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u m pouco da. História do Mobiliário. Mobiliário – século XX. Século XX. As discussões do design: produção em série, materiais industriais, possibilidades de produzir artigos antes restritos ao mercado de luxo - sociedade em transformação.

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Presentation Transcript

  1. um pouco da História do Mobiliário

  2. Mobiliário – século XX

  3. Século XX • As discussões do design: produção em série, materiais industriais, possibilidades de produzir artigos antes restritos ao mercado de luxo - sociedade em transformação. • Época da Primeira Guerra Mundial e ascensão do nacionalismo, de regimes totalitários e novas doutrinas.

  4. Século XX • O design mantém diálogo com as vanguardas da arte moderna (Cubismo, Futurismo, De Stijl, Construtivismo, Surrealismo, Dadaísmo) • Período de produção industrial e consumo entre as várias classes.

  5. De Stijl (Neoplasticismo) • Defendia a “utopia estética e social, a produção orientada para o futuro” (BÜRDEK, 2006). • Principais integrantes: Theo van Doesburg, PietMondrian e Gerrit T. Rietveld.

  6. De Stijl (Neoplasticismo) • “Estética de redução” Bürdek (2006): também presente na Bauhaus e no Construtivismo Russo • Redução = simplificação de formas e linhas, buscando meios formais simples, associados à estética da máquina.

  7. De Stijl (Neoplasticismo) • No mobiliário, destaque: arquiteto e marceneiro Gerrit Thomas Rietveld. • Principais obras: • Casa Schroeder, melhor expressão da arquitetura neoplástica • Cadeira RedandBlue (1917),  com elementos articulados e organização espacial aberta.

  8. De Stijl (Neoplasticismo) Características: • Adição de linhas horizontais e verticais • Cores primárias, além do branco, preto e cinza

  9. Gerrit Thomas Rietveld. Casa Schroeder, Ultrecht, Holanda (1924).

  10. Gerrit Thomas Rietveld. Cadeira Red/Blue (1918-1923)

  11. Gerrit Thomas Rietveld. CadeiraBeugelstoel(1927);Cadeira Crate(1934);CadeiraZig-Zag(1932-1934)

  12. Gerrit Thomas Rietveld. Aparador (1919)

  13. Bauhaus (1919-1933) • Nasceu como uma escola de design, que funcionasse como uma consultoria para a indústria, comércio e ofícios • Criada na cidade de Weimar, na Alemanha, Bauhaus = casa em construção.

  14. Bauhaus (1919-1933) • Os ideais que formaram a Bauhaus eram também divergentes, o que possibilitou uma concepção interdisciplinar. • Reuniu no corpo docente vários artistas expressionistas, tais como LyonelFeininger, Wassily Kandisnky, Paul Klee, Georg Muche e OskarSchlemmer.

  15. Bauhaus (1919-1933) • Segunda fase da escola, de 1925 a 1928, Walter Gropius é substituído por Hannes Meyer • Meyer introduziu aulas de economia, psicologia e marxismo na Bauhaus. A sede da escola passa a ser na cidade de Dessau com moradias funcionalistas para os professores morando próximos à escola

  16. Bauhaus (1919-1933) • Nesta segunda fase, conferem uma abordagem mais industrial à escola, realizando visitas às fábricas locais. A escola passa a ser chamada de Instituto de design (HochschulefurGestaltung).

  17. Bauhaus (1919-1933) • A partir de 1930, a escola passa por mais transformações, desta vez com a direção do arquiteto Mies van der Rohe, que adotou o método BauundAusbau, isto é, construção e desenvolvimento (FIELL, 2005), com ênfase na arquitetura.

  18. Bauhaus (1919-1933) • Pela forte inclinação marxista, sofria perseguição por parte do partido nacional-socialista • Mies van der Rohe tentou manter a escola, mas não obteve sucesso. Em 1933 as atividades são encerradas oficialmente

  19. Bauhaus (1919-1933) • A contribuição da Bauhaus foi muito importante na criação de cursos de Design, pela pedagogia e formação preliminar associada à prática das oficinas, unindo arte, design, artesanato e indústria

  20. Bauhaus (1919-1933) • Mies van der Rohe, Marcel Breuer, Walter Gropius e Josef Albers foram para os Estados Unidos após o fechamento da escola. Em 1938 foi realizada uma exposição sobre a Bauhaus e sua importância para o design, no Museu de Arte Moderna de Nova York (MoMa).

  21. Sede da escola em Dessau

  22. Sede da escola em Dessau

  23. Sede da escola em Dessau

  24. Marcel Breuer. Mesas de centro em aço tubular (1925-1926).

  25. Marcel Breuer. Cadeira Lattenstuhl, feita na oficina de mobiliário da Bauhaus (1922-1924)

  26. Marcel Breuer. Cadeira Wassily, Bauhaus, Dessau(1926)

  27. Mies van der Rohe.Cadeira MR10 (1928)

  28. Mies van der Rohe. Cadeira Brno, para BerlinerMetallgewerbe Josef Müller (1929-1930)

  29. Mies van der Rohe. Cadeira Barcelona (1929)

  30. Art Déco • Teve início como um estilo decorativo internacional na Exposição Internacional de Artes Decorativas e Industriais Modernas, em Paris, 1925. • Teve inspiração no Cubismo de Picasso e Braque, a civilização egípcia, as máscaras africanas, o Surrealismo, Futurismo, Abstracionismo geométrico.

  31. Art Déco Características: • Formas geométricas e linhas retas • Solidez, volumes e planos sobrepostos. • Materiais luxuosos, como o mármore, o bronze, madre-pérola e peles de animais.

  32. Cartaz da exposição (1925)

  33. Poltrona de Marcel Coard, de inspiração cubista

  34. Eileen Gray. Poltrona Bibendum

  35. Jacques-Émile Ruhlmann.  Banco: ébano, com detalhes dos pés banhados em prata.

  36. Pierre Legrain. Pequena mesa de inspiração cubista (1923).

  37. Jacques-Émile Ruhlmann. Tocador de madeira(c. 1930)

  38. EstiloInternacional • A denominação foi usada pela primeira vez em 1931, para dar nome a um catálogo do Museu de Arte Moderna de Nova York: Estilo Internacional, arquitetura desde 1922 = arquitetura moderna. • Le Corbusier, JacobusJohannesPieterOud, Walter Gropius e Ludwig Mies van der Rohe.

  39. EstiloInternacional • Os projetos ultrapassavam fronteiras nacionais e possuíam características semelhantes. • Estilo Internacional é o termo escolhido para designar as propostas do movimento moderno do início do século XX, sobretudo os projetos posteriores a 1933, ano do fechamento da Bauhaus.

  40. EstiloInternacional • Corbusier apresentou projetos de mobiliário modular, com caixas e móveis singulares e harmônicos, como cadeiras de Thonet. • Casa = ‘máquina de morar’ . Mobiliário - visava um equilíbrio entre funções da moradia, pautado pela observação da ordem, clareza, simetria, harmonia e racionalidade.

  41. EstiloInternacional • Mies van der Rohe: projetos caracterizados por grandes panos de vidro, reboco branco e linhas horizontais alongadas (Casa Farnsworth). Móveis - materiais industriais, principalmente o aço cromado, como a cadeira Barcelona (1929) e a cadeira Brno (1929-1930).

  42. EstiloInternacional • Pode ser definido como uma versão mais elegante do modernismo, com formalismo geométrico e utilização de materiais industriais, como aço e vidro e “uma acentuada preferência pelo reboco branco”.

  43. EstiloInternacional • Acreditava-se que formas universais, com reduzida ornamentação, e materiais industriais, reduziriam desigualdades, diminuindo as diferenças locais - ideais modernistas, abordagem mais democrática para o design e arquitetura.

  44. EstiloInternacional • Permaneceu no período do pós-guerra, alcançando o apogeu na década de 1950, com forte influência do racionalismo e do funcionalismo. • EeroSaarinem e Charles Eames adotaram formas esculturais e orgânicas, numa tentativa de humanizar o Estilo Internacional.

  45. EstiloInternacional • Permaneceu no período do pós-guerra, alcançando o apogeu na década de 1950, com forte influência do racionalismo e do funcionalismo. • EeroSaarinem e Charles Eames adotaram formas esculturais e orgânicas, numa tentativa de humanizar o Estilo Internacional.

  46. EstiloInternacional

  47. EstiloInternacional

  48. Mies van derRohe: Casa Farnsworth (1946-1951)

  49. Mies van derRohe: Casa Farnsworth (1946-1951)

  50. Le Corbusier, Pierre Jeanneret e Charlotte Perriand. Chaise-longue modelo No. B306(1928)

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