Zpracováno: 8. 1. 2014 Autor: Mgr. Dobruše fajkusová

1. Tento digitální učební materiál (DUM) vznikl na základě řešení projektu OPVK, registrační číslo CZ.1.07/1.5.00/34.0794 s názvem „Výuka na gymnáziu podporovaná ICT“.Tento projekt je spolufinancován Evropským sociálním fondem a státním rozpočtem České republiky. Zpracováno: 8. 1. 2014 Autor: Mgr. Dobrušefajkusová

2. ART DECO styl designu a dekorace, který dosáhl svého vrcholu mezi světovými válkami přikláněl se jako důsledně moderní směr k abstraktnímu designu a významné roli barvy samotné když se obrátilo pro inspiraci k přírodě, upřednostňovalo motivy zvířecí nebo ženské tvary předměty byly původně zhotovovány z drahých a ryzích materiálů , mnohé z nápadů byly však kopírovány v levnějším provedení styl zasáhl do každodenního života – byl dostatečně pružně reagující na změny ve společenském dění a dostatečně moderní oproti jemnosti ArtNouveau (secese)

3. interiér kina Odeon, Londýn William Morris se stal zakladatelem hnutí ArtsandCraftsMovements , jehož nejdůležitějším odkazem byla koncepce spolupráce mezi řemeslníky příklady odkazů slohu: francouzská transoceánská loď Normandie, Radio Music City Hall v New Yorku (architekt Donald Deskey), ChryslerBuilding v New Yorku

4. RaymondSubes – soubor nábytku vyroben z bronzu, mramoru, tepaného železa, manšestru, hedvábí

5. Emil-JacquesRuhlmann - vějířovitý stůl vyroben z macassarského ebenu a zlaceného bronzu autorem je jeden z nejlepších truhlářských designérů vlákna dřeva stoupají přes zásuvky bez přerušení, oba materiály se skvěle propojují

6. PierrLegrain – pohovka Zebra znakem designéru byla odbornost v mnoha řemeslných odvětvích, což jim umožňovalo úspěšně experimentovat pohovka vykazuje spřízněnost s africkým světem, vyvolává pocit rozmarného přepychu a dekadence (doplněna o představu elegantně se povalujícího bohéma s opiovou dýmkou)

7. Robert MalletStevens - židle použité dřevo a tkanina je chytrým přehodnocením koncepce lehátek na lodních palubách materiály používané v nábytkářském průmyslu (eben, perleť, slonovina, želví krunýře, ořechové a palmové dřevo, stříbro, zlato) stavěly nábytek na úroveň luxusu, a tedy omezeného odbytu ovšem obchodní domy využili užitečnost moderního designu a zpřístupnili cenově zboží a přitom ponechali umělcům možnost pracovat i pro náročnější soukromé zákazníky

8. Bazzi – stojan na klobouky italský návrhář chromový stojan na klobouky má tvar ženské hlavy tzv. účes „marcel“ řadí stojan neomylně do třicátých let 2O. století

9. JacquesDelamane - mříž mosazná mříž radiátoru zobrazuje vnější podobu budovy Chanin v New Yorku modernisté úspěšně začlenili do svého designu tradiční práci s kovy

10. Jean Puiforcat – příborový servis diskrétně a umírněně navržený a vysoce funkční stříbrný příborový servis autor je hodnocen jako skutečný mistr svého stříbrotepeckého řemesla učil se v dílně svého otce, strohost a citlivá jednoduchost mohla podle něj vystupňovat krásu materiálu předměty jsou také i dokonale funkční

11. DemetreChiparus – „Kora“ zlacená a barvená slonovinová soška exotické tanečnice rumunský autor tvořící v Paříži se zaměřil na pečlivou propracovanost detailů kostýmů jeho tanečnice v baletních pózách jsou často pokryty exotickou nádherou staly se vybranými kousky kombinujícími drahé materiály a spadající do galerie tzv. „Chryselephantine“ (socha ze zlata a slonoviny) prodávaly se i přes vysokou cenu ve speciálních obchodech jako symbol úniku z banálního života

12. hodiny firmy Van CleefandArpels v Paříži chrámový design je příkladem japanismu 20. století nejnovějším výkřikem módy byly hodiny ve tvaru plochého diamantu nebo kosočtverce časté bylo použití mramoru při použití nových a levnějších materiálů (bakelit, vitrolit, vitroflex, močovinoformaldehydová pryskyřice, fenolická pryskyřice a další umělé hmoty) mohly být uvedeny na široký trh

13. ClariceCliffová – kolekce dekorativní keramiky její nejvěhlasnější keramické designy byly z okruhu „Bizarre“, hodně barevné a kontrastní, často květinových a krajinkových motivů navrhovala i tvary čtvercových a šestiúhelníkových talířů

14. BertrandWhittaker – „Knaresborough“ hedvábná tkanina užitá v dekoracích tehdy (20. léta 20. století) nejnovějšího a nejpřepychovějšího hotelu Claridges

15. Alec Hunter – „Seaham“ damašek ze směsi vlny a bavlny neodolatelná textilie v nových pastelových barvách oživení výroby textilu a tkaní tapisérií nastalo částečně i díky velkým zakázkám, např. pro loď Normandie

16. módní stránka od GeorgeseBarbiera móda na rok 1921 „LeCadranSolaire“, Almanach des Modes úspěch slohu byl od začátku zakožen na tom, že se stal od základu módním stylem a pro Pařížany a Newyorčany dvacátých a třicátých let byla velmi důležitou součástí života a zároveň i prvkem snobismu šaty a šperky doplňovaly celkový efekt Artdeco životního stylu své nápaditější a výstřední návrhy tak přinesli Schiaparelli, SoniaDelaunayová, CocoChanel, Nina Rici a další

17. GeorgesFouquet - brož jednoduše střižené módní šaty vyžadovaly nové šperky zdobící krk a zápěstí jednoduché šaty se rovněž daly zdobit malými brožemi (jehlicemi) a sponami s účesy z krátkých vlasů přišly do obliby hřebeny a nošení klobouků s jehlicemi inovací bylo vynalezení oboustranných skřipců mnohé vzory, ačkoli elegancí nadčasové, byly záhy imitovány v méně drahých materiálech pro uspokojení širšího trhu

18. Cartier – náhrdelníkVan Cleef & Arpels – pár náušnic perlový a diamantový náhrdelník a pár smaragdových náušnic propagovalo se užívání nových exotických kamenů (onyx, „měsíční kámen“, rhinestone – bezbarvý umělý drahokam) a kovů (platina) a dalších materiálů – eben, chrom, plastické hmoty, želví krunýř, černý jantar, nefrit)

19. zdroje • Kolektiv autorů. Artdeco. Obrazový průvodce dekorativním slohem. Praha: SVOJTKA a VAŠUT, 1997. ISBN 80-7180-248-4.