كتاب الطالب

1. كتاب الطالب التربية الفنية الصف الأول المتوسط الفصل الدراسى الأول السابق التالي الصفحة الرئيسية

2. المحتويات مجال الرسم مجال الزخرفة مجال النسيج مجال:أشغال المعادن السابق التالي الصفحة الرئيسية

3. مجال الرسم الموضوع الأول : البيوت التراثية الموضوع الثانى : دورق الماء الموضوع الثالث : الفن والحياة الإجتماعية السابق التالي الصفحة الرئيسية

4. البيوت التراثية ￭ كان الآباء والأجداد يعيشون في بيوت لها خصوصيتها ولها تصميمها الذي يتواءم مع طبيعة المملكة العربية السعودية الصحراوية، وأصبح لكل مدينة من مدن المملكة خصوصية في تصميم مبانيها الشكلان 1، 2. ￭ ففي نجد والمنطقة الوسطى مثلاً كانت الخامة الأساسية المستخدمة لتنفيذ البيوت من مادة الطين كمادة أساسية، وكذلك اللبِن وأخشاب الأثل وجذوع النخل والأعمدة الحجرية الشكلان 3، 4 السابق التالي الصفحة الرئيسية

5. البيوت التراثية ￭ وفي الحجاز روعي تنفيذ الرواشين الخشبية ووضعت النوافذ المصممة بشكل يتناسب مع خصوصية الأسرة السعودية،كما روعي في تصميم هذه البيوت التراثية القديمة التهوية الطبيعية . ￭ وقد أصبح انتشار الطوب البلك الأسمنتي بشكل ملحوظ، يهدد تاريخ كل منطقة وطرازها العمراني ، لهذا فكر عدد من المهتمين والباحثين بضرورة الحفاظ على هذا التاريخ وإبقاء على أجزاء في مناطق المملكة أو أحياء تاريخية . ￭يُعنى بهذه المباني أصحاب تخصصات بعينها أبرزهم الباحثون والدارسون في مجالات الآثار والعمارة والاجتماع والدراسات البيئية والتخطيط والتاريخ السابق التالي الصفحة الرئيسية

6. البيوت التراثية الخامات ألوان الإكريليك: هي ألوان على شكل وهيئة أنابيب تعالج بواسطة الماء والفرشاة، ومن مميزات هذه الألوان أنها سريعة الجفاف،ومن الممكن أن نلوّن بها عدة طبقات فوق بعضها البعض، وهي مقاومة بشكل جيد للظروف المناخية، وعادة ما تستخدم على أسطح مختلفة ومتباينة، مثل الورق والقماش والخشب والبلاستيك . الألوان الزيتية:وهي ألوان أكثر شيوعاً في المعارض والمتاحف والوسيط المضاف إليها هو الزيت الخاص بالألوان، ولهذا سُمّي باسمها ألوان زيتية ولا تزول بالماء، وتباع داخل أنابيب معدنية، ومن مزاياها أنها سهلة الاستخدام وبالإمكان الرسم أكثر من مرة على نفس اللوحة الكانفس (الكانفس هو قماش مشدود ومخصص للرسم الزيتي والإكريليك) ،وللألوان الزيتية نوعية من الفرش وأكثرها انتشاراً الفرش المسطحة وتتدرج مقاييسها من الرقم 1 إلى الرقم 12 ، وبعدها تأتي الفرش المستديرة السابق التالي الصفحة الرئيسية

7. البيوت التراثية الأدوات صحن الألوان: البالته palette وهو عبارة عن مسطح خشبي، أو بلاستيكي يمزج عليه اللون قبل وضعه على اللوحة مباشرة. الفرشاة: هي التي بواسطتها نلوّن اللوحة الفنية وهي عبارة عن ساعد خشبي مصنوع من شعر الحيوان الذئب والسنجاب وغيرهما . سكين الرسم: عبارة عن أداة من أدوات إضافة الألوان على السطح كبديل للفرشاة، أو استخدامهما معاً، وهو عبارة عن ذراع خشبي ذي سطح معدني يستخدمه الرسام لينتج رسومات تسمّى ب ( رسومات لوحة السكين ) ومن ميزاتها أنها تعطي ملامس على سطح اللوحة . السابق التالي الصفحة الرئيسية

8. البيوت التراثية أدوات الرسم السابق التالي الصفحة الرئيسية

9. البيوت التراثية نشاط 1 ￭ نشاهد اللوحات والصور للبيوت التراثية أسفل الصفحة جيداً ، ثم نضع العلامة صح أسفل اللوحة التى تمثل تراثاً أو منطقة من مناطق المملكة العربية السعودية . السابق التالي الصفحة الرئيسية

10. دورق الماء قال الله تعالى عنها في محكم كتابه العزيز {وجَعلَنْاَ منِ الْمَاء كلَُّ شيَءْ حَي } ٍّ وقد كان الآباء والأجداد يحرصون على منبع المياه الصافي لإدراكهم أهمية الماء بالنسبة للإنسان، ￭ يسر الله سبحانه وتعالى أن توصلوا إلى تصميم الآنية الخزفية ودورق الماء أو (الشربة) كما يُسمّى في بعض المناطق، وهذه الآنية الخزفية عبارة عن مكان تجمع فيه المياه وهي مصنوعة من الطين العادي، ثم يتم تصفيتها من الماء تماماً ويكون ذلك بحرق الآنية في أفران متخصصة تساهم في تبخر المياه من بين جزيئات الطينة المستخدمة للآنية، ومن ثم تكون جاهزة لحفظ الماء وتمنحه نقاء وبرودة تساهم في تلطيف الجو وتقديم الماء البارد النقي. ✺ ساهم تصميم الآنية والدورق الأنيق في انسيابية وتدفق الماء بشكل سلس بحيث يظهر رأس الآنية كأقل أجزائها تقارباً، وذلك لحفظ الماء من التدفق الزائد، وفي أسفل العنق يزداد الحجم والمساحة وذلك السابق التالي الصفحة الرئيسية

11. دورق الماء ❁ نقصد بالملامس في اللوحة أن يكون هناك تكوين وإقحام لمتناقضات على سطح اللوحة بأكثر من خامة ولكل خامة، مميزات وخصائص تختلف عن الأخرى، ومن خلال هذا التجانس تبرز الملامس . ✿ يعتبر اللون في اللوحة هو أساس العمل الفني، هو الفضاء وهو التضاد contrast وهو الإحساس والتناغم البصري، لهذا لابد من الأخذ في الاعتبار أهمية هذا الجزء أثناء الصياغة الفنية للعمل الفني . ￭ يعتبر بعض الفنانين أن مفهوم اللوحة يختلف عن مفهوم العمل الفني، ومفهوم اللوحة لديهم هو العمل الذي يعلّق على الحائط ويكون بخامة لونية محددة )إكريليك أو زيتي(، بينما العمل الفني يحتمل أمكنة غير الحائط ويتكون من مواد وخامات متنوعة ومتفاوتة الخصائص. السابق التالي الصفحة الرئيسية

12. دورق الماء عجينة الورق ✿ عجينة الورق تعتبر بديلاً جيداً للصلصال والطين، لبعض الخصائص التشكيلية وهي في متناول اليد وسهلة التحضير وكل ما تحتاجه لإعداد العجينة الورقية، هو ورق ممزق إلى قطع صغيرة + الماء + غراء خشب أو النشا، ولتحضير العجينة الورقية اتبع الخطوات التالية: السابق التالي الصفحة الرئيسية

13. دورق الماء عجينة الورق السابق التالي الصفحة الرئيسية

14. دورق الماء عجينة الورق ♥ لقد وُجدت أنواع عديدة من العجائن تحمل العديد من المسمّيات. مثل هذه العجائن: (عجينة الورق وهي مايهمنا في درسنا الآن، وعجينة الصمغ، وعجينة الملح، وعجينة السيراميك....إلخ) ￭ إذا استخدمنا أكثر من خامة متنوعة ومختلفة لتنفيذ لوحة فنية أو عمل فني ولتكن مثلاً هذه الخامات ( خامة ألوان الإكريليك وخامة الخيش وخامة الجبس ) فإن هذه اللوحة يمكن أن نطلق عليها لوحة فنية ذات.... ( ذات ملمس واحد فقط - ذات ملامس - دون ملمس ) . السابق التالي الصفحة الرئيسية

15. الفن والحياة الإجتماعية ♦ يلعب الفن دوراً مهماً في التفاعل مع قضايا المجتمع، وذلك بتسجيلها تارة وبالتعبير عنها تارة أخرى.وتأخذ أشكال التعبير عن قضايا المجتمع أنماطاً متعددة، حسب نمو وتطور أساليب التعبير الفني وبما يتوافق مع ثقافة المجتمع والفترة التي يمر بها، بما فيها من تقلبات سياسية واجتماعية وفكرية. . ✿ وعندما ننظر إلى المنمنمات التي رسمها الرسام الشهير يحيى بن محمود الواسطي، نجدها تعبّر عن تلك الفترة التي عاش فيها المجتمع المسلم من استقرار وازدهار لنوع من الأدب عُرف بفن المقامة. ￭ والمقامة هي عبارة عن حكاية يرويها راوٍ عن أبطال قصة ما. ومقامات الحريري التي رسم الواسطي منمنماتها عام 634 ه ( المنمنمة هي عبارة عن صورة دقيقة لتزيين الكتب) هي مخطوطة بها أكثر من مائة منمنمة توضح الحكايات التي يرويها الحارث بن همام عن حيل أبي زيد السروجي ونوادره، حيث تمثل كل منمنمة مقامة من المقامات المائة، وتعبر عن جزء مهم من الحكاية. وتوجد نسخة من هذه المخطوطة بالمكتبة الأهلية بباريس . السابق التالي الصفحة الرئيسية

16. الفن والحياة الإجتماعية ￭ الفن في القرن العشرين نجده تأثر وأثر في نمط الحياة الاجتماعية، فمع انتشار ما عُرف بالثقافة الجماهيرية التي تمثلت في ازدهار وسائل الطباعة والإعلان الملوّنة، والتوسع في فن تغليف المنتجات والسلع المختلفة، بالإضافة إلى ما جلبته وسائل الاتصال المعاصرة من صور ومشاهد للأحداث اليومية . ✺ بدأ الفنان بالتساؤل عن طبيعة الفن وماهيته ومصادر اشتقاقه، وعن فكرة التفريق بين الفن الرفيع والفن الشعبي بمعنى الذي يأخذ شعبيته من حياة الناس وذوقهم العام. ونشأ اتجاه في الفن عُرف بالفن الشعبي ( بوب آرت ) . السابق التالي الصفحة الرئيسية

17. الفن والحياة الإجتماعية ￭ والفن الشعبي هو حركة نشأت في الستينيات الميلادية من القرن العشرين في كل من بريطانيا وأمريكا ثم انتشرت في أنحاء العالم. وقد اتخذ هذا الاتجاه من أساليب الإشهار عن السلع وفنون الدعاية والإعلان ووسائل الاتصال الشعبية مادة للتعبير الفني، فجاءت أعماله متوافقة مع هذه الفكرة. انظر الشكلين ( 1- 2) السابق التالي الصفحة الرئيسية

18. الفن والحياة الإجتماعية نشاط (1) ❁انظر كيف خدم الفن أغراضاً اجتماعية، حسب طبيعة الفترة والسياق الاجتماعي، كما توضح ذلك منمنمات الواسطي في المقامة السابعة، وعمل الفنان )أندي وورهول( علبة شربة )مكرونة كامبل(.هل تستطيع كتابة نصف صفحة تصف فيها وجهة نظرك؟ السابق التالي الصفحة الرئيسية

19. الوحدة الثانية: مجال الزخرفة الدرس الأول : الأفاريز الزخرفية الدرس الثانى : الألوان فى الزخرفة الإسلامية . الدرس الثالث : الإطارات الزخرفية الدرس الرابع : الزوايا الزخرفية السابق التالي الصفحة الرئيسية

20. الأفاريز الزخرفية ￭ تركت لنا الحضارة الإسلامية تراثاً هائلاً من الفنون الزخرفية، مما أدى إلى تنوعها وتنوع مصطلحاتها ومفاهيمها الفنية، تعتبر الأفاريز من الأساليب الزخرفية التي لعبت دوراً هاماً في الجوانب التزيينية والتجميلية لكثير من المجالات العملية وعلى وجه الخصوص في مجال العمارة. ❁ ما هو الإفريز : ￭ أنه شريط زخرفي يحيط بالعقود أو بأعلى الجدار الخارجي وقد يبرز عنه ويخفف سقوط المطر عليه،أو بأعلى حيطان الغرف، أو مجموعة شرفات مسنّنة تحيط بأسوار المساجد والقصور. السابق التالي الصفحة الرئيسية

21. الأفاريز الزخرفية استخدامات الإفريز • على الحوائط والجدران -الشكل ( 1). • على الأواني المنشورية – الشكل( 2). الأسطوانية - الشكل- ( 3) . • على أكتاف وجوانب الأعمدة -الشكل ( 4) . • على أسوار المساجد والقصور. السابق التالي الصفحة الرئيسية

22. الأفاريز الزخرفية تحليل فنى لإفراز على عمود فى المسجد الحرام من العهد العباسى : ❤ فى عهد خادم الحرميين الشرفيين الملك فهد بن عبدالعزيز . وفى عهد الخليفة العباسى محمد المهدى أمر بتوسعة الحرم المكى الشريف مرتين سنة 161 ﻫ وسن 164 ﻫ ، وبعد التوسعة فى سنة 167 ﻫ ، أمر بإقامة أسطوانتين علماً لطريق رسول الله ﷺ الذى سلكة بعد الإنتهاء من الطواف الى الصفا ليتأسى به حجاج بيت الله وعماره ، فوضعت عند مدخل باب الصفا . ✿ نقلت هذه الأعمدة من بلاد الشام ومصر ، وأشرف على وضعها اهل الكوفة على يدى يقطين بن موسى وإبراهيم بن صالح .ويوجد بالمسجد الملكى ثلاثة أعمدة من الرخام وهذه الأعمدة مازالت موجودة . السابق التالي الصفحة الرئيسية

23. الأفاريز الزخرفية التحليل الفني والجمالي : الجوانب الحسية: - كانت أسطوانة كبيرة. - من الرخام. - ذات نقوش محفورة وكتابات بارزة. - طليت باللون الذهبي وهي حالياً مطلية باللون قيمها التشكيلية: 1 - نقشت بالأفاريز من أعلى وأسفل وبالكتابات المزخرفة والأشكال الهندسية. 2 نقشت بالأشكال النباتية من أوراق وعناقيد العنب وأوراق نباتية ثلاثية وخماسية وثمانية، وتعرف بالمراوح النخيلية وأوراق الأكانتس. 3 تمت الاستعانة بعمليات النحت والحفر على الرخام لإبراز النقوش والكتابات. 4 استخدمت الأفاريز من الأعلى والأسفل ومن الجوانب للتأكيد على تزيين العمود. 5 زيّنت من الخلف بزخارف هندسية متشابكة تحصر بينها وريدات وأوراق نباتية داخل تشابكاتها المتعددة، وهذه الزخارف بتنوعها تشبه الزخارف الموجودة على قبة الصخرة بالقدس الشريف السابق التالي الصفحة الرئيسية

24. الأفاريز الزخرفية خطوات تصميم الإفريز : السابق التالي الصفحة الرئيسية

25. الألوان فى الزخرفة الإسلامية ￭ نشأ الفن الإسلامي في المناطق التي دان أهلها بالإسلام، فامتدت من أقاصي الشرق من الهند إلى المغرب والأندلس(إسبانيا) غرباً، ومن آسيا الصغرى (تركيا وإيران) شمالاً إلى السودان جنوباً. ❤إن هذا الامتداد وهذه البيئات المختلفة أثرت الفنون الإسلامية بالكثير من القيم الفنية، ورغم هذا الثراء إلا أن التوحد الفكري النابع من الإيمان بالله وحده كان له الأثر في توحد الأساليب الفنية للزخارف الإسلامية من تصميم وتلوين وتطبيق. ✿وهذا الثراء أنتج عدداً من المدارس الفنية من أبرزها: المدرسة العربية، المدرسة الأندلسية المغربية، المدرسة الفارسية.وبرزت كل مدرسة بأساليب تميزها، ومن هذه الأساليب استخدامها لمجموعات لونية نجدها على جميع زخارفها الممتدة في الإطارات و الأفاريز. السابق التالي الصفحة الرئيسية

26. الألوان فى الزخرفة الإسلامية ألوان المدرسة العربية ￭ استخدمت هذه المدرسة الألوان الواضحة دون درجات ومنها : الأزرق، الأصفر الذهبي، الأحمر الزاهي، الأخضر الزرعي. الشكل ( 11 ) : يمثل أفاريز على جدار أحد الأعمدة بمدرسة العطارين بمدينة فاس بالمغرب. الشكل ( 12 ) يمثل أفاريز من مسجد الشاه بإيران والذي أنشأ عام27 16م الشكل (12 ) : أفاريز من مسجد الشاه بإيران والذي أنشئ عام 1627 ه ويظهر فيه استخدام اللون الأزرق الصريح والأزرق السماوي والفستقي والأصفر الليموني. السابق التالي الصفحة الرئيسية

27. الألوان فى الزخرفة الإسلامية ألوان المدرسة الفارسية ￭ استخدمت نفس الألوان المستخدمة في المدرسة العربية، لكن استخدمت الدرجات اللونية، ومنها: الأزرق النيلي، الأزرق السماوي، الأحمر بدرجاته، الوردي، الفستقي، البيج، الليموني، والأخضر الزرعي، وعادة ما تستخدم هذه المدرسة اللون الأسود لتحديد الزخارف. ألوان المدرسة الغربية والأندلسية . ￭استخدمت هذه المدرسة الألوان الأساسية،كالأحمر والأزرق والأصفر، والألوان الثانوية وهي البنفسجي والأخضر والبرتقالي خاصة بالأفاريز التي تقوم على الفسيفساء والموزاييك. تحليل فني لأفاريز قبة الصخرة الشكل ( 9) الجانب التاريخي: تعتبر قبة الصخرة من أقدم المنشآت الأموية، والأكثر احتفاظاً بهيئتها وملامحها الأصلية منذ عمارتها. السابق التالي الصفحة الرئيسية

28. الألوان فى الزخرفة الإسلامية الجانب الفني والجمالي لزخارف قبة الصخرة الجوانب الحسية ❤ رغم الإضافات والإصلاحات التي دخلت عليها نتيجة أحد الزلازل التي عصفت بها. بنيت قبة الصخرة عام 691 م بأمر من الخليفة الأموي عبدالملك بن مروان، وتم الانتهاء من تعميرها عام 696 م. وبنيت هذه القبة على الصخرة المعلقة التي أُسري منها رسول الله ﷺ إلى السماء مع جبريلﷷالسلام ليلة المعراج 1 - قبة الصخرة قبة عالية، متطاولة. 2- قطرها 20.44 متراً. 3 - ارتفاعها 31.5 متراً. 4 - ترتفع القبة على رواق من الأعمدة، مكون من إثني عشر عموداً من الرخام . السابق التالي الصفحة الرئيسية

29. الألوان فى الزخرفة الإسلامية الجانب الفني والجمالي لزخارف قبة الصخرة ❁ قيمها التشكيلية : 1 - زينت من الداخل بالخشب المنقوش الملوّن. 2 - زخرفت بزخارف أموية، هندسية، نباتية، وكتابات من الآيات القرآنية. 3- يحيط بالقبة إفريز من الكتابات من الآيات القرآنية بخط النسخ. 4 - لونت الزخارف والنقوش بمجموعة من الألوان الخاصة بالمدرسة الأموية، وهي الأحمر، الأخضروالذهبي، ولونت الخلفيات الخاصة بإفريز الكتابات باللون الأسود. القيمة التعبيرية: 1 إن دقة التصميم الزخرفي ودقة التنفيذ تشعرنا بالفخامة وعظمة الإنجاز. 2 - ظهور اللونين الذهبي والأحمر دلالة على القوة والحركة والحيوية والنشاط، مع الأخضر للتأكيد على القوة والرصانة. 3 - وجود اللون الأسود في خلفية الكتابات الذهبية ما هو إلا تأكيد على الدلالات السابقة. السابق التالي الصفحة الرئيسية

30. الإطارات الزخرفية ✸ما هو الإطار ؟ هو حصر التعبيرات الزخرفية بين خطين متوازيين على المسطحات المختلفة ما هي استخدامات الإطار ؟ ￭ تنحصر الاستخدامات على المسطحات التالية : الصور، نهايات وأطراف السجاد، المفارش، السقوف، الأرضيات، سطوح العلب، الأواني المسطحة، الصواني والأطباق، أغلفة الكتب -الأشكال ( 14 ، 15 ، 16 ، 17 ، 18 ) . السابق التالي الصفحة الرئيسية

31. الإطارات الزخرفية ✸ القواعد الفنية لزخرفة الإطارات 1 - تصمم الوحدات الزخرفية للأطر تصميماً مبسطاً غير معقّد. 2- تنظم الإطارات الزخرفية بوح دات منفصلة أو متصلة. 3 توزع الوحدات الزخرفية بأحد نظم التكرار: العادي، المتبادل، المتعاكس. 4 ترتب الوحدات ترتيباً دقيقاً منتظماً ومتقارباً. أهمية الأطر في الزخرفة الإسلامية ✿ تأتي أهمية الأطر من حيث وظيفتها في إحاطة العناصر الزخرفية وجمعها داخل المساحة المحصورة بين الخطين المتوازيين، وإعطاء هذه العناصر الإحساس بالقوة والاستقرار وإعطاء المساحة المؤطرة نوعاً من الحصر والإغلاق. السابق التالي الصفحة الرئيسية

32. الإطارات الزخرفية خطوات تصميم الإطار الزخرفي 1 تصميم وحدة زخرفية داخل شكل هندسي. 2 تحديد خطين متوازيين يتناسبان مع حجم الوحدة الزخرفية وعدد تكراراتها والمساحة المراد زخرفتها. 3 تكرار الوحدات الزخرفية تكراراً متماثلاً أو عادياً أو متبادلاً. 4 استخدام شبكة التربيعات الخاصة بالرسم الهندسي لتكرار الأشكال بطريقة تعكس الدقة في التصميم والتكرار. السابق التالي الصفحة الرئيسية

33. الإطارات الزخرفية نشاط (1) الأشكال ( 20 ، 21 ، 22 ) إطارات متنوعة، هندسية، نباتية إسلامية ومعاصرة، هل نستطيع رسم إطارات مماثلة في كراس الرسم الخاص بنا؟ السابق التالي الصفحة الرئيسية

34. الزوايا الزخرفية ✸ما هي الزاوية في الإطارات الزخرفية ؟ هي وحدة زخرفية تصمم بطريقة التماثل لإتمام شكل الإطار في الأشكال المضلعة. ولها أشكال متعددة منها: 1 -زوايا منفصلة. - 2 زوايا متصلة. هل نستطيع معرفة: ما هي الزاوية المنفصلة وما هي المتصلة من الشكلين ( 26 ، 27 ) ؟ ❤ الزاوية المنفصلة هي: زاوية زخرفية تصمم من غير الزخارف المستخدمة في الإطار، وتكون في شكل منفرد عنه. ￭ الزاوية المتصلة هي:زاوية زخرفية تستخدم نفس زخارف الإطار ومتصلة بخطوط وأشكال التصميم الأصلي للإطار. السابق التالي الصفحة الرئيسية

35. الزوايا الزخرفية ✸ خطوات تصميم الزوايا الزخرفية : 1 تحديد مربع الزاوية. رسم أحد القطرين. 2 رسم وحدة زخرفية مختلفة عن الإطار في حالة الزاوية المنفصلة، وتقوم على مبدأ التماثل. 3 رسم وحدة زخرفية باستخدام نفس العناصر المستخدمة في الإطار في حالة الزوايا المتصلة. تحليل وصفي لسجادة من العصر الصفوي ❥ تحليل وصفي لسجادة من العصر الصفوي تم صنعها خلال القرن العاشر الهجري (السادس عشر الميلادي )من الصوف الطبيعي المصبوغ، طولها 5.76 م، وعرضها 2.57 م. صممت على الصبغة التركية التقليدية،خلال القرن السادس الهجري 6ه.وأهديت هذه السجادة من الشاه سليمان الصفوي أحد ملوك إيران إلى أمير جمهورية البندقية، سابقاً، فرنتشيسكو موروزيني، ونتيجة هذه العلاقة وصل العديد من السجاد لإيطاليا فكان له الأثر الأكبر في نقل التراث الإسلامي الفني إلى أوربا السابق التالي الصفحة الرئيسية

36. الزوايا الزخرفية تحليل وصفي لسجادة من العصر الصفوي ❁ ب - الجانب الفني والجمالي للسجادة: 1 تميزت السجادة بمجموعة من الألوان الزاهية، نعدد ألوانها. 2- ما شكل العناصر الزخرفية المستخدمة في التصميم؟ 3 للسجادة عدد من الإطارات، نصفها. 4 نعدد أنواع الزوايا لمستخدمة في تصميم إطارات السجادة. 5- من معلوماتنا في المجموعات اللونية التي درسناها في مجال الرسم، إلى أي مجموعة لونية تنتمي الألوان المستخدمة في الإطار؟ 6 - لماذا استخدم المصمم اللون الأبيض مع الأحمر القاني في الإطار الداخلي للسجادة؟ 7 - ما أهمية الإطار الخارجي لتصميم السجادة؟ 8 - هل نستطيع وضع عنوان لتصميم السجادة؟ السابق التالي الصفحة الرئيسية

37. الوحدة الثالثة: مجال النسيج الدرس الأول : النسيج الشعبى : أصالة وجمال . الدرس الثانى : القيم الفنية والجمالية للمنسوجات .. السابق التالي الصفحة الرئيسية

38. النسيج الشعبى : أصالة وجمال أنتج الأجداد العديد من الصناعات والفنون الجميلة والمفيدة، ومن يتجول في أرض المهرجان الوطني للتراث والثقافة «الجنادرية » الذي يقام سنوياً في مدينة الرياض، يدرك حجم المصنوعات التي كان ينتجها الأجداد، ومدى جمال تصاميمها وروعة زخارفها. ومن بين تلك الصناعات الشهيرة التي أبدع فيها الفنان الشعبي، ❁ صناعة المنسوجات التي تضمنت صناعة السلال والأواني والحصير، هذا بالإضافة إلى صناعة الملابس والأقمشة، التي كانت تستخدم في شتى جوانب الحياة. ✿ وهذه الصور، توضح أحد الفنانين الشعبيين، وهو ينسج سعف النخيل بيديه، لينتج العديد من المنتجات الشعبية الجميلة والمميزة التي استخدمت في شتى مجالات الحياة، كالسلال والحصير والزنابيل والقبعات. السابق التالي الصفحة الرئيسية

39. النسيج الشعبى : أصالة وجمال ￭ولم تقتصر أعمال النسج على سعف النخيل، بل امتدت لصناعة المنسوجات باستخدام خيوط الصوف أو القطن. وتبدأ تلك الصناعة بغزل كتل الصوف أو القطن لتحويلها إلى خيوط صالحة لعملية النسج. ❤ ولأهمية ودقة تلك الصناعة، فإن الفنان الشعبي كان يستخدم نولاً خشبياً كبيراً لتسهيل عملية النسج، والذي يسمّى بنول المنضدة، حيث يكون النول كبيراً ويوضع على منضدة ليتمكن النسّاج من عملية النسج. والصورتان التاليتان توضحان أحد النساجين بمصنع الكسوة بمكة المكرمة، وهو يقوم بعملية النسج. السابق التالي الصفحة الرئيسية

40. النسيج الشعبى : أصالة وجمال ❁ تعتبر الأنسجة المنسوجة من أكثر أنواع الأنسجة استعمالاً وتناولاً، كالأغطية والم البس، وتعتبر- في أغلب الأحيان- خيوط السدى واللحمة هما العنصران الأساسيان في جميع الأنسجة، والتي تمكننا من بناء الأنسجة في صور وأشكال متعددة منها البسيط ومنها المعقّد، وفي الواقع فإن طريقة بناء هذه الأنسجة ليست بالصعوبة التي تبدو عليها لأول وهلة؛ لذا فإننا سنقوم بإنتاج قطعة نسيج، وباستخدام نول البرواز الخشبي. السابق التالي الصفحة الرئيسية

41. النسيج الشعبى : أصالة وجمال ❀خطوات عمل النول الخشبي : الخطوة الأولى نحضر قطعة من لوح الخشب المسمّى «كنتر »، بمقاس 60×40 سم. الخطوة الثانية نقوم بعمل مربع في المنتصف، بمقاس 40×20 سم، أي بترك 10 سم من جميع الجوانب. الخطوة الثالثة نقوم بتفريغ المربع، ليصبح لديك نول خشبي. السابق التالي الصفحة الرئيسية

42. النسيج الشعبى : أصالة وجمال ❀خطوات عمل النول الخشبي : الخطوة الرابعة أو نقوم بعمل برواز خشبي باستخدام أعمدة خشبية، بحيث يكون المقاس من الداخل 40×30 سم. ❁ الخطوة الخامسة نقوم بتقسيم العمودين المتقابلين إلى خطوط يفصل بينها 1 سم، أو نقوم بإلصاق ورق مربعات على العمودين الجانبيين. الخطوة السادسة . نقوم بوضع مسامير على كل سنتيمتر واحد، بحيث يفصل كل مسمار عن الآخر 1 سم. السابق التالي الصفحة الرئيسية

43. النسيج الشعبى : أصالة وجمال ✯خطوات عمل قطعة من النسيج : الخطوة الأولى نقوم بعمل التسدية، وذلك باستخدام خيط قطني أبيض وقوي، بربط الخيط في أول مسمار ثم شده للمسمار الذي يقابله في الجهة الأخرى. الخطوة الثانية نحرص على شد خيوط السدى بقوةمتوسطة، فالقوة الزائدة ستقطعها، والتراخي يؤدي إلى إنتاج نسيج متراخ غير جيد. السابق التالي الصفحة الرئيسية

44. النسيج الشعبى : أصالة وجمال ✯خطوات عمل قطعة من النسيج : نختار ثلاثة ألوان من الصوف على الأقل، ونقوم بعمل اللحمة، وذلك بتشكيلات مختلفة ومتنوعة. وهي على سبيل المثال كالتالي: الخطوة الثالثة أ - الخيوط الأولى بألوانها المختلفة، تعمل بطريقة. 1/1 ب - الخيوط الثانية بألوانها المختلفة تعمل بطريقة 1/2 ج - الخيوط الثالثة بألوانها المختلفة تعمل بطريقة2/1 أي عكس الطريقة الثانية..وهكذا ننوّع ونشكل في طرق عملية اللحمة، ونلاحظ أن الأشكال التي ستظهر لنا ستكون مختلفة ومتنوعة السابق التالي الصفحة الرئيسية

45. النسيج الشعبى : أصالة وجمال ♦ نشاط (1). ￭ نقوم بوصف الأشكال الجمالية والفنية لصور المنسوجة الشعبية التي نشاهدها، الشكل (11 ) ونقارن بينها وبين الأشكال الزخرفية الأخرى الموجودة على جدار البيت الشكل ( 12 ) ، وبابه الشكل ( 13 )، هل هنالك تشابه؟ هل هنالك علاقة بينها؟ هل الشكل المثلّث الذي يوجد في المنسوجات يتكرر في الجدران والأبواب؟ السابق التالي الصفحة الرئيسية

46. القيم الفنية والجمالية للمنسوجات ￭على الرغم من ندرة صناعة النسيج اليدوي، وقلة الأفراد الذين يعملون فيه، إلا أن هنالك العديد من الفنانين التشكيليين الذين وجدوا في النسيج خامة جميلة يمكن توظيفها في لوحات فنية جميلة. ومن هؤلاء الفنان السعودي فايز الحارثي أبو هريس، كما تظهر أعماله في الشكلين ( 15 )، ( 16 ) . يقوم الفنان بلصق قطعة من القماش-وغالباً ما تكون خيشاً- على سطح اللوحة، ثم يقوم بعمل تكوينات وأشكال مختلفة عليها، ويستخدم الفنان درجات لونية متقاربة، فنجده في اللوحة الأولى - اليمنى- استخدم الألوان الساخنة، كدرجات اللون الأحمر والبرتقالي والأصفر. أما في اللوحة الثانية فاستخدم الفنان الألوان الباردة، كدرجات الأخضر والأزرق، وإن أضاف عليها بعض الألوان الدافئة السابق التالي الصفحة الرئيسية

47. القيم الفنية والجمالية للمنسوجات ￭ كما أن بعض الفنانين السعوديين، استطاع أن يستمد من القيم الجمالية والفنية الموجودة في النسيج، ويعيد توظيفها في اللوحة، ومن هؤلاء الفنانة السعودية رائدة عاشور - الشكل ( 17 ) . فالفنانة هنا استعارت الأشكال الزخرفية الشعبية، التي توجد على أشكال ومنتجات مختلفة ومتعددة، وخاصةً النسيج، لتعيد توظيفها في لوحة جميلة ومتناسقة. ✿كما استخدم فنانون آخرون القيم الفنية والجمالية، والأشكال الشعبية الموجودة على النسيج ليعيدوا صياغتها وتوظيفها في اللوحة التشكيلية كالفنانين ياسر أزهر، وزمان جاسم )في الشكلين السابقين ( 18 ، 19 ) ، حيث لم نشاهد في اللوحة أي قطعة نسيج، ولكن الفنانين من خلال الألوان والخطوط استطاعا أن يعطيا لوحتيهما إحساساً بالمنسوج الشعبي. السابق التالي الصفحة الرئيسية

48. القيم الفنية والجمالية للمنسوجات ❤ وعلى الرغم من قلة الفنانين التشكيليين الذين يستخدمون النسيج كأعمال فنية قائمة بذاتها، إلا أن هنالك محاولات متميزة في هذا المجال، ومن بينها ما قامت به الفنانتان السعوديتان/ سناء صميلان، وليلى سلاغور، من استخدام الخيوط والنسيج كأعمال فنية، في معرضهما «لغة الخيوط » الذي أقيم سنة 1416 ه بجدة. ￭ وقد قامت الفنانتان بإنتاج العديد من الأعمال الفنية النسجية، المسطحة والمجسمة، منها الأشكال ( 20 )، ( 21 )، ( 22 ). السابق التالي الصفحة الرئيسية

49. القيم الفنية والجمالية للمنسوجات كما أنتج العديد من الفنانين العالميين، قطعاً نسجية ذات أشكال وتصاميم مختلفة، ومنها هذه القطع: السابق التالي الصفحة الرئيسية

50. القيم الفنية والجمالية للمنسوجات ❁ والآن نحاول أن نستفيد من قطع القماش المستخدمة، وأن نقوم بنسجها كما تعلّمنا سابقاً، وها هي الخطوات : 1 نجمع قطعاً من بقايا القماش المستهلك، لا يهم إن كانت بألوان وأشكال مختلفة، فهذا أجمل وأفضل. 2 نثبت أشرطة من القماش على أحد جانبي النول الخشبي، ونمررها إلى الجانب الآخر. 3 نقص الزوائد الطويلة من القماش، ليس مهماً أن تكون متساويةً تماماً. السابق التالي الصفحة الرئيسية