Índice

1. La Propiedad Intelectual, base de las Industrias Culturales y Creativas (ICC), como motor de la economía del siglo XXI. Los sectores audiovisual y turístico como dinamizadores de la economía.Por Miguel Ángel Benzal

2. Índice EGEDA y la gestión de los derechos de propiedad intelectual (PI) Aportación de la P.I. a la economía mundial. La protección de la P.I. como elemento necesario para el desarrollo social y económico. El cambio de modelo de negocio. La financiación de las ICC. El impacto de la producción audiovisual en la Economía. El impacto del cine en el turismo. Conclusión.

3. Industrias Culturales y Creativas como una de las locomotoras de la economía del siglo XXI

4. 1. EGEDA y la gestión de los derechos de la propiedad intelectual Entidad de Gestión de Derechos de Propiedad Intelectual de los Productores Audiovisuales, para el territorio de Iberoamérica. No tiene ánimo de lucro Gestiona derechos de ejercicio colectivo obligatorio. Igualmente gestiona determinados derechos de gestión individual. Es una sociedad de servicios. Financieros, Promoción, Registro e identificación

5. 1. La gestión de los derechos de la propiedad intelectual La Gestión colectiva es imprescindible en determinados usos. La propiedad Intelectual NO está protegida de forma eficaz. Hay leyes pero no siempre se cumplen. Las Entidades de Gestión asumen una posición de monopolio natural en la gestión de los derechos, pero es perfectamente viable el control de las mismas por las Autoridades Públicas. No deben existir abusos.

6. 2. Aportación de los derechos de propiedad intelectual a la economía mundial, como base de las Industrias Culturales y Creativas (ICC) En el mundo, el valor de la industria vinculada al entretenimiento ha pasado de 450 billones $ en 1998 a 750 billones en 2010, La Comisión Europea (2011) ha destacado el papel de las ICC en la generación de empleo de calidad: 6,7 millones de personas en la UE, el 3% del empleo total. La industria audiovisual europea ha crecido un 56% en diez años, aunque solo el 1% es online. Por otra parte, la Economía de Internet representa el 4,1% del GDP europeo y va a crecer siete veces más rápido que cualquier otro sector España: aportación al GDP de las actividades vinculadas con la PI: 4%. El empleo cultural: 3%, medio millón de personas (2010). En Latinoamérica, solamente el subsector cultural de la exhibición cinematográfica factura 2.000 millones de € (2011)

7. 3. La protección de la propiedad intelectual como elemento necesario para el desarrollo social y económico La P.I. por su carácter de intangible, resulta compleja de proteger.  La propiedad física se considera de permanencia indefinida y digna de protección legal y registral; no ocurre lo mismo con la P.I. Estos derechos no sólo pasan a dominio público por el transcurso del tiempo, sino que es difícil lograr su registro y protección efectiva. Bajo el amparo de la libertad de expresión y del comercio libre difícilmente comprensible, se infringen los derechos de P.I.

8. 3. La protección de la propiedad intelectual como elemento necesario para el desarrollo social y económico Las fuentes tradicionales de piratería han adquirido dimensiones colosales. La generación ilimitada de copias de un original, y su uso sin la autorización de sus titulares, se ha convertido en el motor ilegítimo de desarrollo de otras industrias, en cambio muy respetuosas de sus derechos. En España, se calculan en 400 millones (2010) las descargas no autorizadas de obras audiovisuales, siendo la causa de la práctica desaparición del negocio videográfico ( a diferencia de la situación en otros países de la UE). En la U.E., la piratería significará la desaparición de 1,2 millones de puestos de trabajo en el conjunto de las ICC, y pérdidas de 40 mil mill.€ (en 2015).

9. 4. El cambio de modelo de negocio  El modelo de explotación de la obra cinematográfica asentado en los últimos veinte años, una vez incorporado el efecto de la televisión, el VHS y el DVD, y antes de la irrupción de internet, se basaba en la existencia de las denominadas ventanas de explotación, consecutivas. Salas DVD Pay TV Fre TV

10. 4. El cambio de modelo de negocio. 1) Salas de cine (de tres a seis meses); 2) alquiler videoclubs; 3) Emisión en la televisión de pago; 4) Venta DVD (al cabo de los doce meses del estreno); 5) TV en abierto (a los dieciocho o veinticuatro meses ). El anterior modelo ha saltado por los aires por efecto de la difusión ilícita en Internet y la piratería. Sólo es rentable para grandes producciones con lanzamientos masivos. Las salas de cine en España han perdido 50 millones de espectadores en ocho años. El sector del video se ha reducido a un tercio de su valor en los últimos cinco años. PERO, NUNCA SE HA VISTO MÁS CINE QUE HOY EN DÍA

11. 5. La financiación de las ICC La financiación del sector es clave. Frente a una política de fomento solo mediante subvenciones, hay que potenciar herramientas de inversión. - Incentivos fiscales: La CE quiere proteger la producción audiovisual, permitiendo políticas de ayudas de los Estados Miembros, siempre que no afecten a los intercambios comerciales entre Estados miembros, o falseen la competencia. Otras líneas de financiación promovidas por EGEDA: La constitución de sociedades de garantías. Obtener el aseguramiento del buen fin de las producciones. Entidades especializadas de concesión de créditos.

12. Made in Canadá Made in Colorado Made in New York 5. La financiación de las Industrias Culturales

13. 5. La financiación del sector de las ICC. Las sociedades de garantía para la concesión de avales EGEDA creó en 2006, junto con el Ministerio de Cultura, AUDIOVISUAL AVAL SGR, una Sociedad de Garantía Recíproca para la concesión de avales al sector, cultural y creativo, habiendo aprobado más de 200 millones de $ de avales a más de 850 proyectos, convirtiéndose en referente del sector en España. Recientemente opera en Europa gestionado un Fondo de la Comisión Europea destinado al efecto. Objetivo: Latinoamérica

14. 5. La financiación del sector de las ICC. Completion Bond Otro mecanismo interesante para la producción audiovisual es la figura del seguro de buen fin (Completion Bond), muy desarrollada en el ámbito anglosajón, y menos en el ámbito iberoamericano, salvo para producciones y coproducciones internacionales de elevados presupuestos y con la participación de inversores privados. Este seguro garantiza la finalización de la obra audiovisual y por tanto se convierte en una garantía para los inversores en los proyectos

15. 5. La financiación del sector de las ICC. Entidades financieras de crédito especializadas Constitución de una Entidad de Crédito dedicada especialmente a la financiación de los sectores de las ICC. Esta Entidad de crédito de la Cultura será un elemento vital de financiación en un momento en que el crédito es un bien escaso.

16. 6. El impacto económico de la producción audiovisual En Gran Bretaña el 58% de los empleos cinematográficos son de formación universitaria con un salario medio de 33.700 libras, cifra muy superior a la media de salarios de UK. En 2012 el Instituto del Cine Británico anunció que destinará casi 623 millones de euros en los próximos cinco años a promover la industria cinematográfica de UK (Film Forever), sobre todo en el exterior. En Francia, el presupuesto de ayuda a la industria audiovisual supera los 600 millones de euros. En 2009 eran 540,de éstos, 120 millones de euros se recaudan sobre el precio de la entradas de cine (un 11% del precio de la entrada; 390 millones de euros provienen los editores y distribuidores de servicios de televisión y 30 millones de euros, del vídeo y el vídeo a la carta.

17. 7. El impacto económico del cine en el turismo La economía de los rodajes de las producciones cinematográficas, genera un impacto económico sobre las áreas geográficas donde se realizan. Además del efecto económico directo, por cada euro publico invertido – incentivo fiscal - se obtiene un impacto de otros 5.25€ de media en el territorio. Línea de trabajo: vínculos entre dos industrias innovadoras que contribuyen a la generación de una IMAGEN-PAIS. Nuevo concepto: el Turismo Cinematográfico (Movie Tourism) ya que muchas películas actúan como folletos virtuales de vacaciones.

18. La película ha sido vista por mas de 30 millones de espectadores en salas cinematográficas, y centenares de millones a través de las cadenas de televisión del mundo entero. • El Castillo de Loarre, de Huesca, construido en el siglo XI por el rey Sancho III, fue protagonista en la película de Ridley Scott y ha visto incrementada sus visitas a 100.000 visitantes en un año. 7. El impacto del cine en el turismo Kingdom of heaven

19. 7. El impacto del cine en el turismo Los promotores turísticos estiman que la famosa trilogía dirigida por Peter Jackson, ha aumentado el número de visitantes en un 30%, y existen dos guías con las localizaciones de los largometrajes. Lord of the Rings

20. 7. El impacto del cine en el turismo • Al menos en 8 localizaciones se ha producido un incremento significativo de visitas de turistas y especialmente el Castillo de Alnwick (Colegio de Magia) y la Catedral de Gloucester (Comedor de la Escuela de Magia) El fenómeno Harry Potter

21. 7. El impacto del cine en el turismo Zindagi Na Milei Dobara La película recreó especialmente el Festival de la Tomatina de Buñol. La película contó con la sponsorización de Turespaña y el resultado es que el primer año visitaron España 40.000 ciudadanos hindúes y se ha incrementado esta cifra a 250.000 en 2012.

22. 8. El impacto del cine en el turismo Las FILM COMMISION promocionan con su trabajo la industria audiovisual y el propio territorio en que operan. En los 90 fue cuando varias producciones americanas atraídas por los incentivos fiscales de otros países se desplazaron fundamentalmente a Canadá y Australia, siendo conocidas como “runaway productions”. En USA existen más de 170 Oficinas que hacen las funciones de las Film Commission. En Europa se calcula que superan el número de 180 y en Asia se identifican de orden de 40 entidades. Concretamente EGEDA apoya la Spain Film Commision y el fenómeno de las FC en Latinoamérica.

23. 8 . Conclusión La evolución de la Locomotora de las Industrias Creativas y Culturales del siglo XX al Tren de Alta Velocidad del Siglo XXI es un símbolo del proceso que debe llevar a nuestras empresas de las ICC a alcanzar mayores cotas de excelencia, volumen y rentabilidad sobre la base del respeto a la propiedad intelectual, el decidido apoyo a la financiación y la cada vez más estrecha colaboración con el resto de los sectores económicos de nuestras sociedades, entre ellos el sector tecnológico y el turístico..

24. Conclusión Hay que desarrollar un marco amplio de colaboración entre: Sector Audiovisual e Industrias Creativas Otras industrias como las TIC y el Sector Turístico El nuevo modelo de tren: de la modernidad, de la economía sostenible, Industria limpia, basada en el talento, la creatividad ,la eficiencia y la justicia