Riqueni, María Pagés, Carmen Linares, hasta culminar en las temporadas 2005-2006 con otra colaboración muy fructífera con Juan Manuel Cañizares con nuestro espectáculo "Mano a Mano" que nos hizo recorrer las mejores y más prestigiosos escenarios de todo el mundo. Director y Fundador de “La Maestranza” Una parte muy importante de mi carrera como compositor se basa en la creación hacia 1995 de mi grupo "La Maestranza", conjunto de cámara con el que interpreto mi propia música y mis arreglos y versiones de los grandes compositores españoles. Lorca Suite – Anda Jaleo José María Gallardo del Rey Anabel García del Castillo

16. El estímulo que supone trabajar con músicos de tanta calidad y con tanta entrega hacia mi música, ha creado el perfecto terreno de cultivo para una producción artística que sellan dos discos y numerosos conciertos por todo el mundo. Títulos tan significativos en mi obra como "Obertura de Silverio", "Canciones de la Vida", “Concierto para Tres Noches de Primavera", "Santa Cruz“ y un largo etc., deben su existencia a esta magnífica formación musical. Su relación con el mundo de la voz. Otro apartado importante de mi trayectoria artística es mi relación con el mundo de la voz. Siempre me gustó acompañarme cantando, pero fue cuando empecé a trabajar con la mítica Teresa Berganza cuando de verdad descubrí ese apasionante mundo del canto.

17. Mi colaboración con Teresa Berganza ha durado más de diez años. Diez años llenos de magia y aprendizaje. Llenos de páginas de música tanto originales como transcripciones, arreglos, etc. que he hecho para tocar con ella. De hecho la primera dedicataria de mis “Canciones de la Vida” fue Teresa y tuve el placer y el privilegio de que las cantara conmigo en muchos de nuestros conciertos. Transcripción de Obras Clásicas Vinieron también obras de Bach, Mozart, Brahms, Bizet, Albéniz, De Falla, Guastavino, Ginastera y un largo etc., que fui adaptando a la guitarra para poderlas interpretar en nuestros recitales por todo el mundo. Comentario Final Finalmente quiero decir que mi relación con estos mundos han hecho en mí un músico más completo y ha dado a mi interpretación una carta de especial naturaleza. Lorca Suite – Los Cuatro Muleros José María Gallardo del Rey Anabel García del Castillo

18. Discografía • José María Gallardo del Rey ha grabado 15 discos, como solista, con su orquesta de cámara “La Maestranza” y en colaboración con artistas como Plácido Domingo, Elina Garança y Anabel García del Castillo • Al Aire Español  • Rodrigo Concerto  • Concierto Romántico   • La Maestranza  • Embrujo clásico  • Clásicos populares • Manuel García  • in Memoriam  • Suite Sevilla   • La guitarra española   • The Trees speak • 14 maneras de echarte de menos • Pasión Española (colaboración con Plácido Domingo)  • Habanera (colaboración con Elina Garança) • Reyana ( con Anabel García del Castillo)

19. Portadas de sus Discos In Memoriam José María Gallardo del Rey Anabel García del Castillo

20. Su Nuevo Disco “Reyana”

22. F I N AAVM 220910